Анютины глазки из гофрированной бумаги своими руками пошаговая инструкция

С чего начать?

Каждый такой цветочек крепится на плотную ткань. Если он будет частью какой-нибудь композиции, можно выполнять его прямо на большом полотне. Однако следует начинать формирование цветов на отдельных прямоугольниках в том случае, когда требуются независимые анютины глазки из лент. Мастер-класс (фото можно найти ниже) предлагает именно такой вариант.

В первую очередь следует отрезать фрагмент ленты, из которой будут сделаны крупные лепестки второго уровня. Как правило, у живых цветов они имеют более темный цвет, чем серединка. Ленту складывают углом (на фото слева) и прошивают по линии, отмеченной пунктиром. Готовый фрагмент фиксируют на ткани-основе.

Далее отрезают более длинную ленту и складывают прямоугольником, имеющим два угла. Крепят места сгибов булавками и прошивают по пунктиру (строчка идет по темной стороне). Второй лепесток первого слоя выполняют аналогичным образом, но складывают ленту так, чтобы строчка приходилась на светлую сторону.

Делают серединку: ярко-желтую ленточку связывают узлом и размещают таким образом, чтобы его было видно между лепестками. Затем фиксируют остальные детали.

Материалы для работы

У современных рукодельниц в арсенале большой выбор материалов. С успехом можно пользоваться как фабричной тканью типа атласа, парчи, органзы, так и лентами из этих материалов. Для скрепления лепестков пользуются специальными пинцетами с длинными зауженными носиками.

В работе используются острые ножницы и клей. Можно брать как «Момент кристалл», так и горячий клей. Детали можно не только склеивать, ни и соединять методом сшивания.

Обратите внимание! Обязательно подберите нитки в тон, чтобы они не испортили аккуратного вида изделия.

Многообразие современной фурнитуры делает украшения уникальными. Достаточно просто сменить цвет стразика из сердцевины цветка, и он станет неповторимым. Используются искусственные тычинки, пришивные и клеевые стразы, пайетки, бусины и полубусины, бисер. Обилие фурнитуры для изготовления украшений также расширяет возможности применения готовых цветочков. Из них можно сделать заколки, серьги, броши, кольца. Или украсить ободок, резинку, гульку для волос. Творческие идеи не знают границ. Вы можете убедиться в этом, взглянув на фото изделий, выполненных в технике канзаши.

Истоки техники

Само слово канзаши пришло к нам из Японии. Сначала им назывались заколки в виде палочек, украшенные простыми элементами – деревянными бусинами и металлической отделкой. Японская культура настолько многогранна, что каждая каста носила свой вид заколок, которые различались не только отделкой, но и материалом. Важно было и их количество в прическе.

С появлением шелка, привезенного из Китая, заколки стали украшать особым способом. Мастера создавали уникальные композиции из небольших кусочков ткани. Их складывали особым образом и склеивали при помощи рисового клея. Каждый мастер самостоятельно окрашивал кусочки шелка при помощи натуральных красителей. Они старались создавать композиции максимально приближенные к живым цветам. Традиционная одежда стала состоять не только из кимоно, но и из канзаши, украшенной сложными и богатыми цветочными мотивами. В Японии принято распределять традиционный календарь на 28 сезонов. Для каждого сезона подбирается определенный оттенок одежды и символика, например, для марта характерны желтые кимоно и заколки, украшенные цветами персика, нарциссов и пионов. Довольно часто в технике канзаши изготавливаются бабочки, птички и стрекозы, которые являются непременным украшением японских женщин.

Постепенно искусство канзаши проникло в Европу и очень понравилось простотой техники и непередаваемой красотой готовых изделий. Европейцы не приписывали искусству создания цветов из ткани сакрально смысла, поэтому для удобства пользовались атласными лентами, изготавливаемыми на фабриках. Сама техника трансформировала и видоизменилась, а цветочные композиции стали украшением не только для причесок, но и для одежды, украшений, декорирования интерьера.

Статья по теме: Свадебное колье из бисера: мастер-класс со схемами

Помимо традиционных цветов появилось большое разнообразие изделий – короны, снежинки, шкатулки, различные интерьерные композиции.

Астры — просто и оригинально

Если надо сделать простые, но эффектные цветы из гофрированной бумаги, попробуйте сделать астры. Их делают из гофры ярких и пастельных оттенков. Лучше всего они смотрятся в букете, причем цвета могут быть разными.

• Вырезаем полосу бумаги шириной 8-12 см, длиной раза в три-четыре больше.
• Складываем бумагу в несколько раз. Простые цветы из гофрированной бумаги — астры

  

• Нарезаем на тонкие полоски — шириной в несколько миллиметров (2-4 мм, как получится).
• Пальцами выгибаем лепестки. Радиус изгиба может быть разным, но направление примерно одно. Во время работы ленту можно не разворачивать и работать сразу с несколькими лепестками. Так получается более правдоподобно. И, при сборке, меньше времени уйдет на укладку лепестков. Вот такой может получиться букет

  

• Сформованные лепестки закручиваем вокруг проволоки/бамбуковой палочки. Стараемся те лепестки, что попали ближе к центру, завернуть внутрь сильнее, те, которые оказались дальше -загибаем с меньшим радиусом.
• Основание цветка (неразрезанную часть) обминаем, закручивая вокруг стебля, закрепляем при помощи нитки.
• Используя узкую зеленую полосу, оформляем основание цветка и стебель.

Астры из гофрированной бумаги тоже могут быть сделаны из лепестков разного размера — более коротких ближе к центру цветка (их должно быть меньше), и более длинных на периферии (их больше). Загибать их можно в одну сторону, а можно — в противоположные. Как вам больше нравится.

Маки

Маки из гофрированной бумаги сделать очень просто. Важно найти нужный оттенок алого цвета. Понадобится также небольшой кусок черной — для сердцевины. Но, если ее нет, можно использовать любую темную, покрасив ее потом в черный цвет.

Мак из гофрированной бумаги делаем так:

• Из бумажных салфеток любого цвета складываем небольшой квадратик. Его оборачиваем черной гофрированной бумагой. Если черной нет — берите любую темную, затем покрасим. Делаем сердцевину

  

• Вырезаем из алой бумаги по два-три лепестка разного размера: маленького, среднего и большого.
• Собираем лепестки все вместе (не складывайте в аккуратную стопочку) и сминаем в шар.
• Разбираем шар на лепестки. Подготовительные работы

  

• Берем сердцевину, вокруг нее оборачиваем слева направо первый маленький лепесток.
• Второй маленький лепесток частично перекрывает первый, за ним также перекрывая, идет средний. Собираем цветы из гофрированной бумаги своими руками

  

• Второй средний и два больших лепестка образуют второй ряд. Они расположены так, что их центральная часть перекрывает место соединения предыдущего ряда. Придаем форму и оформляем стебель

  

• Собрав все вместе, вставляем проволоку в базу, обматываем основание нитью, проклеиваем. Оборачиваем зеленой бумагой. Вот такой цветок из гофробумаги получился

  

Мак — один из самых простых цветов для самостоятельного изготовления из гофрированной бумаги. Смотрится он, при этом, очень неплохо. Можно их использовать в кампании с другими цветами, или сделать букет только из маков.

Даже у такой простой цветок можно сделать по-разному. В первую очередь можно поменять середину. В описанном выше мастер-классе сердцевина цветка очень простая. Ее можно сделать более похожей на натуральную. По той же технологии изготавливаем середину, но из белой бумаги. А из черной (можно покрасить) вырезаем полосу шириной около 1 см и длиной 4-5 см. С одной стороны надрезаем ее на тоненькие полосочки (пару миллиметров шириной). Полученную «лапшу» скручиваем, получая тоненькие тычинки. Тычинки оборачиваем вокруг сердцевины, а дальше действуем по тому же алгоритму.

Общие принципы и правила

Несмотря на то, что цветы из гофрированной бумаги делают разные, принципы работы одинаковы. Вот кратко общие правила, которые помогут сделать своими руками бумажные цветы, очень похожие на настоящие.

• Вырезайте сразу несколько лепестков одного размера. Для этого сложите бумагу в несколько слоев.
• Лепестки, обычно, делают разных размеров. У роз, например, не менее четырех разных, у ромашек — 2-3. В общем, можно придерживаться правила — чем больше лепестков у цветка, тем больше различных размеров. Прелестные цветы из гофрированной бумаги могут украсить ваш интерьер или стать подарком

  

• Не старайтесь сделать лепестки и листики идеально ровными или совершенно одинаковыми. В природе они разные, уникальные. Так же должно получиться и у вас.
• Накручивая лепестки на стебель, хорошо обминайте пальцами оборачиваемую часть, закручивая бумагу вокруг стержня. Чем плотнее будете прижимать, тем более плотно будут прилегать лепестки один к другому. Регулируя это усилие, из абсолютно одинаковых лепестков можно получить разные по размеру и внешнему виду цветы.
• Каждый накрученный на стебель лепесток промазывайте в сновании клеем.

Вот, собственно, и все правила. И еще: первым готовится стебель. Для него используют проволоку или палочки разной толщины, которую оборачивают длинной тонкой полосой гофрированной бумаги зеленого цвета. Ленту можно промазывать клеем, а потом накручивать на основание. Можно закрутить сухую, а край закрепить каплей клея. Еще один момент: если собираетесь из цветов собирать композицию, нижнюю 1/3 стебля оставьте без отделки — легче будет составлять букет.

Интересные видео по теме

Оригинальный букет для учителя:

Шоколадный букет за 15 минут:

6 идей букетов из фруктов:

Букеты из конфет для новичков:

Букет для учителя своими руками:

Радуйте своих любимых и уважаемых педагогов в их профессиональный праздник красивыми, полезными и приятными букетами. Это могут быть не только цветы, но также композиции из фруктов, сладостей, чая или кофе и т. д. Особой ценностью обладают презенты, которые ученики с родителями делали своими руками. Выбирайте любой вариант и воплощайте его в жизнь, чтобы порадовать дорогих преподавателей, которые столько делают для своих учеников.

Материалы для работы

У современных рукодельниц в арсенале большой выбор материалов. С успехом можно пользоваться как фабричной тканью типа атласа, парчи, органзы, так и лентами из этих материалов. Для скрепления лепестков пользуются специальными пинцетами с длинными зауженными носиками.

В работе используются острые ножницы и клей. Можно брать как «Момент кристалл», так и горячий клей. Детали можно не только склеивать, ни и соединять методом сшивания.

Обратите внимание! Обязательно подберите нитки в тон, чтобы они не испортили аккуратного вида изделия.

Многообразие современной фурнитуры делает украшения уникальными. Достаточно просто сменить цвет стразика из сердцевины цветка, и он станет неповторимым. Используются искусственные тычинки, пришивные и клеевые стразы, пайетки, бусины и полубусины, бисер. Обилие фурнитуры для изготовления украшений также расширяет возможности применения готовых цветочков. Из них можно сделать заколки, серьги, броши, кольца. Или украсить ободок, резинку, гульку для волос. Творческие идеи не знают границ. Вы можете убедиться в этом, взглянув на фото изделий, выполненных в технике канзаши.

Рецепты творчества

А потом я пошла служить. И отработала 17 лет коком на плавремзаводе. Нас было там две поварихи и восемь помощников. Готовить я умела хорошо, кормили 500 человек! Делали вручную пельмени, манты, пирожки. Торты пекла для моряков на заказ, выдумывала разные цветные украшения. А крем красила соком свёклы, морковки и брусники — тогда пищевых красителей не было, всё делали натуральное. Я и сейчас так делаю. И до сих пор очень люблю торты розочками украшать — неравнодушна к этому цветку.

В 45 лет меня «ушли на пенсию» — у нас было сокращение штатов, и стаж как раз позволял. И, чтобы не сидеть дома, я пошла работать в военизированную охрану. Сидишь в этой будке, скучаешь — чем заняться? А я сидеть на одном месте вообще не могу! Купила себе специальный станок — лобзик. И стала вырезать деревянные узоры, наличники на окна. Потом уже лобзики и ручные ножи для резьбы по дереву стала заказывать через Интернет. Сначала резала из берёзы и ивы — один человек посоветовал, как легче. Тотемчики делала маленькие — обереги. Потом ящики деревянные разламывала и из дощечек стала вырезать узоры.

Год назад познакомилась с Александрой — мастером по дизайну ногтей. Она делала картины методом аэрографии. Мне стало интересно, и она меня научила.

Весенняя тема в детских поделках

Весна, скорее всего, самое позитивное время года, когда природа расцветает и светится от тёплых солнечных лучей, возвращаются птички, распускаются деревья и первые цветы.

Ребёнок, в отличие от взрослого, особенно впечатлительно, реагирует на такие изменения, поэтому именно весной хочется сделать что-то новенькое и оригинальное.

Для реализаций идей детского творчества можно использовать множество подручных материалов: клей, краски, цветная бумага, пустые пластиковые бутылки, ненужные коробки, разные крупы, нитки, ленты, шишки, листва и т. п.

Работы могут быть абсолютно разного направления, в зависимости от материала для её изготовления:

Вязаные фиалки

Цветы всегда считались украшением дома. Они создают атмосферу свежести и уюта. Мы предлагаем вам исполнить вот такой милый элемент декора — фиалочки, вязаные крючком, которые выглядят как настоящие. Вы можете их связать для себя или в подарок.

Материалы:

пряжа «Ирис» (100 % х/б), 10 г розовой, 10 г зелёной, 5 г светло-коричневой, немного жёлтой; тонкая проволока; крючок № 0,9.

Вазочка:

пряжей светло-коричневого цвета набрать цепочку из 5 в. п. и замкнуть в круг с помощью соед. ст. 1-й р.: 1 в. п. подъёма, 11 ст. с/н в получившееся кольцо. Ряд закончить соед. ст.

2-й р.: 3 в. п. подъёма, 1 ст. с/н в 1-ю в. п. подъёма, * 2 ст. с/н в следующий ст. с/н предыдущего ряда от крючка *, повторить от * до * 10 раз, всего 12 раз. Ряд закончить соед. ст.

3-й—4-й р.: 3 в. п. подъёма, 2 ст. с/н в следующий ст. с/н предыдущего ряда от крючка, * 1 ст. с/н в следующий ст. с/н предыдущего ряда от крючка, 2 ст. с/н в следующий ст. с/н предыдущего ряда от крючка *, повторить от * до * до конца ряда. Каждый ряд заканчивать соед. ст.

5-й—16-й р.: 3 в. п. подъёма, по 1 -му ст. с/н в ст. с/н предыдущего ряда. Каждый ряд заканчивать с помощью соед. ст.

Цветок (12 шт.):

пряжей розового цвета набрать цепочку из 6 в. п. и замкнуть в круг соед. ст. 1-й р.: 6 в. п . (1 в. п. подъёма + 5 в. п.), 3 незаконченных ст. с 2/н, связанных вместе, в получившееся кольцо, 5 в. п., * 1 ст. с/н в кольцо, 5 в. п., 3 незаконченных ст. с 2/н, связанных вместе, в получившееся кольцо, 5 в. п. *, повторить от * до * 4 раза, всего 6 раз. Ряд закончить соед. ст. Нить отрезать. Серединка (12 шт.): пряжей жёлтого цвета набрать цепочку из 3 в. п. и замкнуть в круг соед. ст. 1-й р.: 1 в. п. подъёма, 10 ст. б/н в получившееся кольцо. Ряд закончить с помощью соед. ст. Нить отрезать, оставив свободный конец нити ок. 20 см.

Стебелёк (12 шт.):

отрезать проволоку длиной ок. 12 см. Серединку присоединить к проволоке и плотно обмотать пряжей жёлтого цвета. Стебелёк промазать клеем ПВА.

Листик (6 шт.):

пряжей зелёного цвета набрать цепочку из 12 в. п. (11 в. п. основы + 1 в. п. подъёма). 1-й р.: 1 ст. б/н в 3-ю в. п. цепочки от крючка, 9 ст. б/н в следующие 9 в. п. основания цепочки, 2 в. п., 8 ст. б/н в следующие 8 в. п. основания цепочки с обратной стороны. 2-й р.: 1 в. п. подъёма, 7 ст. б/н в следующие 7 ст. б/н предыдущего ряда от крючка, 2 ст. б/н в арку из 2 в. п. предыдущего ряда от крючка, 2 в. п., 2 ст. б/н в эту же арку, 8 ст. б/н в следующие 8 ст. б/н предыдущего ряда от крючка.

Далее работу продолжить прямыми и обратными рядами согласно схеме листика по 6-й ряд включительно.

Сборка и отделка:

все детали сильно накрахмалить. Серединку присоединить к цветку с помощью иголки и нитки. К 6 готовым цветкам присоединить листики.

Вазочку надеть на пластиковое основание, край завернуть и сильно накрахмалить. Оставить до высыхания.

Истоки техники

Само слово канзаши пришло к нам из Японии. Сначала им назывались заколки в виде палочек, украшенные простыми элементами – деревянными бусинами и металлической отделкой. Японская культура настолько многогранна, что каждая каста носила свой вид заколок, которые различались не только отделкой, но и материалом. Важно было и их количество в прическе.

С появлением шелка, привезенного из Китая, заколки стали украшать особым способом. Мастера создавали уникальные композиции из небольших кусочков ткани. Их складывали особым образом и склеивали при помощи рисового клея. Каждый мастер самостоятельно окрашивал кусочки шелка при помощи натуральных красителей. Они старались создавать композиции максимально приближенные к живым цветам. Традиционная одежда стала состоять не только из кимоно, но и из канзаши, украшенной сложными и богатыми цветочными мотивами. В Японии принято распределять традиционный календарь на 28 сезонов. Для каждого сезона подбирается определенный оттенок одежды и символика, например, для марта характерны желтые кимоно и заколки, украшенные цветами персика, нарциссов и пионов. Довольно часто в технике канзаши изготавливаются бабочки, птички и стрекозы, которые являются непременным украшением японских женщин.

Постепенно искусство канзаши проникло в Европу и очень понравилось простотой техники и непередаваемой красотой готовых изделий. Европейцы не приписывали искусству создания цветов из ткани сакрально смысла, поэтому для удобства пользовались атласными лентами, изготавливаемыми на фабриках. Сама техника трансформировала и видоизменилась, а цветочные композиции стали украшением не только для причесок, но и для одежды, украшений, декорирования интерьера.

Статья по теме: Как сшить женские стринги: выкройка с описанием

Помимо традиционных цветов появилось большое разнообразие изделий – короны, снежинки, шкатулки, различные интерьерные композиции.

Преимущества бисероплетения

Уже давно изделия из бисера своими руками считаются невероятно благородными, изящными, притягивающими к себе взгляды. А плетение цветов является универсальным украшением для всех модниц. Кроме того, бисероплетение развивает мелкую моторику рук, поэтому важно подключать к увлекательному процессу и детей. Положительно сказывается этот вид творчества и на общем здоровье. Достаточно уделять ему пару часов в день, чтобы создать красивое изделие ручной работы и:

• натренировать внимание;
• избавиться от бессонницы;
• побороть головные боли;
• нормализовать эмоциональное состояние.

Уже одно это говорит в пользу того, что стоит сделать анютины глазки из бисера и получить от процесса не только удовольствие, но и улучшение самочувствия! Стоит отметить, что при царе бисерное плетение называлось изящным искусством, символом достатка, роскоши. Аристократы выставляли такие поделки в домах на самое видное место. Схемы плетения передавали следующему поколению.