Цирк дю солей руководство

Как канадскому уличному цирку удалось добиться мирового признания и в чём секрет успеха его создателя Ги Лалиберте.

Мечта бродячего циркача

Знаменитый цирк Дю Солей появился благодаря мечте канадца Ги Лалиберте. Ещё в детстве родители отвели мальчика в цирк, где у него впервые проснулся интерес к профессии артиста. Уже в средней школе юноша устраивал свои представления, играя на аккордеоне и губной гармошке. В то же время дома Лалиберте отрабатывал разные цирковые трюки.

Однако ему всегда хотелось большего — путешествовать, пробовать кухни мира, встречать людей разных национальностей, в этом он видел смысл своей жизни. Поэтому, когда ему исполнилось 18 лет, Лалиберте, взяв аккордеон, отправился за мечтой — посмотреть Европу. Деньги на жизнь он зарабатывал уличными представлениями.

Родители Лалиберте были типичными представителями среднего класса Канады. Они ожидали, что сын станет врачом или юристом. Поэтому, когда молодой человек вернулся домой и заявил, что не собирается поступать в колледж, а намерен стать артистом, родители испытали шок и долго отговаривали его от этой идеи.

Но Ги Лалиберте был непоколебим и начал карьеру. Он занимался разными направлениями: выступал на ходулях, жонглировал, играл на музыкальных инструментах.

Однако старт не заладился. Не получив ни дохода, ни признания, Лалиберте вернулся домой и решил, что родители были правы. В поисках нового занятия он стал пробовать себя в совершенно ином амплуа и устроился работать на гидроэлектростанцию на полную ставку.

Так случилось, что на третий день его прибывания работники завода устроили забастовку, в результате чего все были уволены, в том числе и Лалиберте. Молодой человек расценил это как знак судьбы, что ему не суждено работать на «обычной» работе, и пообещал себе посвятить жизнь искусству, как бы трудно это ни было.

Выступая в качестве артиста, спустя некоторое время он решил проявить себя как организатор и договорился устроить летний фестиваль уличных артистов в Квебеке. Он назначил начальную плату за выступление — сэндвич. А после артисты могли забрать все деньги, которые собрали в шляпу. Это очень дисциплинировало, делало их более ответственными и учило правильно относиться к заработанному.

На пути к созданию цирка Дю Солей

В 1983 году в честь 450-летия со дня открытия Канады Жаном Картье канадское правительство выделило на празднование этого события грант в $1,5 млн. Их главной идеей стало привлечь к участию в торжествах уличных артистов по всей провинции. Лалиберте понял, что это его шанс заявить о себе не только как об артисте, но и как о продюсере.

Чтобы произвести впечатление на правительство, он прошагал на ходулях 56 миль до Квебека. Трюк сработал, на него обратили внимание и дали возможность создать кочевой цирк, что было его мечтой с самого начала. Так Лалиберте получил свой первый контракт от правительства, тогда ему было всего 24 года.

Главным принципом Лалиберте с самого начала стал полный отказ от участия животных в шоу. Он никогда не привлекал их ни в одном выступлении, несмотря на самые интересные идеи дрессировщиков. Кроме того, он не раз заявлял, что никогда в его цирке нельзя будет увидеть животных. По его мнению, слон или тигр не должны проводить свою жизнь в клетках и на гастролях, развлекая публику.

Чтобы выделиться и запомниться зрителям, он решил использовать три компонента: экстравагантные костюмы, необычное освещение и оригинальную музыку. Благодаря этому жанр Дю Солей характеризовали как нечто среднее между цирком и театром.

Также вместо разрозненных номеров и пауз между выступлениями, типичных для классического цирка, Лалиберте объединил представление сквозным сюжетом и убрал даже минимальные промежутки между выступлениями. Под сине-жёлтой крышей шатра, которая впоследствии стала товарным знаком цирка, на старте помещалось только 800 зрителей.

Они и стали свидетелями рождения легендарного цирка Дю Солей, что означало «Цирк Солнца». Как позже объяснял название создатель, солнце олицетворяет молодость и энергию. Кроме того, когда артисту требовалось что-то серьёзно обдумать, он всегда уходил к океану и наблюдал за закатом — это придавало ему сил и уверенности в принятии решений. Он был уверен, что этот символ принесёт ему удачу.

Несмотря на то, что для правительства это был однолетний контракт, для Лалиберте это была отличная практика, во время которой он обучился почти всему, что касалось этого бизнеса. Он одинаково усердно трудился, когда вместе с другими артистами устанавливал тент или когда сочинял и разрабатывал программу, или когда занимался рекламой. Для Лалиберте это было ещё одним шагом в сторону мечты.

Каждое шоу состояло из десяти выступлений, в которых принимали участие артисты на ходулях, на трапеции, клоуны и многие другие. Сам Лалиберте показывал номер, где дышал огнём.

Тур состоял из пятнадцати городов, и чем дольше он шёл, тем больше уверенности и мастерства приобретал его создатель. Постепенно цирк стал принимать участие в различных фестивалях и конкурсах, откуда регулярно привозил призовые места.

Однако Лалиберте понимал, если он хочет добиться серьёзного успеха, ему необходимо выйти за пределы Канады, чтобы в первую очередь иметь возможность выступать зимой. Шестимесячный тур по стране в тёплое время года не давал возможности развиваться и содержать цирк в том виде, в котором его видел создатель.

Международное признание цирка Дю Солей

После того как контракт с правительством закончился, Лалиберте обратился за помощью к банкам. За две недели он встретился с представителями двадцати финансовых заведений и везде получил отказ. Главным аргументом было то, что никто не верил в долгосрочный успех его идеи.

Цирк был успешен, но «здесь и сейчас», а банкирам нужны были гарантии, что он будет интересен зрителям на протяжении долгого времени. Нашёлся лишь один банк в Квебеке, который поверил в цирк Дю Солей и дал кредит в $350 тысяч. Это был ещё один большой шаг для Лалиберте.

Следующим толчком стало приглашение на Фестиваль искусств в Лос-Анджелес. Артист согласился приехать в США, но на одном условии — его цирк должен был выступать на открытии мероприятия. На выступление артист пригласил голливудских звёзд — Арнольда Шварценеггера, Сильвестра Сталонне, представителей компании Columbia Pictures.

Ставка была на то, что если цирк понравится таким влиятельным людям, то Дю Солей сможет отправиться в тур по США, а если нет — Лалиберете обещал продать всё, что у него было, и отправить труппу домой. Позже он признался, что этих денег всё равно не хватило бы, чтобы вернуться. На счастье канадца, Дю Солей ждал грандиозный успех, и в 1987 году цирк наконец начал приносить доход.

На следующий год цирк стал выступать в Санта-Монике и Нью-Йорке — главных точках, куда все ехали за развлечениями. Эти шоу принесли Лалиберте миллионы долларов.

Бизнес рос на глазах, превращаясь из маленькой семейной компании в бренд среднего уровня с международной известностью. В качестве признания заслуг Дю Солей пригласили выступить на Олимпиаде-88 в Калгари.

Основатель цирка был уверен, что все полученные деньги нужно обратно вкладывать в производство и работать над вторым спектаклем. Но оказалось, что труппа думает по-другому. Многие артисты не хотели ждать долгосрочной выгоды и были намерены получить деньги сразу. На этом этапе многие исполнители, которые пришли в цирк с улицы, развернулись и ушли, остались те, кто верил, что проект может работать на многолетней основе.

Следующей вершиной, которую намеревался покорить Лалиберте, была Европа. В 1990-м году Дю Солей начал тур с шоу в Лондоне и Париже. Европа благосклонно приняла новый вид цирка, поэтому Лалиберте спокойно занялся подготовкой гастролей по Азии. Отправной точкой стала поездка в Японию. В организацию тура было вложено около $40 млн.

За тот год цирк продал около 120 тысяч билетов, средняя стоимость которых составляла $23. После одного такого шоу к Лалиберте подошёл продюсер из Лас-Вегаса. На тот момент это была территория казино — больше никаких развлечений там не было. За представлениями люди ехали в Нью-Йорк и Лондон. Но продюсеры хотели это изменить и завлечь в Лас-Вегас не только любителей азартных игр.

Изначально появилась договорённость с казино-отелем Caesars Palace, но в последний момент представители гостиницы засомневались в успехе и отказались от сотрудничества, сославшись на слишком необычное шоу. Тогда сделка была заключена с другим казино-отелем — Mirage Resorts. В первый год цирк провёл там 480 шоу Mystere с залами, заполненными на 92%. Это был грандиозный успех. Это представление до сих пор можно увидеть в Лас-Вегасе.

Благодаря успеху Mystere Дю Солей стало самым популярным шоу в Лас-Вегасе. Лалиберте сохранил за собой право полного творческого контроля всех представлений, но подписал договор, что шоу можно увидеть только в этом месте.

Достижения цирка Дю Солей

Дальше всё пошло по нарастающей: начав с одного тура в 1990 году, в конечном итоге цирк выступил в 300 городах мира. В 2004 году цирк установил первый мировой рекорд Гиннеса за наибольшее количество артистов на ходулях (544), находящихся в одно время в одном месте.

В 2010 году на шоу Дю Солей было продано около 10 млн билетов при средней стоимости уже в $75. На представлении стали использовать 3D-эффекты. Росло количество туров, шоу, появилось несколько одинаково сильных по составу трупп, которые одновременно стали давать представления в нескольких мировых столицах. В то же время Лалиберте получил звезду на аллее славы в Голливуде.

Лалиберте всегда хотел использовать успех своего бизнеса, чтобы изменить мир. Он выделил из собственных денег $100 млн на решение вопроса очистки воды и создал фонд «Одна капля», который помогает бедным людям получить доступ к качественной воде.

В 2009 году Лалиберте стал первым канадским космическим туристом (и седьмым в мире). Его выбор, на что потратить деньги, никого не удивил, жажда путешествий и новых впечатлений по-прежнему у него в приоритете.

Кроме того, воспользовавшись возможностью, с борта корабля он снова говорил о глобальных проблемах нехватки воды на планете. А само появление его в качестве космического туриста стало хорошей рекламой для его цирка. Необычное путешествие вдохновило Лалиберте на создание двух совершенно новых программ.

Цирк Дю Солей сейчас

Сейчас в труппах цирка трудится около пяти тысяч человек почти из 60 стран мира, сложно представить, что когда-то Дю Солей насчитывал всего 20 исполнителей. Несмотря на канадское происхождение, официальный язык представлений — английский, при этом артисты говорят на 25 различных языках. Чтобы перевезти шоу, цирку требуется от 50 до 75 грузовиков. На установку всего оборудования для некоторых спектаклей уходит больше недели.

Уже много лет назад цирк принял решение перейти на полное самообслуживание. Около 300 дизайнеров и мастеров по пошиву одежды трудятся над созданием собственных костюмов в штаб-квартире Дю Солей в Монреале. Исполнителей тщательно измеряют с головы до ног и шьют каждый наряд строго под конкретного артиста. Причём в шоу нет двух одинаковых костюмов.

Также все артисты проходят процедуру снятия гипсового отпечатка головы, далее бюсты помечаются и хранятся на специальном складе. Под каждого исполнителя разрабатывается набор головных уборов, подбирается грим, при необходимости изготавливаются маски. Хранится это в Монреале, поэтому если на гастролях артист повреждает какую-то деталь, в Канаде быстро производится дубликат.

Каждый артист проходит профессиональную подготовку по нанесению грима, так как компания просто не может нанять столько визажистов и позволить им тратить по несколько часов на исполнителя. Кроме того, артистов кормят повара, которые путешествуют вместе с ними по всему миру. На площадке всегда присутствуют физиотерапевты, массажисты и учителя по пилатесу. По контракту многие артисты могут гастролировать со своими семьями.

Несмотря на головокружительные трюки, цирк уверен в безопасности исполнителей, поэтому номера выполняются без страховки, а у артистов практически никогда нет дублёров. Когда в коллектив приходит новый исполнитель, все остальные члены труппы занимаются его подготовкой, помогая ему освоить трюки.

От того, как быстро новичок освоит номер, зависит, как скоро труппа сможет вернуться к выступлениям на арене. Кстати, до сих пор в труппе трудятся артисты, которые начинали с Лалиберте более 20 лет назад.

У цирка есть собственные тренировочные базы для отработки номеров и трюков, они считаются уникальными и не имеют аналогов в мире. Частой практикой последних лет стало приглашать к себе на работу олимпийских чемпионов и призёров по гимнастике после завершения их спортивной карьеры.

Также представители Дю Солей нередко зовут к себе артистов, которых замечают в телевизионных выступлениях, на соревнованиях или в различных шоу.

В последнее время годовой доход цирка составляет около $1 млрд. Личное состояние Лалиберте оценивается в более чем $2,5 млрд. Ему по-прежнему принадлежит около 95% компании и полный творческий контроль над всеми программами. Цирк полностью себя окупает, с начала 1990-х годов в него не вкладывается ни государство, ни частные инвесторы.

С момента основания Дю Солей в 1984 году на его представлениях побывало около 200 млн зрителей. Десять шоу проходят на регулярной основе, большая часть из которых базируется в Лас-Вегасе, ещё десять находятся в постоянных гастролях по всему миру.

Cirque du Soleil Entertainment Group

Type	Private
Industry	Entertainment
Founded	16 June 1984; 38 years ago
Founders	Guy Laliberté Gilles Ste-Croix
Headquarters	Montreal, Quebec, Canada
Area served	Worldwide
Key people	Stéphane Lefebvre, President and CEO
Revenue	C$850 million (FY 2018)[1]
Number of employees	4000+
Divisions	Cirque du Soleil Images Cirque du Soleil Events + Experience
Subsidiaries	Blue Man Group[2] VStar Entertainment Group[3] The Works Entertainment[4] 4U2C[5] Outbox Enterprises[6]
Website	cirquedusoleil.com

Cirque du Soleil (French: [siʁk dy sɔlɛj], Quebec [sɪʁk dzy sɔlɛj]; «Circus of the Sun» or «Sun Circus») is a Canadian entertainment company and the largest contemporary circus producer in the world.^[7] Located in the inner-city area of Saint-Michel, it was founded in Baie-Saint-Paul on 16 June 1984 by former street performers Guy Laliberté and Gilles Ste-Croix.^[8]

Originating as a performing troupe called Les Échassiers (IPA: [lez‿eʃasje]; «The Stilt Walkers»), they toured Quebec in various forms between 1979 and 1983. Their initial financial hardship was relieved in 1983 by a government grant from the Canada Council for the Arts to perform as part of the 450th anniversary celebrations of Jacques Cartier’s voyage to Canada.^[9] Their first official production Le Grand Tour du Cirque du Soleil was a success in 1984, and after securing a second year of funding, Laliberté hired Guy Caron from the National Circus School to recreate it as a «proper circus». Its theatrical, character-driven approach and the absence of performing animals helped define Cirque du Soleil as the contemporary circus («nouveau cirque») that it remains today.^[10]

After financial successes and failures in the late 1980s, Nouvelle Expérience was created—with the direction of Franco Dragone—which not only made Cirque du Soleil profitable by 1990, but allowed it to create new shows.^[11]

Cirque du Soleil expanded rapidly through the 1990s and 2000s, growing from one show to 19 shows in over 300 cities on six continents. The company employed 4,900 people from 50 countries and generated an annual revenue of approximately US$1 billion in 2017.^[12][13] The multiple permanent Las Vegas shows alone play to more than 9,000 people a night, 5% of the city’s visitors, adding to the over 100 million people who have seen Cirque du Soleil productions worldwide.^[14][15]

In 2000, Laliberté bought out Daniel Gauthier, and with 95% ownership continued to expand the brand.^[16][17] In 2008, Laliberté split 20% of his share equally between the investment groups Istithmar World and Nakheel of Dubai in order to further finance the company’s goals. In partnership with these two groups, Cirque du Soleil had planned to build a residency show in the United Arab Emirates in 2012 directed by Guy Caron and Michael Curry.^[18][19] However, following Dubai’s financial problems in 2010 caused by the 2008 recession, Laliberté stated that the project had been «put on ice»;^[20] that he might be looking for another financial partner to bankroll the company’s future plans; and that he might even consider giving up another 10% of his share in the company.^[20] In 2015, TPG Capital, Fosun Industrial Holdings,^[21] and Caisse de dépôt et placement du Québec purchased 90% of Cirque du Soleil while Laliberté retained a 10% stake in the company.^[22] The sale received regulatory approval from the Government of Canada on 30 June 2015.^[23][24] In February 2020, Laliberté sold his 10% ownership of the company to Caisse de dépôt et placement du Québec^[13] for $75 million.^[25]

The company’s creations have received numerous prizes and distinctions, including three Drama Desk Awards;^[26][27][28] seven Primetime Emmy Awards;^{[29][30][31][32][33]} multiple Gemini Awards;^[34][35] a Daytime Emmy Award;^[36] a Juno Award;^[37] and a star on the Hollywood Walk of Fame.^[38] In 2000, Cirque du Soleil was awarded the National Arts Centre Award, a companion award of the Governor General’s Performing Arts Awards,^[39] and in 2002 was inducted into Canada’s Walk of Fame.^[40]

History[edit]

1979–1983: Origins[edit]

In 1979, after having quit college and learned the art of fire breathing, Guy Laliberté organized a summer fair in Baie-Saint-Paul with the help of Daniel Gauthier and Gilles Ste-Croix.^[11][16] As part of a publicity stunt to convince the Quebec government to help fund this production, Ste-Croix walked the 56 miles (90 km) from Baie-Saint-Paul to Quebec City on stilts. This gave them funding for the stilt-walking troupe Les Échassiers de Baie-Saint-Paul, which then toured Quebec the following year in 1980.^[41]

Although well received by audiences and critics alike, Les Échassiers was a financial failure. Laliberté spent the following winter in Hawaii while Ste-Croix stayed in Quebec to set up a nonprofit holding company named «The High-Heeled Club» (Club des Talons Hauts) to mitigate the losses of the previous summer. This allowed Les Échassiers de Baie-Saint-Paul to break even by fall 1981. The following summer, Laliberté and Ste-Croix founded La Fête Foraine, a street performance festival that featured circus performances and workshops to teach the circus arts to the public.^[16] Laliberté managed and produced the fair for 2 more years, becoming a moderate financial success.

In 1983, the government of Quebec gave him a $1.6 million grant to host a production the following year as part of Quebec’s 450th anniversary celebration of the French explorer Jacques Cartier’s arrival in Turtle Island (North America). This became Cirque du Soleil’s first production Le Grand Tour du Cirque du Soleil.^[11][42]

1984–1989: Foundation and early productions[edit]

The company’s first production Le Grand Tour performed in Quebec for 13 weeks in summer 1984. Although several issues persisted during the first tour (including a collapsed tent and conflict between artists), it was a financial success. After securing funding from the Canadian government for a second year from the help of Quebec premier René Lévesque, Laliberté hired Guy Caron, head of the National Circus School, as Cirque du Soleil’s artistic director. Laliberté and Caron reworked the company’s performance style to emulate that of Moscow Circus by having the acts tell a story. Further influences from the Circus of China, Cirque Arlette Gruss, and Circus Roncalli led Cirque du Soleil to approach their shows in a more theatrical fashion with live music and no technical crew on stage. To assist in this shift towards a theatrical production, Laliberté and Caron hired Belgian director Franco Dragone to direct segments of their 1985 production, Cirque du Soleil.^[11][43]

The company’s first non-Quebec performances in Ontario in 1985 were unsuccessful, leading to a $750,000 deficit. To allow a 1986 tour to mount, the Desjardins Group covered $200,000 of bad checks, financier Daniel Lamarre represented the company for free, and the Quebec government allotted it an additional year of funding. La Magie Continue, their 1986 production, proved more artistically successful with the direction of Franco Dragone. This extended to the creation of their 1987 show Le Cirque Réinventé.^[11]

In the summer of 1987, Cirque du Soleil was invited to present Le Cirque Réinventé at the Los Angeles Arts Festival. Despite only having enough money to make a one-way trip, the company agreed to open for the festival in September of that year. Le Cirque Réinventé‘s first American performances were an instant critical and financial hit, allowing them make a profit of over $1.5 million by the end of 1987.^[44][45] The show continued to tour Canada and the United States throughout 1988 and 1989, during which time plans for a second touring show named Éclipse started being developed. Due to artistic differences with these plans, Guy Caron, along with a number of artists, left the company causing the plans to be shelved. Gilles Ste-Croix, who had been away from the company since 1985, subsequently replaced Caron as artistic director.^[11]

1990–1999: Expansion[edit]

By the end of 1989, the company once again faced deficit due to internal conflicts amongst the company’s leaders as well as from lukewarm reception to their revamped tour of Le Cirque Réinventé in the United States. In response to this, Cirque du Soleil took their plans for their previously shelved show Éclipse and developed it into Nouvelle Expérience. Franco Dragone returned as director in addition to a creative team made up of Dominique Lemieux, Michel Crête, René Dupéré, Luc Lafortune, and Debra Brown. Nouvelle Expérience premiered on 8 May 1990 in Montreal^[46] to critical acclaim, touring North America through the end of 1991 and later residing in Las Vegas in 1992 and 1993. Their following touring shows — Saltimbanco, Alegría, Quidam, and Dralion — proved to be equally successful.^[11]

The success of Nouvelle Expérience‘s contract in Las Vegas led to a deal between Cirque du Soleil and the Mirage Casino-Hotel to create a permanent show, Mystère, residing in Treasure Island Hotel and Casino on the Las Vegas Strip. It premiered in December 1993.^[47] Its success as the company’s first permanent production would later allow for the creation of two more permanent shows in 1998: O in Las Vegas and La Nouba at Walt Disney World in Orlando, Florida.^[16] During this time of expansion the company also founded their International Headquarters in Montreal’s Saint-Michel neighbourhood^[11] and their multimedia division, Cirque du Soleil Images.^[48] In 1999 they premiered their film Alegría, also directed by Dragone.^[49][50]

Following the premiere of La Nouba in 1998, the creative team that had developed all of the company’s shows from Nouvelle Expérience to La Nouba left. Starting with the creation of Dralion in 1999, Cirque du Soleil began producing shows with entirely new creative teams.^[11]

First international ventures[edit]

Le Cirque Réinventé marked the company’s first performances outside of North America when it performed in London and Paris in 1990. The show received a mixed reception and was not followed by another production until Saltimbanco‘s 1995 European tour, which better solidified Cirque du Soleil’s presence in the European market.^[51]

Cirque du Soleil also toured Japan in the summer of 1992 at the behest of the Fuji Television Network. Combining acts from their previous shows Nouvelle Expérience and Le Cirque Réinventé, they created their first arena show Fascination which toured Japan from May to August of that year.^[11][26] Fascination‘s positive reception allowed Cirque du Soleil to play Saltimbanco there in 1994, thereby establishing the company’s market in the Asia and Pacific region for their subsequent tours in the late 1990s and 2000s.^[46]

2000–2009: Rapid growth[edit]

In 2000, the company produced their IMAX film Journey of Man.^[52] Shortly afterwards, at the beginning of 2001, Daniel Gauthier left the company and was bought out by Guy Laliberté, bringing his ownership stake in the company to 95%.^[17] Gilles Ste-Croix also soon left to found the horse-based touring show Cheval, leading Laliberté to hire Lyn Heward and Daniel Lamarre as Presidents and C.O.O.’s of the company’s Creative Content and New Ventures divisions, respectively.^[48][11]

In 2002, the company created the touring show Varekai and in 2003 premiered the resident show Zumanity in Las Vegas, their first «X-rated» show performed only for adults aged 18 years and older.

In 2003, the company also produced their first television shows: the documentary reality miniseries Fire Within and the variety series Solstrom.^[11][48]

In 2004, Cirque du Soleil premiered the resident show Kà at MGM Grand in Las Vegas, directed by Robert Lepage. In September of that year, the company launched their record label, Cirque du Soleil Musique, after their agreement with BMG Canada expired.^[53]

In 2005, Lamarre took over as President of Cirque du Soleil from Laliberté while Heward took on the role of executive producer for special projects.^[54][55] In that same year the company premiered the touring show Corteo.^[56] The same year, the Cirque du Soleil switched ticketing companies to go with Outbox’s technology, a white label system, of which it also became a shareholder.^[57]

Cirque du Soleil premiered two shows in 2006: Delirium, their first significant touring arena show, in January of that year and The Beatles Love, their first collaboration with The Beatles, in June.^[58][59] Similarly, in 2007 they opened two more productions with the resident show Wintuk in New York City and the touring tent show Koozå.^[60] In July 2007 the company made their first effort to convert tent shows to arena settings by launching Saltimbanco‘s arena tour in London, Ontario (this custom would be followed by other tent shows in later years).^[58]

The company opened three resident shows within the span of 3 months in 2008 — Zaia in Macau, China, Criss Angel Believe in Las Vegas, and Zed in Tokyo, Japan — which furthered their practice of producing multiple shows at the same time.^[61] That year Cirque du Soleil also announced that they sold a 20% stake in the company to Dubai investors Istithmar World and Nakheel in order to finance their goals, which included creating a permanent show in Dubai.^[62]

In 2009, they launched 3 more shows: the touring tent show Ovo, the touring theatre show Banana Shpeel, and the resident show Viva Elvis in Las Vegas.^[63][64] At this time Cirque du Soleil began being criticized for the quality of their productions. Banana Shpeel became labelled as one of the company’s first «failures» when it was panned by both critics and audiences;^[65] Criss Angel Believe and Viva Elvis also received negative reviews.^[66][67]

2010–2015: Cutbacks and restructuring[edit]

The touring show Totem premiered in 2010^[68] and was soon followed by three more shows in 2011: the resident show Iris in Los Angeles and the touring shows Michael Jackson: The Immortal World Tour and Zarkana.^[69] Although the company was still growing at this time, it continued to face several issues with its newer productions. Zarkana and Michael Jackson: The Immortal World Tour received poor reviews^[70][71] and the company had a string of closures. Banana Shpeel closed in Toronto in October 2010 after cancelling its previously-announced engagement in San Francisco.^[72] In July 2011, Cirque du Soleil announced the closure of Zed due to poor ticket sales as a direct result of the March 2011 Tōhoku earthquake and tsunami.^[73] In November 2011 MGM Grand asked the company to close and replace Viva Elvis by the end of 2012 due to poor ticket sales.^[74] In February 2012, the company announced the closure of Zaia due to disappointing ticket sales^[75] and in November 2012, despite critical praise, announced the closure of Iris, also due to low ticket sales.^[76] In December 2012, the company announced a new division — Cirque du Soleil Média — in conjunction with Bell Media, followed by the release of their second film Worlds Away.^[77][78] At this time Cirque du Soleil also announced 50 layoffs. The layoffs consisted mostly of 30 employee positions at their International Headquarters in Montreal, including three vice-presidents.^[79]

With the high output of shows between 2007 and 2011 in combination with its multiple closures, the company began slowing down its operations. In 2012 and 2013 it only opened two shows: the touring tent show Amaluna and the resident show Michael Jackson: One in Las Vegas.^[79][80] On 16 January 2013, Cirque du Soleil announced that it would be laying off 400 of its 5000 employees worldwide, most of which at their International Headquarters. The company noted that it had not been profitable in 2012 despite having garnered over $1 billion in revenue that year.^[81] Later that year, on 30 June 2013, the company faced headlines when acrobat Sarah «Sasoun» Guyard-Guillot died after falling during a performance of Kà in Las Vegas, its first on-stage death in its history.^[82]

In January 2014, Cirque du Soleil announced the creation of Cirque du Soleil Theatrical, a division aimed developing more traditional theatre productions in order to diversify their production output.^[83] The company subsequently announced numerous subsidiaries in addition to its Theatrical division, including the Sandbox Hospitality Group, 45 Degrees, 4U2C, and Outbox Enterprises.^[84] In April 2014, Kurios: Cabinet of Curiosities, a touring tent show, premiered in Montreal to critical acclaim^[85] and was followed in November 2014 by Joyà, both the company’s first resident show in Mexico and their first dinner theatre production.^[86]

On 20 April 2015, Guy Laliberté announced that he had sold a 90% joint stake in the company to the investment groups TPG Capital, Fosun Capital Group, and La Caisse de dépôt et placement du Québec for approximately $1.5 billion, while retaining a 10% stake in the company himself.^[87][88] Under the new ownership, the company began majorly restructuring its executive leadership in order to focus on increasing their profitability. Their finance director, chief operating officer, and numerous vice-presidents were all replaced within six months of the company’s sale. Most notably, the position of Chief Operating Officer held by Charles Décarie was given to finance lawyer Jonathan Tétrault.^[89] Stéphane Lefebvre would later come into the position of Chief Financial Officer.^[90]

2015–2020: Rebranding and diversification[edit]

In November 2015 the company premiered the touring arena show Toruk — The First Flight based on James Cameron’s Avatar franchise.^[91]

It was followed shortly after by the touring tent show Luzia and the company’s first Broadway musical Paramour, both opening in April 2016.^[92][93] By the end of 2016 the company had also launched the preschool television series Luna Petunia on Netflix.^[94]

In 2017, it launched three more productions. Séptimo Día — No Descansaré, an arena show based on the music of Soda Stereo, premiered in March for a short year-long tour targeted largely at South and Central American audiences.^[95] In April 2017, it premiered the touring tent show Volta and in October, Crystal, the company’s first ice show.^[96][97]

Under the ownership of TPG Capital, Fosun Capital Group, and La Caisse de dépôt et placement du Québec, Cirque du Soleil took steps to diversify and rebrand the company. On 6 July 2017, Cirque du Soleil announced that it had acquired the Blue Man Group as a new subsidiary of the company.^[12] It was reportedly bought for US$65.5 million.^[98] On 21 November 2017, the company released a video on all of its social media platforms titled «New Icons for a New Era» where it revealed new logos and announced the Cirque du Soleil Entertainment Group as the name of the organization’s new umbrella company.^[99]

On 25 April 2018, the company announced that 45 Degrees, their special events subsidiary, had taken over the main company’s creation and production department.^[100] On 5 July 2018, they announced their acquisition of the children’s entertainment company VStar Entertainment Group and its subsidiary Cirque Dreams.^[3] Cirque du Soleil launched the children’s show Big Top Academy through TVO in October 2018.^[101] In November 2018, it premiered the touring tent show Bazzar in India, the company’s first production to tour in that region.^[1] In 2019, the company opened six shows: the touring tent show Alegría: In a New Light;^[102] the touring arena shows Axel and Messi10;^[103][104] and three resident shows — X: The Land of Fantasy in Hangzhou, China,^[105] R.U.N in Las Vegas,^[106] and ‘Twas the Night Before in New York City.^[107] During this time Cirque du Soleil also acquired The Works Entertainment company for $40 million to further diversify its subsidiaries.^[4]

In February 2020, Caisse de dépôt et placement du Québec announced that it had acquired Guy Laliberté’s 10% stake in Cirque du Soleil, bringing its total ownership in the company from 10% to 20%.^[13]

2020–2021: Impact of the COVID-19 pandemic[edit]

On 19 March 2020, responding to the COVID-19 pandemic, Cirque du Soleil announced that all 44 active shows worldwide would be suspended, and that 4,679 employees, comprising 95 percent of their staff, would be temporarily laid off, effective immediately. These actions brought the company into a state of financial collapse with a debt of over $1 billion.^[108][109] Although it received financial support with a $50 million injection from its shareholders^[110] and a $200 million loan from the Quebec government,^[111] on 29 June 2020, the company announced that it had filed for bankruptcy protection^[112] and was terminating 3,500 employees who had previously been laid off.^[113][114] CEO Daniel Lamarre stated the intention of the company was to rehire «a substantial majority» of terminated employees once coronavirus-related shutdowns were lifted and operations could resume, business conditions allowing.^[115] In connection with the filing, Cirque du Soleil entered a stalking horse bid from its shareholders with the intention of drawing outside bidders to buy the company.^[116] In July 2020, the company’s shareholders offered a proposal that would allow its creditors to obtain a 45% stake in the company while the current shareholders would maintain a 55% shared stake.^[117] On 17 July 2020, a takeover proposal by the company’s creditors valued at US$1.2 billion was approved as a benchmark bid in the company by the Quebec Superior Court.^[118] On 17 August 2020, Caisse de dépôt et placement du Québec reported that it had to write off the US$75 million investment which it had made only four months prior, in February.^[119]

On 24 November 2020, it was announced that the company emerged from bankruptcy and was sold to former MGM Resorts International CEO Jim Murren and Canadian investment company Catalyst Capital.^[120]

In January 2021, the company’s previously announced 2021 production Nysa was cancelled as a direct result of the pandemic.^[121]

2021–present: Emergence from the COVID-19 pandemic[edit]

With the exception of the resident shows Joyà and X: The Land of Fantasy, which reopened with limited capacities in the summer of 2020,^[122][123] Cirque du Soleil did not reopen its shows for over a year following its worldwide COVID-19 performance suspension in March 2020. In the summer of 2021, the company began gradually reopening several of its shows, beginning with all its Las Vegas-based resident shows (with the exception of Zumanity, which permanently shut down in November 2020)^[124] and some of its touring shows in late 2021 and 2022.^[125] However, some touring shows that had been temporarily suspended due to the pandemic were retroactively permanently closed at this time, including Totem, Volta, and Axel.^[126]

In November 2021, the resident show Drawn to Life premiered — the company’s first new production since the start of the pandemic.^[125]

On 30 November 2021, Cirque du Soleil announced that Daniel Lamarre would be stepping down as president and CEO of the company and transitioning into the role of executive vice-chairman of the board, while former chief financial officer and chief operating officer Stéphane Lefebvre would take over as president and CEO, effective 1 December 2021.^[90][127]

Shows[edit]

Each Cirque du Soleil production is a synthesis of circus styles from around the world, with its own central theme and storyline. Shows employ continuous live music, with performers rather than stagehands changing the props.^[128]

The duration of each touring show is typically between 2 and 2 hours and 30 minutes, including an intermission.^[129][130] Permanent shows are usually between 70 and 90 minutes in length without an intermission.^[131][132] Typically touring shows as well as resident shows perform a standard 10 shows a week.^[133] Touring shows usually have one «dark day» (with no performances) while resident shows have two.^[8]

Show list[edit]

Name	Premiere	Venue	Format	Status
Le Grand Tour du Cirque du Soleil	16 June 1984	Tour	Grand Chapiteau (1984) Arena (1984)[a]	Retired
Cirque du Soleil	14 May 1985	Tour	Grand Chapiteau (1985)	Retired
La Magie Continue	1 May 1986	Tour	Grand Chapiteau (1986)	Retired
Le Cirque Réinventé	7 May 1987	Tour	Grand Chapiteau (1987–1990) Theatre (1990)[b]	Retired
Nouvelle Expérience	8 May 1990	Tour	Grand Chapiteau (1990–1993)	Retired
Saltimbanco	23 April 1992	Tour	Grand Chapiteau (1992–2006) Arena (1994, 2007–2012)[c]	Retired
Fascination	22 May 1992	Tour	Arena (1992)	Retired
Mystère	25 December 1993	Treasure Island, Las Vegas	Resident (since 1993)	Active
Alegría	21 April 1994	Tour	Grand Chapiteau (1994–1999, 2001–2009) Resident (1999–2000) Arena (2009–2013)	Retired
Quidam	23 April 1996	Tour	Grand Chapiteau (1996–2010, 2015) Arena (2009, 2010–2016)	Retired
O	15 October 1998	Bellagio, Las Vegas	Resident (since 1998)	Active
La Nouba	23 December 1998	Disney Springs, Lake Buena Vista, Florida	Resident (1998–2017)	Retired
Dralion	22 April 1999	Tour	Grand Chapiteau (1999–2010) Arena (2010–2015)	Retired
Varekai	24 April 2002	Tour	Grand Chapiteau (2002–2013, 2017) Arena (2013–2017)	Retired
Zumanity	14 August 2003	New York-New York, Las Vegas	Resident (2003–2020)	Retired
Kà	26 November 2004	MGM Grand, Las Vegas	Resident (since 2004)	Active
Corteo	21 April 2005	Tour	Grand Chapiteau (2005–2015) Arena (since 2018)	Active
Delirium	26 January 2006	Tour	Arena (2006–2008)	Retired
The Beatles Love	2 June 2006	The Mirage, Las Vegas	Resident (since 2006)	Active
Koozå	19 April 2007	Tour	Grand Chapiteau (since 2007)	Active
Wintuk	1 November 2007	Madison Square Garden, New York City	Seasonal Resident (2007–2011)	Retired
Zaia	26 July 2008	The Venetian Macao, Cotai Strip, Macau	Resident (2008–2012)	Retired
Zed	15 August 2008	Tokyo Disney Resort, Tokyo, Japan	Resident (2008–2011)	Retired
Criss Angel Believe	26 September 2008	Luxor, Las Vegas	Resident (2008–2016)	Retired
Ovo	23 April 2009	Tour	Grand Chapiteau (2009–2015) Arena (since 2016)	Active
Banana Shpeel	19 November 2009	Tour	Theatre (2009–2010)	Retired
Viva Elvis	16 December 2009	Aria Resort and Casino, Las Vegas	Resident (2009–2012)	Retired
Totem	22 April 2010	Tour	Grand Chapiteau (2010–2020) Arena (2017)	Retired
Zarkana	9 June 2011	Aria Resort and Casino, Las Vegas	Theatre (2011–2012) Resident (2012–2016)	Retired
Iris	21 July 2011	Dolby Theatre, Los Angeles	Resident (2011–2013)	Retired
Michael Jackson: The Immortal World Tour	2 October 2011	Tour	Arena (2011–2014)	Retired
Amaluna	19 April 2012	Tour	Grand Chapiteau (2012–2020)	Retired
Michael Jackson: One	23 May 2013	Mandalay Bay Resort and Casino, Las Vegas	Resident (since 2013)	Active
Kurios: Cabinet of Curiosities	24 April 2014	Tour	Grand Chapiteau (since 2014)	Active
Joyà	8 November 2014	Riviera Maya, Mexico	Resident (since 2014)	Active
Toruk — The First Flight	12 November 2015	Tour	Arena (2015–2019)	Retired
Paramour	16 April 2016	Hamburg, Germany[d]	Theatre (2016–2020)	Retired
Luzia	21 April 2016	Tour	Grand Chapiteau (since 2016)	Active
Séptimo Día — No Descansaré	9 March 2017	Tour	Arena (2017–2018)	Retired
Volta	20 April 2017	Tour	Grand Chapiteau (2017–2020)	Retired
Crystal	5 October 2017	Tour	Arena (since 2017)	Active
Bazzar	14 November 2018	Tour	Grand Chapiteau (since 2018)	Active
Alegría: In a New Light	18 April 2019	Tour	Grand Chapiteau (since 2019)	Active
X (The Land of Fantasy)	3 August 2019	Hangzhou, China	Resident (since 2019)	Active
Axel	4 October 2019	Tour	Arena (2019–2020)	Retired
Messi 10	10 October 2019	Tour	Arena (since 2019)	Active
R.U.N	24 October 2019	Luxor, Las Vegas	Resident (2019–2020)	Retired
‘Twas The Night Before…	29 November 2019	Tour	Seasonal Theatre (since 2019)	Active
Drawn to Life	18 November 2021	Disney Springs, Lake Buena Vista, Florida	Resident (since 2021)	Active
Mad Apple	12 May 2022	New York-New York, Las Vegas	Resident (since 2022)	Active
Echo	20 April 2023	Tour	Grand Chapiteau	Upcoming

Future productions[edit]

• Echo: In October 2019, Cirque du Soleil announced the creation of the tent production Under the Same Sky with Es Devlin as director, writer, and set designer.^[136][137] Originally set to premiere in Montreal in April 2020, it was postponed due to the COVID-19 pandemic.^[138][139] In October 2022, the company announced that the show will premiere in April 2023 under the new title Echo, with Mukhtar Omar Sharif Mukhtar taking over as director from Es Devlin.^[140]
• Nuevo Vallarta resident show: In November 2019, Grupo Vidanta and Cirque du Soleil announced the creation of a second dinner theatre resident show in Mexico, performed in a specially designed 600-seat theatre in Nuevo Vallarta.^[141]

Areas of activity[edit]

With the intent of diversifying its activities worldwide, the Cirque du Soleil has created subsidiaries, such as multimedia environments and ticket selling tools.^[142]

Outbox Technology[edit]

Outbox was built around the idea that event producers need a white label system to support them in selling tickets directly to customers. It allows all live entertainment venues to control their inventory, pricing, and consumer data without any third party involvement.^[143]

4U2C[edit]

4U2C creates multimedia visual environments that combine video, sound, lighting and special effects for a variety of projection surfaces.

45 Degrees[edit]

45 Degrees produces custom-made experiential content for clients who are seeking high-end creative services for their events.

Other works[edit]

Projects[edit]

• Cirque du Monde: A social action project founded in 1994 designed to reach marginalized youth nationally and internationally by teaching circus arts and skills.^[11][144]
• One Drop: In 2007, Cirque du Soleil founded One Drop, a charitable project designed to bring clean water to developing countries.^[145]
• Jukari Fit to Fly: Cirque du Soleil collaborated with Reebok in 2009 to create a gym workout set based on trapeze work.^[146]
• Safewalls: An artistic outreach project in which urban street artists were hired to create visual artworks for the company in 2011.^[147]
• Desigual inspired by Cirque du Soleil: Cirque du Soleil partnered with Desigual fashion design in 2011 to develop a collection of clothing and accessories, which were made available at Desigual stores and Cirque du Soleil show boutiques.^[148] The partnership was discontinued in 2015.^[149]
• Movi.Kanti.Revo: In association with Google, Cirque du Soleil released a Google Chrome extension in 2012.^[150]
• Felix & Paul Studios VR: Between 2014 and 2017, the Cirque du Soleil Média collaborated with Felix & Paul Studios to create a number of virtual reality videos based on Zarkana, Kurios, Kà, O, and Luzia.^[151][152] Inside the Box of Kurios later won a Daytime Emmy Award in 2016.^[36]
• Cirque du Soleil Theme Park: On 12 November 2014, Cirque du Soleil, Grupo Vidanta, and Goddard Group announced plans for a theme park in Nuevo Vallarta, Mexico. The plans called for at least two lands, the Village of the Sun and the Village of the Moon, as well as an outdoor evening show accommodating as many as 3,000 to 5,000 spectators, and may include a water park and nature park elements.^[153] The opening was initially delayed from 2018 to a mid-2019 opening.^[154] Further delays have subsequently pushed the projected opening date to 2023.^[155]
• One Night for One Drop: From 2013 to 2019, Cirque du Soleil organized an annual one-night event in support of the clean water charity One Drop.^[156][157]

Cirque du Soleil Events + Experiences[edit]

From the 1990s until 2015, Cirque du Soleil produced a variety of public and private events and performances under its Special Events division. In April 2015, the company announced that its Special Events division formed a subsidiary company called 45 Degrees. Led by Yasmine Khalil, the new company continued to produce special events for Cirque du Soleil while expanding to offer creative content outside Cirque du Soleil as well.^[158] 45 Degrees later merged with the C-Lab (creative laboratory) division of the main company, continuing to produce special event performances while also designing shows with new concepts (such as the dinner-show concept in Joyà and the ice concept in Crystal).^[159] In April 2019, Cirque du Soleil announced that the 45 Degrees subsidiary had become a division named «Cirque du Soleil Events + Experiences» under which the company now develops its special events and projects.^[160]

Notable special events[edit]

Date	Name or event(s)	Location	Notes
20 March–29 November 1992	Knie Presents Cirque du Soleil	Switzerland	A collaboration with Circus Knie directed by Guy Caron that toured for nine months through 60 cities in Switzerland. The production merged Circus Knie’s animal acts with Cirque du Soleil’s acrobatic acts while following the plot of Le Cirque Reinventé.[11][26]
June 1995	21st G7 Summit	Halifax	The company performed at the request of then Canadian Prime Minister Jean Chrétien for the dignitaries of the June 1995 G7 Summit in Halifax, Nova Scotia.[51][161]
12 June 1997–28 May 2000	Pomp Duck and Circumstance	Germany	Directed by Gilles Ste-Croix, Cirque du Soleil revamped the German dinner-theatre show Pomp Duck and Circumstance and toured it in Germany from 1997 to 2000.[162][163][164]
24 March 2002	74th Academy Awards	Los Angeles	A performance for the special effects category at the 74th Academy Awards. The five-minute performance featured 11 acts from a variety of the company’s shows at that time.[165]
11 July 2004	Soleil de Minuit	Montreal	A collaborative performance between Cirque du Soleil and the Montreal International Jazz Festival to celebrate the 20th and 25th anniversaries of each respective organization, directed by Michel Lemieux and Victor Pilon. The performance was televised live on CBC and later released on DVD.[166][167]
16 July 2005	Reflections in Blue	Montreal	Cirque du Soleil created and performed the opening ceremony for the 2005 World Aquatics Championships in Montreal.[168][169]
4 February 2007	One Day, One Game, One Dream	Miami Gardens, Florida	Cirque du Soleil created a performance inspired by Brazilian street theatre and the art of Romero Britto for the Super Bowl XLI pre-game show.[170]
June–September 2008	El Despertar de la Serpiente	Zaragoza, Spain	El Despertar de la Serpiente (The Awakening of the Serpent) was a 65-minute moving parade production created for Expo 2008 in Zaragoza under the direction of Julien Gabriel.[171]
17–19 October 2008	400th anniversary of Quebec City	Quebec City	Cirque du Soleil created a $3.3 million production involving 150 artists to commemorate the 400th anniversary of Quebec City in October 2008, running for a total of 5 performances.[172][173]
24 June 2009–1 September 2013	Les Chemins invisibles	Quebec City	In 2009, Cirque du Soleil was given a $34.4 million, five-year contract by the city of Quebec to create free summer productions for tourists. The show, titled Les Chemins invisibles, premiered a different installment each year for five years between 2009 and 2013.[174][175]
May–September 2010	Canada Pavilion	Shanghai	Cirque du Soleil co-created the Canada Pavilion in association with the Government of Canada for Expo 2010 in Shanghai. During its exhibition Cirque du Soleil performed and organized cultural programs for the pavilion.[176]
26 February 2012	84th Academy Awards	Los Angeles	Over 50 artists performed a routine, scored by Danny Elfman, during the 84th Academy Awards in the Dolby Theatre.[177]
13 July 2013–30 July 2017	Scalada series	Andorra	Cirque du Soleil created a series of summer productions for the principality of Andorra beginning in July 2013. The shows, respectfully titled Scalada, Mater Natura, Storia, Vision, and Stelar, performed each summer before concluding in July 2017.[178][179]
13–28 December 2014	The 30th Anniversary Concert	Montreal	Cirque du Soleil’s 30th Anniversary Concert was performed at the Saint-Jean-Baptiste Church in Montreal in December 2014. The 75-minute concert featured a 30-person orchestra, a 70-person choir, and 8 veteran Cirque du Soleil singers performing a variety of songs the company’s previous shows.[180]
13 May–30 August 2015	Allavita!	Milan	Allavita! was an hour-long show featuring 48 artists created for Expo 2015 in Milan. The €8 million production was performed in an open-air theatre built by Expo 2015.[181]
10 July 2015	2015 Pan American Games opening ceremony	Toronto	Cirque du Soleil created the opening ceremony for the 2015 Pan American Games in Toronto. The 150-minute presentation featured 625 performers from 25 nationalities, including pianist Chilly Gonzalez and vocalist Véronic DiCaire.[182][183]
15 July 2015–present	Série Hommage	Trois-Rivières, Quebec	An annual series of 75-minute summer shows paying tribute to Quebecois bands and musicians at the Amphithéâtre Cogeco in Trois-Rivières.[184] Such tributes have included Beau Dommage, Robert Charlebois, Luc Plamondon, Les Colocs, and Les Cowboys Fringants.[185][186][187][188][189]
2–10 January 2016	Joel	Moscow	Joel was a winter-inspired show directed by Fernand Rainville that performed in the 800-seat Barvikha Luxury Village concert hall in Barvikha, Moscow.[190]
6 February 2016–23 December 2020	La Forge aux étoiles	Vienne, France	Cirque du Soleil created an aquatic evening show to replace the Lady O show at the French theme park Futuroscope. It performed 250 to 300 shows a year on an outdoor aquatic stage, utilizing laser projections, water fountains, pyrotechnics, and fire rather than acrobatics.[191][192]
16 June–9 September 2017	Reflekt	Astana, Kazakhstan	This 75-minute production featuring 80 performers was created and performed 71 times for Expo 2017 in Astana, Kazakhstan, in the summer of 2017.[193]
30 June 2018–27 July 2019	Diva and Rebel	Andorra	Following the Scalada series in Andorra, the Government of Andorra extended its contract with Cirque du Soleil by two years with two summer productions — Diva in the summer of 2018 and Rebel in the summer of 2019.[194][195]
14 August 2018–19 August 2019	Monte-Carlo and Bôcca	Monaco	Cirque du Soleil was hired by the Monte-Carlo Sporting Summer Festival in the summers of 2018 and 2019 to create 65-minute productions to run for 5 performances each. 2018’s Monte-Carlo was based in 1920s Monegasque culture while 2019’s Bôcca was largely a dinner-theatre event.[196][197][198]
23 September 2018—present	Saudi National Day	Saudi Arabia	An hour-long production in Riyadh featuring 80 artists created for the 2018 Saudi National Day. The company’s decision to perform in Saudi Arabia for the first time was seen as a controversial one due to the August 2018 diplomatic dispute between Canada and Saudi Arabia.[199] A second production was mounted in Dammam for five performances in September 2019 for the 2019 Saudi National Day.[200] Following a hiatus due to the COVID-19 pandemic, a third production performed from 21–24 September 2022 in Riyadh.[201]
27 November 2019–18 December 2022	Vitori, Fieri, and Amora	Valletta, Malta	In April 2019, Cirque du Soleil announced a three-year contract with the Malta Tourism Authority to create a series of 60-minute shows performed at the Mediterranean Conference Centre. The first show, Vitori, played in 2019.[202] Following a hiatus due to the COVID-19 pandemic, the series returned with the shows Fieri and Amora in 2021 and 2022, respectively.[203][204]
2–28 May 2022	Fuzion	Jeddah, Saudi Arabia	A 90-minute production titled Fuzion performed as part of the 2022 Jeddah Season in May 2022 in Jeddah, Saudi Arabia.[205]

Cruise ship performances[edit]

Collaboration with Celebrity Cruises[edit]

In March 2004, Celebrity Cruises announced its first collaboration with Cirque du Soleil.^[206] By the end of that year, the collaboration had launched «The Bar at the Edge of the Earth» on both the Constellation and Summit cruise ships, a bar and lounge inspired by Cirque du Soleil featuring live characters and projections. However, due to lukewarm reception, Celebrity Cruises announced in October 2005 that it would be removing the live characters and projections from the lounges and retooling its Cirque du Soleil offering so as to create a more standard circus performance.^[207] In December 2005, the collaboration premiered the 30-minute acrobatic show A Taste of Cirque du Soleil on both ships.^[208] It continued through 2006 and was eventually discontinued.^[209]

Cirque du Soleil at Sea[edit]

On 9 November 2015, Cirque du Soleil announced that it would be re-entering the cruise ship business in collaboration with MSC Cruises. The partnership plans included a $21 million investment by MSC to create special theatre spaces in four of their Meraviglia class ships while Cirque du Soleil would create eight new shows, two on each ship in alternating performances.^[210][211] The partnership was later branded as Cirque du Soleil at Sea.^[212]

In June 2017, it launched its first two productions on the MSC Meraviglia — Viaggio and Sonor.^[212] This was followed by Syma and Varélia on the MSC Bellissima in March 2019^[213] and Cosmos and Exentricks on the MSC Grandiosa in November 2019.^[214] Two more shows were planned to launch on MSC Virtuosa in 2020 until the COVID-19 pandemic forced all Cirque du Soleil at Sea productions to close.^[215]

Lounges and nightclubs[edit]

Following the opening of The Beatles Love in Las Vegas in June 2006, Cirque du Soleil opened the Revolution lounge at The Mirage resort in 2007, its first venture into the Las Vegas nightlife business. The lounge was based on the work of The Beatles, in conjunction with the concept of The Beatles Love.^[216][217] In 2009, the company opened the Gold Lounge at the Aria Resort and Casino based on the life of Elvis Presley and their show Viva Elvis.^[218] In May 2013 the Light Group opened the Light nightclub in collaboration with Cirque du Soleil at the Mandalay Bay Hotel and Casino in concurrence with the premiere of Michael Jackson One.^[219] It would later be host to the musical For the Record, the company’s first project out of its theatrical division.^[220]

In October 2015, Cirque du Soleil renounced its intention to be involved in Las Vegas nightclubs and has since dissociated itself from all its lounges and clubs.^[221] Both the Revolution and Gold Lounges closed in 2015^[222][223] while the Light nightclub is no longer affiliated with the company.

Luna Petunia[edit]

In 2014 Cirque du Soleil Média and Saban Brands produced Luna Petunia, an animated series for preschool-aged children. It began airing on Netflix in September 2016.^[224] On 1 May 2018, Saban Brands sold Luna Petunia to Hasbro.^[225]

The Wiz[edit]

In a collaboration with Universal Television and Sony Pictures Television, the Cirque du Soleil Theatrical division co-produced the television broadcast of The Wiz Live! (based on the musical of the same name) which aired in December 2015 on NBC. Tony Award-winning director Kenny Leon directed the show along with Broadway writer/actor Harvey Fierstein, who contributed new material to the original Broadway script. Queen Latifah, Mary J. Blige, Stephanie Mills, Ne-Yo, David Alan Grier, Common, Elijah Kelley, Amber Riley, and Uzo Aduba and Shanice Williams starred in the broadcast. It was speculated that a live version of the show would play on Broadway during the 2016–2017 season, however this plan fell through.^[226]

Tours[edit]

Cirque du Soleil shows normally tour under a grand chapiteau (i.e. big top) for an extended period of time until they are modified, if necessary, for touring in arenas and other venues. It typically takes 8 days to set up the tent site with approximately 100 local citizens hired as temporary staff overseen by one of the company’s tent masters.^[11] Contrarily, it takes 3 days to deconstruct the entire site. The infrastructure that tours with each show includes the Grand Chapiteau, a large entrance tent, artistic tent, kitchen, school, and other items necessary to support the cast and crew.^[227]

Prior to 2006, Cirque du Soleil performed exclusively in tents and permanent theatres, with the exception of the brief arena tours of Le Grand Tour du Cirque du Soleil and Fascination in 1984 and 1992, respectively.^[11] Delirium marked the company’s first significant touring show for the arena market in 2006.^[228] With Delirium‘s success, Cirque du Soleil began the practice of re-staging its Grand Chapiteau shows for arena tours, beginning with Saltimbanco in 2007 and subsequently occurring with most of their major Grand Chapiteau productions.^[229]

The company’s tours have significant financial impacts on the cities they visit by renting lots for shows, parking spaces, selling and buying promotions, and contributing to the local economy with hotel stays, purchasing food, and hiring local help. For example, during its stay in Santa Monica, California, Koozå brought an estimated US$16,700,000 (equivalent to $21,093,237 in 2021) to the city government and local businesses.^[230]

Discography[edit]

Filmography[edit]

The company’s multimedia division Cirque du Soleil Images creates original products for film, television, video, and DVD and distributes its productions worldwide.^[48] Its creations have garnered numerous awards, including a multiple Gemini Awards^[34] and seven Primetime Emmy Awards for Fire Within,^[29] Corteo,^[30] Dralion,^[31] Nouvelle Expérience,^[32] and Le Cirque Réinventé.^[33]

Year	Title	Notes
1985	Cirque du Soleil	A television adaptation of the production Cirque du Soleil, filmed live in Montréal in 1985. Only broadcast on television.[231]
1988	La Magie Continue	A television adaptation of the production La Magie Continue. Filmed live in Toronto in 1986.
1989	Le Cirque Réinventé	A television adaptation of the production Le Cirque Réinventé. Filmed live in Montréal in 1988.[232]
1991	Quel Cirque!	A promotional video about the touring production Nouvelle Expérience.[233]
1992	Nouvelle Expérience	A film adaptation of the production Nouvelle Expérience. Filmed in live Toronto in 1991.
1992	Saltimbanco’s Diary	A behind-the-scenes featurette on the making of Saltimbanco.[234]
1992	Knie Presents Cirque du Soleil	A television adaptation of the company’s collaboration with Circus Knie, filmed live in Switzerland in 1992.[235]
1994	Saltimbanco	A television adaptation of the production Saltimbanco. Filmed live in Atlanta in 1993.
1994	A Baroque Odyssey	A 10th anniversary retrospective. Additional film shot in Montréal.
1994	The Truth of Illusion	Documentary about the production Alegría. Filmed in Montréal in 1994. Out of print.
1996	Full Circle: The Making of Quidam	A behind-the-scenes look at the making of Quidam. Filmed in Montréal in 1996. Out of print.
1999	Quidam	A television adaptation of the production Quidam. Filmed live in Amsterdam in 1999.
1999	Alegría	A fictional story loosely inspired by the stage production Alegría, directed by Franco Dragone.
1999	In the Heart of Dralion	Behind the scenes of Dralion. Released along with the Dralion film adaptation DVD.
2000	Journey of Man	A compilation of acts from various Cirque du Soleil shows including Mystère and Quidam. This movie was shot in wide format and released at IMAX theatres.
2000	Inside La Nouba	Highlights of the show and interviews with creators. Out of print.
2001	Dralion	A television adaptation of the production Dralion. Filmed live in San Francisco in 2000.
2002	Alegría	A television adaptation of the production Alegría. Filmed live in Sydney in 2001.
2002	Fire Within	A 13-episode miniseries about the creation and production of Varekai broadcast on Global and Bravo in 2002 and 2003.[236] It subsequently won two Gemini Awards and a Primetime Emmy Award.[34]
2003	Varekai	A television adaptation of the touring show Varekai. Filmed live in Toronto in 2002.
2003	Solstrom	A 13-episode series using various acts from Cirque du Soleil and other productions, shown on Bravo. Each episode has a different theme. Filmed in Montréal in 2003.
2004	Midnight Sun	Filmed live at the Festival International de Jazz de Montréal on 11 July 2004, to celebrate the 25th anniversary of the Festival International de Jazz de Montréal and Cirque du Soleil’s 20th anniversary.
2004	La Nouba	A television adaptation of the show La Nouba. Filmed live in Orlando in 2003.
2005	Kà Extreme	A documentary which explores the production of Kà by following the show’s evolution from early rehearsals through to the first public performance.
2006	Corteo	A television adaptation of the touring show Corteo. Filmed live in Toronto in 2005.
2006	Lovesick	Filmed over two years and set in Las Vegas during the creation of the cabaret-style production Zumanity. Filmed in Las Vegas.
2007	Flow: A Tribute to the Artists of «O»	An homage to the artists of «O» that provides an in-depth documentary of the Las Vegas aquatic extravaganza. Filmed in Las Vegas in 2007.
2007	The Mystery of Mystère	A documentary about Mystère, the critically acclaimed theatrical production playing at the permanent location at the Treasure Island Resort. Filmed in Las Vegas in 2007.
2007	A Thrilling Ride through Kooza	A short documentary filmed during the creation period of Koozå. Filmed in Montréal in 2007.
2007	Kà — Backstage	Filmed exclusively for French-language TV channel Arte and the German national TV channel ZDF.[237] The performance in its entirety was broadcast on the latter.
2008	Koozå	A television adaptation of the touring show Koozå. Filmed live in Toronto in 2007.
2008	Delirium	The last performance of Delirium was filmed in London. This film was released in limited theatrical runs on 20 August and 15 October 2008.
2008	All Together Now	A documentary about the making of The Beatles Love.
2010	Zed in Tokyo	A documentary filmed during the creation period of the Tokyo residency show Zed.
2010	Flowers in the Desert	A look at all the Vegas shows including Viva Elvis.
2011	Crossroads in Macao	A documentary filmed during the creation period of the Macao residency show, Zaia. Filmed in Macau in 2010.
2012	Michael Jackson The Immortal World Tour Documentary	A documentary on the creation of the arena show Michael Jackson The Immortal World Tour. Filmed in Montréal in 2011.
2012	Cirque du Soleil: Worlds Away	Cirque du Soleil partnered with James Cameron and Andrew Adamson in association with Reel FX Entertainment to produce this 3D motion picture.[238] Distributed worldwide by Paramount Pictures on 21 December 2012, the film tells the story of a girl named Mia going to a traveling circus and falling in love with its main attraction, the Aerialist. After the Aerialist falls during his act, he and Mia are transported to another world where each encounter the different worlds of Cirque du Soleil through O, Mystère, Kà, The Beatles Love, Zumanity, Viva Elvis, and Criss Angel Believe.[239]
2013	Hatching	A documentary on the creation of the touring show Ovo. Filmed in Montréal in 2009.
2013	Amaluna	Film adaptation of the touring show Amaluna. Filmed live in Toronto in 2012.
2015	Le Grand Concert	A television adaptation of The 30th Anniversary Concert, produced by Echo Media exclusively for Canadian French-language TV channel Ici Radio-Canada Télé. Filmed live in Montréal on 23 December 2014.[240][241]
2016	Toruk — The First Flight	Film adaption of the touring show Toruk — The First Flight inspired by James Cameron’s film Avatar. Filmed live at the world premiere in Montréal in December 2015 and first released through the merchandising stands of various shows in July 2016.
2016	Luzia	Film adaptation of the touring show Luzia. Filmed live in Montréal in May 2016 and later released at the San Francisco premiere in November 2016.
2016	Luna Petunia	Canadian-American animated television series produced by Cirque du Soleil Media with Saban Capital Group and BrainPower Studio.[242] The series premiered on Netflix on 9 December 2016.[243] Four new seasons were launched during 2017 and 2018.[244][245] On 1 May 2018, Saban Brands sold Luna Petunia to Hasbro.[225]
2017	Kurios	A film adaptation of the touring show Kurios which was filmed in Miami in December 2016. It was released at the show’s boutique shop in May 2017.
2017	O	A television adaptation of O for French-language TV channel Arte filmed live in Las Vegas in 2017 and first broadcast on 27 December 2017.[246]
2018	Volta	A film adaptation of the touring show Volta, filmed live in Montréal in 2017 and released on Bell Fibe TV in 2018.[247]

Controversies and legal issues[edit]

Firing of HIV-positive artist[edit]

In November 2003, gymnast Matthew Cusick (represented by the Lambda Legal Defense and Education Fund) filed a discrimination complaint against Cirque du Soleil in the Equal Employment Opportunity Commission, alleging a violation of the Americans With Disabilities Act.^[248][249] Cusick (a trainee performer who was scheduled to begin working at Mystère) alleged that in April 2002, Cirque du Soleil fired him because he tested HIV-positive, even though company doctors had already cleared him as healthy enough to perform. Cirque du Soleil alleged that due to the nature of Cusick’s disease coupled with his job’s high risk of injury, there was a significant risk of his infecting other performers, crew or audience members.^[250] Cirque du Soleil said that they had several HIV-positive employees, but in the case of Cusick, the risk of him spreading his infection while performing was too high to take the risk. A boycott ensued and Just Out ran a story on it with the headline «Flipping off the Cirque».^[251] Cirque du Soleil settled with Cusick in April 2004. Under the settlement, the company began a company-wide anti-discrimination training program; changed its employment practices pertaining to HIV-positive applicants; paid Cusick $60,000 in lost wages, $200,000 in front pay, and $300,000 in compensatory damages; and paid $40,000 in attorney fees to Lambda Legal.^{[248][251][249]}

An additional complaint was filed on Cusick’s behalf by the San Francisco Human Rights Commission. Their complaint stemmed from the City of San Francisco’s ban on city contracting with employers that discriminate based on HIV status; the circus leases property owned by the city-owned Port of San Francisco.^[252]

Trademark and copyright disputes[edit]

Cirque du Soleil opposed Neil Goldberg and his company Cirque Productions over its use of the word «Cirque» in the late 1990s. Goldberg’s company was awarded a trademark on its name «Cirque Dreams» in 2005.^[253][254]

In August 1999, Fremonster Theatrical filed an application for the trademark Cirque de Flambé. This application was opposed by the owners of the Cirque du Soleil trademark in August 2002, on the grounds that it would cause confusion and «[dilute] the distinctive quality» of Cirque du Soleil’s trademarks. A judge dismissed the opposition and the Cirque de Flambé trademark application was approved in 2005.^[255][256]

In April 2016, Cirque du Soleil filed a copyright infringement lawsuit against Justin Timberlake, Timbaland, and Sony Music Entertainment in federal court in New York, alleging that Timberlake’s song «Don’t Hold the Wall» (co-written with Timbaland) from his third studio album The 20/20 Experience (2013) infringed the copyright of Cirque du Soleil’s song «Steel Dream» from its 1997 album Quidam.^[257]

H.B. 2 law in North Carolina[edit]

In 2016 the company cancelled of all touring shows to North Carolina, including Ovo in both Greensboro and Charlotte, and Toruk in Raleigh, following signature of the Public Facilities Privacy & Security Act (commonly known as «HB2») by North Carolina governor Pat McCrory.^[258] Cirque du Soleil was criticized for this decision and accused of taking a double standard, for cancelling the shows in North Carolina while many times they have performed their shows in countries like the United Arab Emirates which violates a number of fundamental human rights.^[259]

Fatalities[edit]

On 16 October 2009, 24-year-old performer Oleksandr «Sacha» Zhurov, of Ukraine, died at a hospital in Montreal, Quebec, Canada, from head injuries he had sustained during a training session.^[260] He had been with the company only a few months at the time of the accident.^[261] An initial report of the incident said Zhurov had fallen off a trampoline^[262] but, in 2010, it was reported he had fallen while doing training exercises on a Russian swing. An investigation by Quebec’s occupational-safety board decided that while Zhurov made the error that ultimately resulted in his death, the company should be fined $1,915 for failing to adequately determine the risks associated with equipment.^[260]

On 29 June 2013, 31-year-old performer Sarah «Sasoun» Guyard-Guillot, of France, died in an ambulance en route to hospital as the result of blunt force trauma she had sustained from a fall during a performance of Kà in Las Vegas, Nevada.^{[263][264][82]} She’d been with the company since 2006.^[265] It was originally thought that Guyard-Guillot’s safety harness had failed her and that was what resulted in her fall but, in actuality, a cable responsible for keeping her in the air had been cut after accidentally being knocked loose by movement during the performance.^[266][267] Reports as to how far Guyard-Guillot fell differ from source to source, with some saying she fell as little as 50 feet and others as much as 94 feet.^[263][266] The show resumed 17 days after the death without the final aerial battle scene.^[268] The company was fined as a result.^[269]

On 29 November 2016, 42-year-old set technician Olivier Rochette, of Canada, died in San Francisco, California, from head injuries he had sustained after accidentally being hit in the head by an aerial lift while preparing for a production of Luzia.^[270][271] Rochette was the son of Cirque du Soleil co-founder Gilles Ste-Croix.^[270]

On 17 March 2018, 38-year-old aerial straps performer Yann Arnaud, of France, died at a hospital in Tampa, Florida, after falling during a performance of Volta.^[272][273] He had been with the company for 15 years.^[274]

Notable people[edit]

• Mathieu Laplante, producer, director, choreographer, and former circus performer

Notes[edit]

References[edit]

External links[edit]

• Official website
• Cirque du Soleil collected news and commentary at The New York Times
• The Cirque: An American Odyssey, documentary film about Cirque du Soleil’s 1988 U.S. tour, National Film Board of Canada

«Цирк Солнца» перенаправляется сюда. Для стихотворения см. Цирк Солнца.

Цирк дю Солей

Тип	Частная компания
Промышленность	Развлекательная программа
Основан	16 июня 1984 г.; 36 лет назад
Основатель	Ги Лалиберте Жиль Сент-Круа
Штаб-квартира	Монреаль, Квебек, Канада
Обслуживаемая площадь	Мировой
Ключевые люди	Даниэль Ламарр, Президент и генеральный директор
Доход	Канадский доллар 850 миллионов (2018 финансовый год)[1]
Количество работников	1400
Подразделения	Cirque du Soleil Images Cirque du Soleil Мероприятия + опыт
Дочерние компании	Группа Синего Человека[2] VStar Entertainment Group[3] The Works Entertainment[4] 4U2C[5] Исходящие предприятия[6]
Интернет сайт	www.cirquedusoleil.com

Цирк дю Солей (Французский:[sɪʁk dzy sɔ.lɛj], «Цирк Солнца» или «Цирк Солнца») является Монреаль развлекательная компания и крупнейшая современный цирк производитель в мире.^[7] Расположен во внутригородской зоне Сен-Мишель, он был основан в Бэ-Сен-Поль 16 июня 1984 г. бывшие уличные артисты Ги Лалиберте и Жиль Сент-Круа.^[8]

Возникнув как исполнительская труппа под названием Les Échassiers ([lez‿e.ʃa.sje], «The Кулики «), они гастролировали Квебек в различных формах в период с 1979 по 1983 год. Их первоначальные финансовые трудности были облегчены в 1983 году благодаря правительственному гранту от Канадский совет по искусству выступить в рамках празднования 450-летия Жак Картье путешествие в Канаду.^[9] Их первое официальное производство Le Grand Tour du Cirque du Soleil был успешным в 1984 году, и после получения финансирования на второй год Лалиберте нанял Гая Карона из Национальная цирковая школа воссоздать его как «настоящий цирк». Его театральный подход, ориентированный на персонажей, и отсутствие животных-исполнителей помогли определить Cirque du Soleil как современный цирк («нуво-цирк»), что остается сегодня.^[10]

После финансовых успехов и неудач в конце 1980-х гг. Nouvelle Expérience был создан — с направлением Франко Драгоне — что не только сделало Cirque du Soleil прибыльным к 1990 году, но и позволило ему создавать новые шоу.^[11]

Cirque du Soleil стремительно расширялся в течение 1990-х и 2000-х годов, увеличившись с одного шоу до 19 шоу в более чем 300 городах на всех континентах, кроме Антарктиды. В компании работает 4900 человек из 50 стран, и ее годовой доход составляет около 1 миллиарда долларов США.^[12][13] Множественные постоянные Лас Вегас одни только шоу проходят для более чем 9000 человек за ночь, 5% посетителей города, что еще больше увеличивает количество зрителей, которые смотрели постановки Cirque du Soleil по всему миру.^[14][15]

В 2000 году Лалиберте выкупил Даниэля Готье и, владея 95% акций, продолжил расширять бренд.^[16][17] В 2008 году Лалиберте разделил 20% своей доли поровну между инвестиционными группами. Иститмарский мир и Nakheel из Дубай для дальнейшего финансирования целей компании. В партнерстве с этими двумя группами Cirque du Soleil планировал организовать в 2012 году шоу-резиденцию в Объединенных Арабских Эмиратах под руководством Гая Карона и Майкл Карри.^[18][19] Однако после финансовых проблем Дубая в 2010 году, вызванных Спад 2008 года, Лалиберте заявил, что проект был «заморожен»;^[20] что он может искать другого финансового партнера для финансирования будущих планов компании; и что он может даже подумать о том, чтобы отказаться от еще 10% своей доли в компании.^[20] В 2015 г. TPG Capital, Fosun Industrial Holdings,^[21] и Caisse de dépôt et Placement du Québec приобрел 90% Cirque du Soleil, в то время как Лалиберте сохранил за собой 10% акций компании.^[22] Продажа получила одобрение регулирующих органов от Правительство Канады 30 июня 2015 г.^[23][24] В феврале 2020 года Лалиберте продал свои 10% акций компании Caisse de dépôt et Placement du Québec.^[13] за 75 миллионов долларов.^[25]

Работы компании отмечены многочисленными призами и знаками отличия, в том числе три Награды бюро драмы;^[26][27][28] Семь Primetime Emmy Awards;^{[29][30][31][32][33]} несколько Gemini Awards;^[34][35] а Дневная премия Эмми;^[36] а Премия Юнона;^[37] и звезда на Голливудская Аллея славы.^[38] В 2000 году Cirque du Soleil был удостоен награды Национального центра искусств, сопутствующей награды Награды генерал-губернатора за исполнительское искусство,^[39] а в 2002 г. был введен в должность Аллея славы Канады.^[40]

История

1979–1983: Истоки

В 1979 году, бросив колледж и изучив искусство огнедышащий, Ги Лалиберте организовал летнюю ярмарку в Бэ-Сен-Поль с помощью Даниэля Готье и Жиля Сент-Круа.^[11][16] В рамках рекламный трюк Чтобы убедить правительство Квебека помочь профинансировать это производство, Сент-Круа прошел 56 миль (90 км) от Бэ-Сен-Поль до Квебек на ходули. Это дало им финансирование для труппы, ходящей на ходулях. Les Échassiers de Baie-Saint-Paul, который затем гастролировал по Квебеку в следующем 1980 году.^[41]

Хотя он был хорошо принят как публикой, так и критиками, Les Échassiers был финансовый провал. Следующую зиму Лалиберте провел на Гавайях, а Сте-Круа остался в Квебеке, чтобы основать некоммерческую организацию. Холдинговая компания назван «Клуб на высоких каблуках» (Club des Talons Hauts) чтобы уменьшить убытки прошлого лета. Это позволило Les Échassiers de Baie-Saint-Paul выйти на уровень безубыточности к осени 1981 года. Следующим летом Лалиберте и Сте-Круа основали La Fête Foraine, фестиваль уличных представлений, в рамках которого проходили цирковые представления и мастер-классы по обучению цирковому искусству.^[16] Лалиберте руководил и проводил ярмарку еще 2 года, добившись умеренного финансового успеха.

В 1983 году правительство Квебека выделило ему грант в размере 1,6 миллиона долларов на проведение в следующем году постановки в рамках празднования 450-летия французского исследователя. Жак Картье открытие Канады. Это стало первой постановкой Cirque du Soleil. Le Grand Tour du Cirque du Soleil.^[11][42]

1984–1989: Ранние постановки

Первая продукция компании Ле Гранд Тур выступили в Квебеке в течение 13 недель летом 1984 года. Хотя во время первого тура сохранялись некоторые проблемы (включая обрушившуюся палатку и конфликт между артистами), это был финансовый успех. После получения финансирования от Канадское правительство уже второй год благодаря помощи премьер-министра Квебека Рене Левеск, Лалиберте нанял Гая Карона, главу Национальная цирковая школа, как Cirque du Soleil’s художественный руководитель. Лалиберте и Карон переработали стиль работы компании, чтобы подражать стилю работы компании. Московский цирк заставляя действия рассказывать историю. Дальнейшие влияния Китайского цирка, цирка Арлетт Грюсс и Цирк Ронкалли заставили Cirque du Soleil подходить к своим представлениям более театрально, с живой музыкой и отсутствием технической команды на сцене. Чтобы помочь в этом переходе к театральной постановке, Лалиберте и Карон наняли бельгийского режиссера. Франко Драгоне направить сегменты их производства 1985 года, Цирк дю Солей.^[11][43]

Первые выступления компании за пределами Квебека в Онтарио в 1985 году были неудачными, что привело к дефициту в 750 000 долларов. Чтобы разрешить тур 1986 года начать, Desjardins Group Покрыл 200000 долларов безнадежных чеков, финансист Даниэль Ламарр представляла компанию бесплатно, и правительство Квебека выделило ей дополнительный год финансирования. La Magie Continueих постановка 1986 года оказалась более успешной с художественной точки зрения под руководством Франко Драгоне. Это распространилось на создание их шоу 1987 года. Le Cirque Réinventé.^[11]

Летом 1987 года Цирк дю Солей был приглашен представить Le Cirque Réinventé на фестивале искусств в Лос-Анджелесе. Несмотря на то, что у нас было достаточно денег только на поездку в один конец, компания согласилась открыть фестиваль в сентябре того же года. Le Cirque RéinventéПервые выступления в Америке сразу же нанесли критический и финансовый удар, позволив им к концу 1987 года получить прибыль в размере более 1,5 миллиона долларов.^[44][45] Шоу продолжало гастролировать по Канаде и Соединенным Штатам в течение 1988 и 1989 годов, в течение которых запланировано второе гастрольное шоу под названием Затмение начали развиваться. Из-за художественных различий с этими планами Гай Кэрон вместе с несколькими художниками покинул компанию, в результате чего планы были отложены. Жиль Сент-Круа, который не работал в компании с 1985 года, впоследствии сменил Карона на посту художественного руководителя.^[11]

1990–1999: Расширение

К концу 1989 года компания снова столкнулась с дефицитом из-за внутренних конфликтов между руководителями компании, а также из-за вялого приема и их обновленного тура по Le Cirque Réinventé В Соединенных Штатах. В ответ на это Cirque du Soleil отказался от планов относительно ранее отложенного шоу. Затмение и развил его в Nouvelle Expérience. Франко Драгоне вернулся в качестве директора в дополнение к творческой команде, в которую вошли Доминик Лемье, Мишель Крет, Рене Дюпере, Люк Лафортюн, и Дебра Браун. Nouvelle Expérience Премьера состоялась 8 мая 1990 г. в Монреале.^[46] к признанию критиков, совершив тур по Северной Америке до конца 1991 года, а затем прожив в Лас-Вегасе в 1992 и 1993 годах. Их следующие гастрольные концерты — Saltimbanco, Алегрия, Quidam, и Дралион — оказался одинаково успешным.^[11]

Успех Nouvelle ExpérienceКонтракт в Лас-Вегасе привел к соглашению между Cirque du Soleil и Mirage Casino-Hotel о создании постоянного шоу, Mystère, проживающие в Отель и казино Treasure Island на Лас Вегас Стрип. Премьера состоялась в декабре 1993 года.^[47] Его успех в качестве первого постоянного производства компании позже позволил создать еще два постоянных шоу в 1998 году: О в Лас-Вегасе и Ла Нуба в Мир Уолта Диснея в Орландо, Флорида.^[16] В это время расширения компания также основала свою международную штаб-квартиру в Монреале. Район Сен-Мишель^[11] и их мультимедийное подразделение Cirque du Soleil Images.^[48] В 1999 году состоялась премьера их фильма. Алегрия, также режиссер Драгон.^[49][50]

После премьеры Ла Нуба в 1998 году творческая команда, разработавшая все шоу компании из Nouvelle Expérience к Ла Нуба оставили. Начиная с создания Дралион в 1999 году Cirque du Soleil начал проводить шоу с совершенно новыми творческими коллективами.^[11]

Первые международные предприятия

Le Cirque Réinventé ознаменовало первые выступления компании за пределами Северной Америки, когда она выступила в Лондоне и Париже в 1990 году. Шоу получило смешанный прием, и за ним не последовало еще одно выступление до тех пор, пока Saltimbancoевропейское турне 1995 года, которое еще больше укрепило присутствие Cirque du Soleil на европейском рынке.^[51]

Летом 1992 года Cirque du Soleil совершил поездку по Японии по приказу Fuji Television Network. Объединение действий из своих предыдущих шоу Nouvelle Expérience и Le Cirque Réinventé, они создали свое первое шоу на арене Очарование который гастролировал по Японии с мая по август того же года.^[11][26] Очарованиеположительный прием позволил Cirque du Soleil играть Saltimbanco там в 1994 году, тем самым установив рынок компании в Азиатско-Тихоокеанском регионе для их последующих туров в конце 1990-х и 2000-х.^[46]

2000–2009: Быстрый рост

В 2000 году компания произвела свои IMAX фильм Путешествие человека.^[52] Вскоре после этого, в начале 2001 года, Даниэль Готье покинул компанию и был выкуплен Ги Лалиберте, в результате чего его доля в компании достигла 95%.^[17] Жиль Сент-Круа тоже вскоре ушел, чтобы основать гастрольное шоу на лошадях. Cheval, что привело к тому, что Лалиберте нанял Лин Хьюард и Даниэль Ламар в качестве президентов и генеральных директоров подразделений Creative Content и New Ventures соответственно.^[48][11]

В 2002 году компания создала гастрольное шоу. Варекай а в 2003 году состоялась премьера резидентского шоу Zumanity в Лас-Вегасе, их первый «X-рейтинг «Шоу проводится только для взрослых от 18 лет и старше.

В 2003 году компания также выпустила свои первые телешоу: мини-сериал документального реалити-шоу. Огонь внутри и эстрадный сериал Solstrom.^[11][48]

В 2004 году в Cirque du Soleil состоялась премьера резидентского шоу. Ка в MGM Grand в Лас-Вегасе, режиссер Роберт Лепаж. В сентябре того же года компания запустила свой звукозаписывающий лейбл Cirque du Soleil Musique после их соглашения с BMG Canada истекший.^[53]

В 2005 году Ламар занял пост президента Cirque du Soleil у Лалиберте, а Хьюард взял на себя роль исполнительного продюсера специальных проектов.^[54][55] В том же году состоялась премьера гастрольного шоу. Corteo.^[56]

В 2006 году Cirque du Soleil провел премьеры двух шоу: Бред, их первое крупное гастрольное шоу на арене в январе того же года и The Beatles Любовь, их первое сотрудничество с Битлз, в июне.^[57][58] Точно так же в 2007 году они открыли еще два спектакля с резидентским шоу. Винтук в Нью-Йорке и гастрольном шоу палаток Koozå.^[59] В июле 2007 года компания предприняла первую попытку превратить шоу-палатки в арену, запустив Saltimbancoтурне по аренам в Лондоне, Онтарио (в последующие годы этому обычаю последуют и другие шоу в палатках).^[57]

За три месяца 2008 года компания открыла три резидентских выставки — Zaia в Макао, Китай, Крисс Энджел Верьте в Лас-Вегасе и Зед в Токио, Япония, что способствовало их практике создания нескольких шоу одновременно.^[60] В том же году Cirque du Soleil объявил, что они продали 20% акций компании дубайским инвесторам Istithmar World и Nakheel для финансирования своих целей, в том числе создания постоянного шоу в Дубае.^[61]

В 2009 году они запустили еще 3 шоу: гастрольное шоу палаток. Ово, гастрольное театральное представление Банановая Шпель, и резидент шоу Вива Элвис в Лас-Вегасе.^[62][63] В это время Cirque du Soleil начали критиковать за качество их постановок. Банановая Шпель был назван одной из первых «неудач» компании, когда его раскритиковали как критики, так и публика;^[64] Крисс Энджел Верьте и Вива Элвис также получил отрицательные отзывы.^[65][66]

2010–2015 годы: сокращение и реструктуризация

Гастрольное шоу Тотем премьера в 2010 г.^[67] и вскоре последовали еще три шоу в 2011 году: резидентское шоу Ирис в Лос-Анджелесе и гастрольных шоу Майкл Джексон: Бессмертное мировое турне и Заркана.^[68] Хотя в то время компания все еще росла, она продолжала сталкиваться с рядом проблем с ее новым производством. Заркана и Майкл Джексон: Бессмертное мировое турне получил плохие отзывы^[69][70] и у компании была череда закрытий. Банановая Шпель закрыта в Торонто в октябре 2010 года после отмены ранее объявленной помолвки в Сан-Франциско.^[71] В июле 2011 года Cirque du Soleil объявил о закрытии Зед из-за плохой продажи билетов в результате Землетрясение и цунами в Тохоку в марте 2011 г..^[72] В ноябре 2011 года MGM Grand попросила компанию закрыть и заменить Вива Элвис к концу 2012 г. из-за плохой продажи билетов.^[73] В феврале 2012 года компания объявила о закрытии Zaia из-за неутешительных продаж билетов^[74] а в ноябре 2012 года, несмотря на похвалы критиков, объявил о закрытии Ирис, также из-за низких продаж билетов.^[75] В декабре 2012 года компания объявила о создании нового подразделения — Cirque du Soleil Média — совместно с Bell Media, после чего последовал выпуск их второго фильма. Worlds Away.^[76][77] На этот раз Cirque du Soleil также объявил о 50 увольнениях. Увольнения касались в основном 30 должностей сотрудников в их международной штаб-квартире в Монреале, включая трех вице-президентов.^[78]

Благодаря большому количеству выставок в период с 2007 по 2011 год в сочетании с многократным закрытием, компания начала замедлять свою деятельность. В 2012 и 2013 годах он открывал только два шоу: тур-шоу палаток. Амалуна и резидент шоу Майкл Джексон: Один в Лас-Вегасе.^[78][79] 16 января 2013 года Cirque du Soleil объявил, что увольняет 400 из 5000 сотрудников по всему миру, большинство из которых находятся в своих международных штаб-квартирах. Компания отметила, что в 2012 году она не была прибыльной, несмотря на то, что в этом году выручка составила более 1 миллиарда долларов.^[80] Позже в том же году, 30 июня 2013 года, компания попала в заголовки новостей, когда акробат Сара «Сасун» Гайяр-Гийо умер после падения во время выступления Ка в Лас-Вегасе, его первая сценическая смерть в его истории.^[81]

В январе 2014 года Cirque du Soleil объявил о создании Cirque du Soleil Theatrical, подразделения, нацеленного на разработку более традиционных театральных постановок с целью диверсификации производства.^[82] Впоследствии компания объявила о создании множества дочерних компаний в дополнение к своему театральному подразделению, включая Sandbox Hospitality Group, 45 Degrees, 4U2C и Outbox Enterprises.^[83] В апреле 2014 г. Куриос: Кунсткамера, гастрольное шоу палаток, премьера которого состоялась в Монреале и получила признание критиков.^[84] а в ноябре 2014 г. последовал Joyà, как первая резидентская выставка компании в Мексике, так и их первая ужин в театре производство.^[85]

20 апреля 2015 года Ги Лалиберте объявил, что продал 90% совместную долю в компании инвестиционным группам TPG Capital, Fosun Capital Group и La Caisse de dépôt et Placement du Québec примерно за 1,5 млрд долларов, сохранив за собой 10%. долю в самой компании.^[86][87] При новом владельце компания начала кардинальную реструктуризацию своего исполнительного руководства, чтобы сосредоточиться на повышении своей прибыльности. Их финансовый директор, главный операционный директор и многочисленные вице-президенты были заменены в течение шести месяцев после продажи компании. В частности, должность главного операционного директора, которую занимал Шарль Декари, получил финансовый юрист Джонатан Тетро.^[88]

2015–2020: Ребрендинг и диверсификация

В ноябре 2015 года состоялась премьера гастрольного шоу «Арена». Торук — Первый полет на основе Джеймса Кэмерона Аватар франшиза.^[89]

Вскоре за ним последовало гастрольное шоу палаток. Лузия и первый бродвейский мюзикл компании Любовник, оба открываются в апреле 2016 года.^[90][91] К концу 2016 года компания также запустила дошкольный телесериал. Луна Петуния на Netflix.^[92]

В 2017 году запустила еще три постановки. Séptimo Día — No Descansaré, арена-шоу на музыку Сода Стерео, премьера которого состоялась в марте, в рамках короткого годичного тура, ориентированного в основном на аудиторию Южной и Центральной Америки.^[93] В апреле 2017 года состоялась премьера гастрольного шоу-палатки. Вольта а в октябре Кристалл, первая компания ледовое шоу.^[94][95]

Cirque du Soleil, находящийся в собственности TPG Capital, Fosun Capital Group и La Caisse de dépôt et Placement du Québec, предпринял шаги по диверсификации и ребрендингу компании. 6 июля 2017 года Cirque du Soleil объявил о приобретении Группа Синего Человека как новый филиал компании.^[12] Сообщается, что он был куплен за 65,5 миллиона долларов.^[96] 21 ноября 2017 года компания опубликовала на всех своих платформах в социальных сетях видео под названием «Новые иконы для новой эры», где раскрыла новые логотипы и объявила Cirque du Soleil Entertainment Group названием новой зонтичной компании организации.^[97]

25 апреля 2018 года компания объявила, что 45 Degrees, их дочерняя компания по организации специальных мероприятий, взяла на себя основной производственный и производственный отдел компании.^[98] 5 июля 2018 года они объявили о приобретении компании детских развлечений. VStar Entertainment Group и его дочерняя компания Цирк Мечты.^[3] Cirque du Soleil запустил детское шоу Академия Big Top через TVO в октябре 2018 г.^[99] В ноябре 2018 года состоялась премьера гастрольного шоу-палатки. Баззар в Индии, первое производство компании, совершившее турне в этом регионе.^[1] В 2019 году компания открыла шесть шоу: тур-палатное шоу. Алегрия: в новом свете;^[100] гастроли арены шоу Аксель и Месси10;^[101][102] и три резидентских шоу — X: Страна фантазий в Ханчжоу, Китай,^[103] ПРОБЕГ в Лас-Вегасе,^[104] и Это была ночь перед в Нью-Йорке.^[105] За это время Cirque du Soleil также приобрел компанию The Works Entertainment за 40 миллионов долларов для дальнейшей диверсификации своих дочерних компаний.^[4]

В феврале 2020 года Caisse de dépôt et Placement du Québec объявила, что приобрела 10% -ную долю Ги Лалиберте в Cirque du Soleil, в результате чего его общая доля в компании увеличилась с 10% до 20%.^[13]

Воздействие пандемии COVID-19

19 марта 2020 года, отвечая на Пандемия коронавируса во всем мире в 2019–2020 годах Cirque du Soleil объявил, что все 44 действующих шоу по всему миру будут приостановлены, а 4679 сотрудников, что составляет 95 процентов их штата, будут временно уволены, причем немедленно. Эти действия привели компанию в состояние финансового коллапса с долгом более 1 миллиарда долларов.^[106][107] Хотя он получил финансовую поддержку в виде вливания 50 миллионов долларов от своих акционеров.^[108] и кредит в размере 200 миллионов долларов от правительства Квебека,^[109] 29 июня 2020 года компания объявила, что подала заявку на банкротство защита^[110] и был прекращение 3 500 сотрудников, ранее уволенных.^[111][112] Исполнительный директор Даниэль Ламарр заявил, что намерение компании состояло в том, чтобы повторно нанять «значительное большинство» уволенных сотрудников после отмены отключений из-за коронавируса и возобновления работы, если позволят бизнес-условия.^[113] В связи с подачей заявки Cirque du Soleil вошел в преследующая лошадь ставка от своих акционеров с намерением привлечь сторонних участников торгов для покупки компании.^[114] В июле 2020 года акционеры компании предложили предложение, которое позволит ее кредиторам получить 45% акций компании, в то время как текущие акционеры сохранят долю в 55%.^[115] 17 июля 2020 года предложение кредиторов компании о поглощении на сумму 1,2 млрд долларов США было одобрено в качестве эталонного предложения в компании Верховным судом Квебека.^[116] 17 августа 2020 г. La Caisse de dépôt et Placement du Québec сообщила, что ей пришлось списать инвестиции в размере 75 миллионов долларов США, которые она сделала всего за четыре месяца до этого, в феврале.^[117]

24 ноября 2020 года было объявлено, что Cirque du Soleil вышел из банкротства. Компания будет продана бывшему Исполнительный директор из MGM Resorts International Джим Мюррен и инвестиционная компания Catalyst Capital.^[118]

Показывает

Каждая постановка Cirque du Soleil представляет собой синтез цирковых стилей со всего мира со своей центральной темой и сюжетом. В шоу постоянно звучит живая музыка, а реквизит меняют артисты, а не рабочие сцены.^[119]

Продолжительность каждого гастрольного шоу обычно составляет от 2 до 2 часов 30 минут, включая антракт.^[120][121] Постоянные шоу обычно длится от 70 до 90 минут без антракта.^[122][123] Обычно гастрольные шоу, а также выступления резидентов проводят 10 стандартных концертов в неделю.^[124] На гастрольных шоу обычно бывает один «тёмный день» (без выступлений), а на гастрольных шоу — два.^[8]

Показать список

Имя	Премьера	Место проведения	Формат	Положение дел
Le Grand Tour du Cirque du Soleil	16 июня 1984 г.	Тур	Большой шапито (1984) Арена (1984)[а]	На пенсии
Цирк дю Солей	14 мая 1985 г.	Тур	Большой шапито (1985)	На пенсии
La Magie Continue	1 мая 1986 года	Тур	Большой шапито (1986)	На пенсии
Le Cirque Réinventé	7 мая 1987 г.	Тур	Большой шапито (1987–1990) Театр (1990)[b]	На пенсии
Nouvelle Expérience	8 мая 1990 года	Тур	Большой шапито (1990–1993)	На пенсии
Saltimbanco	23 апреля 1992 г.	Тур	Большой шапито (1992–2006) Арена (1994, 2007–2012)[c]	На пенсии
Очарование	22 мая 1992 г.	Тур	Арена (1992)	На пенсии
Mystère	25 декабря 1993 г.	Остров сокровищ, Лас Вегас	Резидент (с 1993 г.)	Активный
Алегрия	21 апреля 1994 г.	Тур	Большой шапито (1994–1999, 2001–2009) Резидент (1999–2000) Арена (2009–2013)	На пенсии
Quidam	23 апреля 1996 г.	Тур	Большой шапито (1996–2010, 2015) Арена (2009, 2010–2016)	На пенсии
О	15 октября 1998 г.	Белладжио, Лас Вегас	Резидент (с 1998 г.)	Активный
Ла Нуба	23 декабря 1998 г.	Дисней Спрингс, Лейк-Буэна-Виста, Флорида	Резидент (1998–2017)	На пенсии
Дралион	22 апреля 1999 г.	Тур	Большой шапито (1999–2010) Арена (2010–2015)	На пенсии
Варекай	24 апреля 2002 г.	Тур	Большой шапито (2002–2013, 2017) Арена (2013–2017)	На пенсии
Zumanity	14 августа 2003 г.	Нью Йорк, Нью Йорк, Лас Вегас	Резидент (2003–2020)	На пенсии
Ка	26 ноября 2004 г.	MGM Grand, Лас Вегас	Резидент (с 2004 г.)	Активный
Corteo	21 апреля 2005 г.	Тур	Большой шапито (2005–2015) Арена (с 2018)	Активный
Бред	26 января 2006 г.	Тур	Арена (2006–2008)	На пенсии
The Beatles Любовь	2 июня 2006 г.	Мираж, Лас Вегас	Резидент (с 2006 г.)	Активный
Koozå	19 апреля 2007 г.	Тур	Гранд Шапито (с 2007 г.)	Активный
Винтук	1 ноября 2007 г.	Madison Square Garden, Нью-Йорк	Сезонный житель (2007–2011)	На пенсии
Zaia	26 июля 2008 г.	Венецианский Макао, Котай Стрип, Макао	Резидент (2008–2012)	На пенсии
Зед	15 августа 2008 г.	Токийский Диснейленд, Токио, Япония	Резидент (2008–2011)	На пенсии
Крисс Энджел Верьте	26 сентября 2008 г.	Луксор, Лас Вегас	Резидент (2008–2016)	На пенсии
Ово	23 апреля 2009 г.	Тур	Большой шапито (2009–2015) Арена (с 2016 г.)	Активный
Банановая Шпель	19 ноября 2009 г.	Тур	Театр (2009–2010)	На пенсии
Вива Элвис	16 декабря 2009 г.	Ария Резорт и Казино, Лас Вегас	Резидент (2009–2012)	На пенсии
Тотем	22 апреля 2010 г.	Тур	Гранд Шапито (с 2010 г.) Арена (2017)	Активный
Заркана	9 июня 2011 г.	Ария Резорт и Казино, Лас Вегас	Театр (2011–2012) Резидент (2012–2016)	На пенсии
Ирис	21 июля 2011 г.	Dolby Theater, Лос-Анджелес	Резидент (2011–2013)	На пенсии
Майкл Джексон: Бессмертное мировое турне	2 октября 2011 г.	Тур	Арена (2011–2014)	На пенсии
Амалуна	19 апреля 2012 г.	Тур	Большой шапито (2012–2020)	На пенсии
Майкл Джексон: Один	23 мая 2013 года	Курорт и казино Mandalay Bay, Лас Вегас	Резидент (с 2013 г.)	Активный
Куриос: Кунсткамера	24 апреля 2014 г.	Тур	Гранд Шапито (с 2014 г.)	Активный
Joyà	8 ноября 2014 г.	Ривьера Майя, Мексика	Резидент (с 2014 г.)	Активный
Торук — Первый полет	12 ноября 2015 г.	Тур	Арена (2015–2019)	На пенсии
Любовник	16 апреля 2016 г.	Гамбург, Германия[d]	Театр (2016–2020)	На пенсии
Лузия	21 апреля 2016 г.	Тур	Гранд Шапито (с 2016 г.)	Активный
Séptimo Día — No Descansaré	9 марта 2017 г.	Тур	Арена (2017–2018)	На пенсии
Вольта	20 апреля 2017 г.	Тур	Гранд Шапито (с 2017)	Активный
Кристалл	5 октября 2017 г.	Тур	Арена (с 2017 г.)	Активный
Баззар	14 ноября 2018 г.	Тур	Гранд Шапито (с 2018)	Активный
Алегрия: в новом свете	18 апреля 2019 г.	Тур	Гранд Шапито (с 2019 г.)	Активный
X (Страна фантазий)	3 августа 2019 г.	Ханчжоу, Китай	Резидент (с 2019 г.)	Активный
Аксель	4 октября 2019 г.	Тур	Арена (с 2019)	Активный
Месси 10	10 октября 2019 г.	Тур	Арена (с 2019)	Активный
ПРОБЕГ	24 октября 2019 г.	Луксор, Лас Вегас	Резидент (2019–2020)	На пенсии
Это была ночь перед …	29 ноября 2019 г.	Madison Square Garden, Нью-Йорк	Сезонный театр (с 2019)	Активный
Обращается к жизни	10 февраля 2021 г.	Дисней Спрингс, Лейк-Буэна-Виста, Флорида	Резидент	Перенесенный
Под одним небом	22 апреля 2021 г.	Тур	Большой Шапито	Перенесенный
Ниса	16 сентября 2021 г.	Театр ам Потсдамская площадь, Берлин	Резидент	Перенесенный

Будущие предприятия

• Обращается к жизни: После закрытия Ла Нуба в декабре 2017 года компания Walt Disney объявила, что Cirque du Soleil создаст новое шоу для Disney Springs под названием Обращается к жизни.^[127] Премьера изначально была назначена на март 2020 года, но была отложена из-за мирового COVID-19 пандемия.^[128]
• Под одним небом: В октябре 2019 года Cirque du Soleil объявил о создании производства палаток. Под одним небом, премьера которого состоится в Монреале 22 апреля 2021 года.^[129] Режиссером, написанием и набором сценария будет Эс Девлин.^[130][131]
• Ниса: В октябре 2019 года Cirque du Soleil объявил о совместном производстве с Живая нация что он откроет свою первую выставку резидентов в Европе под названием Ниса в Берлине, Германия.^[132] Премьера состоится в Театре на Потсдамской площади 16 сентября 2021 года.^[133]
• Выставка резидентов Нуэво Валларта: В ноябре 2019 года Grupo Vidanta и Cirque du Soleil объявили о создании второго театрального шоу в Мексике. Премьера спектакля, который будет проходить в специально спроектированном театре на 600 мест в Нуэво-Валларта, состоится в 2021 году.^[134]
• Шоу резидентов Дубая: Первоначально премьера постановки планировалась в Дубай в 2011 году, но из-за финансовой нестабильности, поразившей Cirque du Soleil примерно в то время (включая их ближневосточных инвесторов Nakheel и Иститмарский мир отказавшись от партнерства), они отложили выступление. Шоу 2011 года должно было быть снято Гаем Кэроном и Майкл Карри, и должен был разместиться в построенном по индивидуальному заказу театре, который вмещал 1800 человек на Пальма Джумейра.^[135] В рамках разработки для Экспо 2020 Проект Marsa Al Arab будет включать строительство специального театра на 1700 мест для выступления на одном из двух новых островов, строящихся рядом с Burj Al Arab Jumeirah. Ожидается, что выставка откроется в конце 2020 года.^[136][137]

Другие работы

Проекты

• Цирк дю Монд: Проект социальных действий, основанный в 1994 году, направлен на помощь маргинализованным молодым людям.на национальном и международном уровнях, обучая цирковому искусству и навыкам.^[138][11]
• Jukari Fit to Fly: Cirque du Soleil сотрудничал с Reebok в 2009 году создать тренажерный залут установлен на основе работы трапеции.^[139]
• Защитные стены: Художественный проект, в рамках которого в 2011 году были наняты городские уличные художники для создания визуальных произведений искусства для компании.^[140]
• Desigual, вдохновленный Cirque du Soleil: Cirque du Soleil стал партнером Desigual дизайн одежды в 2011 году для разработки коллекции одежды и аксессуаров, которые будут доступны в магазинах Desigual и выставочных бутиках Cirque du Soleil.^[141] Партнерство было прекращено в 2015 году.^[142]
• Movi.Kanti.Revo: В связи с Google, Cirque du Soleil выпустил Гугл Хром продление в 2012 году.^[143]
• Студии Феликса и Пола VR: В период с 2014 по 2017 год Cirque du Soleil Média сотрудничал с Felix & Paul Studios, чтобы создать ряд виртуальная реальность видео на основе Заркана, Куриос, Ка, О, и Лузия.^[144][145] Внутри Ящика Куриоса позже выиграл Дневная премия Эмми в 2016 году.^[36]
• Тематический парк Cirque du Soleil: 12 ноября 2014 года Цирк дю Солей, Grupo Vidanta, и Годдард Групп объявил о планах по тематический парк в Nuevo Vallarta, Мексика. Планы предусматривали создание как минимум двух земель, Деревни Солнца и Деревни Луны, а также вечернего шоу под открытым небом, вмещающего от 3 000 до 5 000 зрителей, которое может включать аквапарк и элементы природного парка.^[146] Первоначально открытие было отложено с 2018 до середины 2019 года.^[147] Из-за дальнейших задержек предполагаемая дата открытия была перенесена на 2023 год.^[148]

Cirque du Soleil Мероприятия и впечатления

С 1990-х по 2015 год Cirque du Soleil организовал различные публичные и частные мероприятия и представления в рамках своего подразделения Special Events. В апреле 2015 года компания объявила, что ее подразделение по организации специальных мероприятий образовало дочернюю компанию под названием 45 Degrees. Новая компания, возглавляемая Ясмин Халиль, продолжала проводить специальные мероприятия для Cirque du Soleil, а также предлагать творческий контент за пределами Cirque du Soleil.^[149] Позже 45 Degrees объединились с подразделением C-Lab (творческая лаборатория) основной компании, продолжая производить специальные мероприятия, а также разрабатывать шоу с новыми концепциями (такими как концепция обеденного шоу в Joyà и концепция льда в Кристалл).^[150] В апреле 2019 года Cirque du Soleil объявил, что дочерняя компания 45 Degrees стала подразделением под названием «Cirque du Soleil Events + Experiences», в рамках которого компания теперь разрабатывает свои специальные мероприятия и проекты.^[151]

Известные специальные события

Дата	Имя или событие (я)	Место расположения	Примечания
20 марта — 29 ноября 1992 г.	Knie представляет Cirque du Soleil	Швейцария	Сотрудничество с Цирк Кни в постановке Гая Карона, который в течение девяти месяцев гастролировал по 60 городам Швейцарии. Постановка объединила действия животных Circus Knie с акробатическими номерами Cirque du Soleil, следуя сюжету Le Cirque Reinventé.[11][26]
Июнь 1995 г.	21-й саммит G7	Галифакс	Компания выступила по просьбе тогдашнего премьер-министра Канады. Жан Кретьен для высокопоставленных гостей июньского саммита Большой семерки 1995 года в Галифаксе, Новая Шотландия.[51][152]
12 июня 1997 г. — 28 мая 2000 г.	Пышная утка и обстоятельства	Германия	Цирк дю Солей под руководством Жиля Сте-Круа обновил представление немецкого театра-ужина. Пышная утка и обстоятельства и гастролировал по Германии с 1997 по 2000 год.[153][154][155]
24 марта 2002 г.	74-я награда Академии	Лос-Анджелес	Спектакль для спецэффекты категория в 74-я награда Академии. В пятиминутном перформансе было представлено 11 номеров из самых разных спектаклей компании того времени.[156]
11 июля 2004 г.	Солей де Минуит	Монреаль	Совместное выступление Cirque du Soleil и Монреальский международный джазовый фестиваль отметить 20 и 25 годовщины каждой соответствующей организации под руководством Мишель Лемье и Виктор Пилон. Спектакль транслировался в прямом эфире CBC и позже выпущен на DVD.[157][158]
16 июля 2005 г.	Отражения в синем	Монреаль	Cirque du Soleil создал и провел церемонию открытия 2005 Чемпионат мира по водным видам спорта в Монреале.[159][160]
4 февраля 2007 г.	Один день, одна игра, одна мечта	Майами Гарденс, Флорида	Cirque du Soleil создал представление, вдохновленное бразильским уличным театром и искусством Ромеро Бритто для Суперкубок XLI предигровое шоу.[161]
Июнь – сентябрь 2008 г.	El Despertar de la Serpiente	Сарагоса, Испания	El Despertar de la Serpiente (Пробуждение Змеи) был 65-минутным движущимся парадом, созданным для Экспо 2008 в Сарагосе под руководством Жюльена Габриэля.[162]
17–19 октября 2008 г.	400-летие Квебека	Квебек	Cirque du Soleil создал спектакль стоимостью 3,3 миллиона долларов с участием 150 артистов в ознаменование 400-летия Квебека в октябре 2008 года, в общей сложности 5 представлений.[163][164]
24 июня 2009 г. — 1 сентября 2013 г.	Les Chemins invisibles	Квебек	В 2009 году Cirque du Soleil получил пятилетний контракт на 34,4 миллиона долларов от города Квебека на создание бесплатных летних спектаклей для туристов. Шоу под названием Les Chemins invisibles, ежегодно в течение пяти лет в период с 2009 по 2013 год выпускал разные партии.[165][166]
Май – сентябрь 2010 г.	Павильон Канады	Шанхай	Cirque du Soleil стал соавтором Канадского павильона совместно с Правительство Канады за Экспо 2010 в Шанхае. Во время выставки Cirque du Soleil представил и организовал культурные программы для павильона.[167]
26 февраля 2012 г.	84-я награда Академии	Лос-Анджелес	Более 50 артистов исполнили номер, оценка Дэнни Эльфман, вовремя 84-я награда Академии в Dolby Theater.[168]
13 июля 2013 г. — 30 июля 2017 г.	Скалада серии	Андорра	Cirque du Soleil создал серию летних спектаклей для княжества Андорра, начиная с июля 2013 года. Шоу с уважительным названием Скалада, Mater Natura, Storia, Зрение, и Стеларпроводится каждое лето до завершения в июле 2017 года.[169][170]
13–28 декабря 2014 г.	Концерт к 30-летию	Монреаль	Цирк дю Солей Концерт к 30-летию был проведен в Церковь Сен-Жан-Батист в Монреале в декабре 2014 года. В 75-минутном концерте приняли участие оркестр из 30 человек, хор из 70 человек и 8 старых певцов Cirque du Soleil, исполнивших различные песни из предыдущих шоу компании.[171]
13 мая — 30 августа 2015 г.	Аллавита!	Милан	Аллавита! было часовое шоу с участием 48 художников, созданных для Экспо 2015 в Милане. В € 8 миллионов спектаклей были поставлены в театре под открытым небом, построенном к Экспо 2015.[172]
10 июля 2015 г.	Церемония открытия Панамериканских игр 2015 года	Торонто	Цирк дю Солей организовал церемонию открытия Панамериканских игр 2015 года в Торонто. В 150-минутной презентации приняли участие 625 исполнителей из 25 национальностей, в том числе пианист. Чилли Гонсалес и вокалист Вероник ДиКэр.[173][174]
15 июля 2015 г. — настоящее время	Série Hommage	Труа-Ривьер, Квебек	Ежегодная серия 75-минутных летних шоу, посвященных квебекским группам и музыкантам, в Amphithéâtre Cogeco в Труа-Ривьер.[175] Такие дани включали Beau Dommage, Роберт Шарлебуа, Люк Пламондон, Les Colocs, и Les Cowboys Fringants.[176][177][178][179][180]
2–10 января 2016 г.	Джоэл	Москва	Джоэл Зимнее шоу режиссера Фернана Рейнвилля прошло в 800-местном концертном зале Barvikha Luxury Village в г. Барвиха, Москва.[181]
6 февраля 2016 г. — настоящее время	La Forge aux étoiles	Вена, Франция	Cirque du Soleil создал водное вечернее шоу, чтобы заменить Леди О шоу во французском тематическом парке Футуроскоп. Он дает от 250 до 300 представлений в год на открытой водной сцене, используя лазерные проекции, фонтаны, пиротехнику и огонь, а не акробатику.[182][183]
16 июня — 9 сентября 2017 г.	Отражать	Астана, Казахстан	Эта 75-минутная постановка с участием 80 исполнителей была создана и исполнена 71 раз для Экспо 2017 в Астане, Казахстан, летом 2017 года.[184]
30 июня 2018 — 27 июля 2019	Дива и Мятежник	Андорра	После Скалада в Андорре, правительство Андорры продлило контракт с Cirque du Soleil на два года с двумя летними постановками — Дива летом 2018 года и Мятежник летом 2019 года.[185][186]
14 августа 2018 — 19 августа 2019	Монте-Карло и Бокка	Монако	Цирк дю Солей был нанят Летним спортивным фестивалем в Монте-Карло летом 2018 и 2019 годов для создания 65-минутных постановок для 5 представлений в каждом. 2018-е Монте-Карло был основан в культуре Монако 1920-х годов, а в 2019-м Бокка был в основном театральным ужином.[187][188][189]
23 сентября 2018 г. — 23 сентября 2019 г.	Саудовский национальный праздник	Саудовская Аравия Аравия	Часовое производство в Эр-Рияд с участием 80 художников, созданных к Национальному дню Саудовской Аравии 2018 года. Решение компании выступить в Саудовской Аравии впервые был замечен как спорный из-за Дипломатический спор в августе 2018 г. между Канадой и Саудовской Аравией.[190] Вторая постановка была смонтирована в Даммам на пять выступлений в сентябре 2019 года по случаю Национального дня Саудовской Аравии 2019 года.[191]
27 ноября 2019 г. – настоящее время	Витори и другие	Валлетта, Мальта	В апреле 2019 года Cirque du Soleil объявил о трехлетнем контракте с Управлением по туризму Мальты на создание серии 60-минутных шоу, проводимых в Средиземноморский конференц-центр. Первое шоу, Витори, играл в ноябре и декабре 2019 года.[192]

Представления круизных лайнеров

Сотрудничество с круизами знаменитостей

В марте 2004 г. Круизы со знаменитостями объявила о своем первом сотрудничестве с Cirque du Soleil.^[193] К концу того же года коллаборация запустила «Бар на краю земли» на обоих Созвездие и Саммит круизные лайнеры, бар и лаундж, вдохновленный Cirque du Soleil, с живыми персонажами и проекциями. Однако из-за вялого приема Celebrity Cruises объявили в октябре 2005 года, что уберут живых персонажей и проекции из залов ожидания и переоснащают свой Cirque du Soleil, чтобы создать более стандартное цирковое представление.^[194] В декабре 2005 года состоялась премьера 30-минутного акробатического шоу. Вкус Cirque du Soleil на обоих кораблях.^[195] Он продолжался до 2006 года и в конечном итоге был прекращен.^[196]

Цирк дю Солей на море

9 ноября 2015 года Cirque du Soleil объявил, что он вернется в бизнес круизных лайнеров в сотрудничестве с MSC Cruises. Планы партнерства включали в себя инвестиции MSC в размере 21 миллиона долларов для создания специальных театральных пространств на четырех своих кораблях класса Meraviglia, в то время как Cirque du Soleil создаст восемь новых шоу, по два на каждом корабле с чередующимися представлениями.^[197][198] Позднее партнерство было названо Cirque du Soleil at Sea.^[199]

В июне 2017 года запустила свои первые две постановки на МСК Меравилья — Viaggio и Sonor.^[199] Затем последовали Syma и Варелия на МСК Беллиссима в марте 2019^[200] и Космос и Exentricks на MSC Grandiosa в ноябре 2019 года.^[201] Ожидается открытие еще двух шоу с запуском MSC Virtuosa в 2020 году.^[202]

Лаунджи и ночные клубы

После открытия The Beatles Любовь в Лас-Вегасе в июне 2006 года Cirque du Soleil открыл лаундж Revolution в Мираж Resort в 2007 году, его первое предприятие в сфере ночной жизни Лас-Вегаса. Салон был основан на работе Битлз, в сочетании с концепцией The Beatles Любовь.^[203][204] В 2009 году компания открыла Gold Lounge в Ария Резорт и Казино по мотивам жизни Элвиса Пресли и их шоу Вива Элвис.^[205] В мае 2013 г. Легкая группа открыл ночной клуб Light в сотрудничестве с Cirque du Soleil в Мандалай Бэй Отель и Казино по случаю премьеры Майкл Джексон Один.^[206] Позже здесь будет проходить мюзикл Для записи, первый проект компании из театрального подразделения.^[207]

В октябре 2015 года Cirque du Soleil отказался от участия в ночных клубах Лас-Вегаса и с тех пор отделился от всех своих лаунджей и клубов.^[208] Залы Revolution и Gold закрылись в 2015 году.^[209][210] в то время как ночной клуб Light больше не связан с компанией.

Луна Петуния

11 октября 2014 года было объявлено, что в партнерстве с Saban Brands, Cirque du Soleil Média выпустит мультсериал для детей дошкольного возраста под названием Луна Петуния с детским телеведущим Брэдли Цвейгом в качестве ведущего. Сюжет вращается вокруг маленькой девочки, которая играет в стране грез, где она учится делать невозможное возможным. Он начал выходить в эфир Netflix в сентябре 2016 г.^[211] 1 мая 2018 г. компания Saban Brands продала Луна Петуния к Hasbro.^[212]

Волшебник

В сотрудничестве с Универсальное телевидение и Sony Pictures Television, Театральное подразделение Cirque du Soleil выступило сопродюсером телетрансляции Wiz Live! (на основе одноименный мюзикл ), который транслировался в декабре 2015 года на канале NBC. Режиссер, удостоенный премии Тони Кенни Леон руководил шоу вместе с бродвейским писателем / актером Харви Фирстайн, который внес новый материал в оригинальный сценарий Бродвея. Куин Латифа, Мэри Дж. Блайдж, Стефани Миллс, Ne-Yo, Дэвид Алан Грир, Общий, Элайджа Келли, Эмбер Райли, и Узо Адуба и новичок Шенис Уильямс собираются сыграть главную роль. Было высказано предположение, что живая версия шоу будет играть на Бродвей Однако в сезоне 2016–2017 гг. этот план провалился.^[213]

Туры

Шоу Cirque du Soleil обычно гастролируют под большой шапито (например, большой верх) в течение длительного периода времени, пока они не будут модифицированы, если необходимо, для гастролей на аренах и других площадках. Обычно установка палаточного городка занимает 8 дней с привлечением примерно 100 местных жителей в качестве временного персонала под надзором одного из владельцев палаток.^[11] На разбор всего сайта, наоборот, уходит 3 дня. Инфраструктура, которая проходит вместе с каждым шоу, включает Большой Шапито, большую входную палатку, художественную палатку, кухню, школу и другие предметы, необходимые для поддержки актеров и съемочной группы.^[214]

До 2006 года Cirque du Soleil выступал исключительно в палатках и постоянных театрах, за исключением коротких гастролей по аренам. Le Grand Tour du Cirque du Soleil и Очарование в 1984 и 1992 годах соответственно.^[11] Бред стал первым значительным гастрольным шоу компании на рынке арен в 2006 году.^[215] С Бреддобившись успеха, Cirque du Soleil начал практику повторной постановки своих представлений в Гранд Шапито для экскурсий по аренам, начиная с Saltimbanco в 2007 году и впоследствии участвовали в большинстве их крупных постановок в Гранд Шапито.^[216]

Туры компании оказывают значительное финансовое влияние на города, которые они посещают, поскольку арендуют участки для шоу, парковочные места, продают и покупают рекламные акции и вносят свой вклад в местную экономику за счет проживания в отелях, закупки еды и найма местных помощников. Например, во время пребывания в Санта-Моника, Калифорния, Koozå принес оценочный 16 700 000 долларов США (что эквивалентно 19 901 675 долларам в 2019 году) правительству города и местным предприятиям.^[217]

Дискография

Фильмография

Мультимедийное подразделение компании Cirque du Soleil Images создает оригинальные продукты для фильмов, телевидения, видео и DVD и распространяет свою продукцию по всему миру.^[48] Его творения были отмечены множеством наград, в том числе множеством Gemini Awards^[34] и семь Primetime Emmy Awards за Огонь внутри,^[29] Corteo,^[30] Дралион,^[31] Nouvelle Expérience,^[32] и Le Cirque Réinventé.^[33]

Год	Заголовок	Примечания
1985	Цирк дю Солей	Телевизионная адаптация спектакля Цирк дю Солей, снятый в прямом эфире в Монреале в 1985 году. Транслируется только по телевидению.[218]
1988	La Magie Continue	Телевизионная адаптация спектакля La Magie Continue. Снят вживую в Торонто в 1986 году.
1989	Le Cirque Réinventé	Телевизионная адаптация спектакля Le Cirque Réinventé. Снят вживую в Монреале в 1988 году.[219]
1991	Quel Cirque!	Рекламный ролик о гастрольной продукции Nouvelle Expérience.[220]
1992	Nouvelle Expérience	Экранизация постановки Nouvelle Expérience. Снят в прямом эфире в Торонто в 1991 году.
1992	Дневник Салтимбанко	Короткометражный фильм о создании Saltimbanco.[221]
1992	Knie представляет Cirque du Soleil	Телеадаптация сотрудничества компании с Circus Knie, снятая вживую в Швейцарии в 1992 году.[222]
1994	Saltimbanco	Телевизионная адаптация спектакля Saltimbanco. Снят вживую в Атланте в 1993 году.
1994	Одиссея в стиле барокко	Ретроспектива к 10-летнему юбилею. Дополнительный фильм снят в Монреале.
1994	Правда иллюзии	Документальный фильм о постановке Алегрия. Снят в Монреале в 1994 году. Распродан.
1996	Полный круг: создание Quidam	Закулисный взгляд на создание Quidam. Снятый в Монреале в 1996 году. Распродан.
1999	Quidam	Телевизионная адаптация спектакля Quidam. Снят вживую в Амстердаме в 1999 году.
1999	Алегрия	Художественная история, навеянная сценической постановкой. АлегрияРежиссер Франко Драгоне.
1999	В самом сердце Дралиона	За кулисами Дралион. Выпущен вместе с Дралион экранизация DVD.
2000	Путешествие человека	Подборка номеров из различных шоу Cirque du Soleil, включая Mystère и Quidam. Этот фильм был снят в широком формате и выпущен на IMAX театры.
2000	Внутри Ла Нуба	Основные моменты шоу и интервью с создателями. Из печати.
2001	Дралион	Телевизионная адаптация спектакля Дралион. Снят вживую в Сан-Франциско в 2000 году.
2002	Алегрия	Телевизионная адаптация спектакля Алегрия. Снят вживую в Сиднее в 2001 году.
2002	Огонь внутри	13-серийный мини-сериал о создании и производстве Варекай транслировать на Глобальный и Браво в 2002 и 2003 гг.[223] Впоследствии он выиграл две премии Gemini Awards и премию Primetime Emmy Award.[34]
2003	Варекай	Телеадаптация гастрольного шоу Варекай. Снят вживую в Торонто в 2002 году.
2003	Solstrom	13-серийный сериал с участием артистов Cirque du Soleil и других постановок, показанный на Браво. У каждой серии своя тема. Снят в Монреале в 2003 году.
2004	Полуденное солнце	Снят вживую на Международном джазовом фестивале в Монреале 11 июля 2004 года в ознаменование 25-летия Международного джазового фестиваля в Монреале и 20-летия Cirque du Soleil.
2004	Ла Нуба	Телеадаптация шоу Ла Нуба. Снят вживую в Орландо в 2003 году.
2005	Kà Extreme	Документальный фильм, в котором рассказывается о производстве Ка проследив за развитием шоу от первых репетиций до первого публичного выступления.
2006	Corteo	Телеадаптация гастрольного шоу Corteo. Снят вживую в Торонто в 2005 году.
2006	Тоска по любви	Снятый более двух лет, действие происходит в Лас-Вегасе во время создания постановки в стиле кабаре. Zumanity. Снято в Лас-Вегасе.
2007	Flow: дань уважения артистам «O»	Дань уважения артистам «О», представляющего подробный документальный фильм о водной феерии Лас-Вегаса. Снят в Лас-Вегасе в 2007 году.
2007	Тайна Мистеры	Документальный фильм о Mystère, получившая признание критиков театральная постановка, проходящая в постоянном месте на курорте Treasure Island Resort. Снят в Лас-Вегасе в 2007 году.
2007	Захватывающая поездка по Кузе	Короткий документальный фильм, снятый в период создания Koozå. Снят в Монреале в 2007 году.
2007	Ка — За кулисами	Снято специально для франкоязычного телеканала. Arte и немецкий национальный телеканал ZDF.[224] На последнем транслировалось представление целиком.
2008	Koozå	Телеадаптация гастрольного шоу Koozå. Снят вживую в Торонто в 2007 году.
2008	Бред	Последний спектакль Бред снимался в Лондоне. Этот фильм был выпущен ограниченным тиражом 20 августа и 15 октября 2008 года.
2008	Все вместе сейчас	Документальный фильм о создании The Beatles Любовь.
2010	Зед в Токио	Документальный фильм, снятый в период создания токийской резиденции. Зед.
2010	Цветы в пустыне	Посмотрите на все шоу в Вегасе, включая Вива Элвис.
2011	Перекресток в Макао	Документальный фильм, снятый в период создания шоу резиденции Макао, Zaia. Снят в Макао в 2010 году.
2012	Майкл Джексон, документальный фильм о мировом турне Immortal	Документальный фильм о создании арены шоу Майкл Джексон Бессмертное мировое турне. Снят в Монреале в 2011 году.
2012	Cirque du Soleil: Worlds Away	Cirque du Soleil стал партнером Джеймс Кэмерон и Эндрю Адамсон в связи с Reel FX Entertainment для создания этого 3D-фильма.[225] Распространяется по всему миру Paramount Pictures 21 декабря 2012 года в фильме рассказывается история девушки по имени Миа, которая пошла в бродячий цирк и влюбилась в его главную достопримечательность — Воздушную гимнастку. После того, как воздухоплаватель падает во время своего действия, он и Миа переносятся в другой мир, где каждый сталкивается с разными мирами Cirque du Soleil через О, Mystère, Ка, The Beatles Любовь, Zumanity, Вива Элвис, и Крисс Энджел Верьте.[226]
2013	Вылупление	Документальный фильм о создании гастрольного шоу Ово. Снят в Монреале в 2009 году.
2013	Амалуна	Киноадаптация гастрольного шоу Амалуна. Снят вживую в Торонто в 2012 году.
2015	Le Grand Concert	Телевизионная адаптация Концерт к 30-летию, произведено Echo Media специально для канадского франкоязычного телеканала. Ici Radio-Canada Télé. Снято вживую в Монреале 23 декабря 2014 года.[227][228]
2016	Торук — Первый полет	Киноадаптация гастрольного шоу Торук — Первый полет вдохновлен Джеймс Кэмерон фильм Аватар. Снято вживую на мировой премьере в Монреале в декабре 2015 года и впервые выпущено на прилавках различных шоу в июле 2016 года.
2016	Лузия	Киноадаптация гастрольного шоу Лузия. Снято вживую в Монреале в мае 2016 года, а затем выпущено на премьере в Сан-Франциско в ноябре 2016 года.
2016	Луна Петуния	Канадско-американский мультсериал производства Cirque du Soleil Media с участием Saban Capital Group и BrainPower Studio.[229] Премьера сериала состоялась Netflix 9 декабря 2016 г.[230] В течение 2017 и 2018 годов были запущены четыре новых сезона.[231][232] 1 мая 2018 г. компания Saban Brands продала Луна Петуния к Hasbro.[212]
2017	Куриос	Экранизация гастрольного шоу Куриос который был снят в Майами в декабре 2016 года. Он был выпущен в бутике шоу в мае 2017 года.
2017	О	Телевизионная адаптация О для французского телеканала Arte был снят в прямом эфире в Лас-Вегасе в 2017 году и впервые транслировался 27 декабря 2017 года.[233]
2018	Вольта	Экранизация гастрольного шоу Вольта, снятый вживую в Монреале в 2017 году и выпущен Bell Fibe TV в 2018 году.[234]

Споры и правовые вопросы

Увольнение ВИЧ-инфицированного художника

В ноябре 2003 г. гимнаст Мэтью Кьюсик (в лице Фонд правовой защиты и образования Lambda ) подал жалобу на дискриминацию в отношении Cirque du Soleil в Комиссия по равным возможностям трудоустройства, заявляя о нарушении Закон об американцах с ограниченными возможностями.^[235][236] Кьюсик (стажер-исполнитель, который должен был начать работать в Mystère) утверждал, что в апреле 2002 года Cirque du Soleil уволил его за то, что он ВИЧ -положительно, хотя врачи компании уже признали его достаточно здоровым для работы. Cirque du Soleil утверждал, что из-за характера болезни Кьюсика в сочетании с высоким риском получения травмы на его работе существовал значительный риск того, что он заразит других исполнителей, членов команды или зрителей.^[237] Cirque du Soleil сказал, что у них было несколько ВИЧ-инфицированных сотрудников, но в случае с Кьюсиком риск распространения инфекции во время выступления был слишком высок, чтобы рисковать. А бойкотировать последовало и Только из опубликовал об этом материал под заголовком «Срываясь с цирка».^[238] Cirque du Soleil заключил соглашение с Cusick в апреле 2004 года. В соответствии с соглашением компания начала программу обучения по борьбе с дискриминацией в масштабах всей компании; изменила практику приема на работу в отношении ВИЧ-положительных соискателей; заплатил Касику 60 000 долларов в виде потери заработной платы, 200 000 долларов авансового платежа и 300 000 долларов в виде компенсационные убытки; и заплатил 40 000 долларов в судебные издержки в Lambda Legal.^{[235][238][236]}

Дополнительная жалоба была подана от имени Кьюсика Комиссия по правам человека Сан-Франциско. Их жалоба проистекает из запрета города Сан-Франциско заключать контракты с работодателями, дискриминирующими на основании ВИЧ-статуса; цирк сдает в аренду имущество, принадлежащее городу Порт Сан-Франциско.^[239]

Споры о товарных знаках и авторских правах

Цирк дю Солей выступил против Нил Голдберг и его компания Cirque Productions за использование слова «Цирк» в конце 1990-х. В 2005 году компания Гольдберга получила товарный знак Cirque Dreams.^[240][241]

В августе 1999 года Fremonster Theatrical подала заявку на регистрацию товарного знака Cirque de Flambé. В августе 2002 г. против этого заявления выступили владельцы товарного знака Cirque du Soleil на том основании, что оно вызовет путаницу и «[ослабит] отличительные качества» товарных знаков Cirque du Soleil. Судья отклонил возражение, и в 2005 году была одобрена заявка на регистрацию товарного знака Cirque de Flambé.^[242][243]

В апреле 2016 года Cirque du Soleil подал Нарушение авторского права иск против Джастин Тимберлейк, Timbaland, и Sony Music Entertainment в федеральном суде Нью-Йорка, утверждая, что песня Тимберлейка «Не держись за стену «(написано в соавторстве с Timbaland) из его третьего студийного альбома Опыт 20/20 (2013) нарушил авторские права на песню Cirque du Soleil «Steel Dream» из его альбома 1997 года. Quidam.^[244]

H.B. 2 закона в Северной Каролине

В 2016 году Cirque du Soleil объявил об отмене всех своих гастрольных шоу 2016 года в Северная Каролина со ссылкой на недавнее подписание Закон о конфиденциальности и безопасности общественных объектов (широко известный как HB2) губернатором Северной Каролины Пэт МакКрори. Эта отмена коснулась Ово и в Гринсборо, и в Шарлотте, и Торук в Роли. Компания объявила в пресс-релизе, что «Cirque du Soleil твердо верит в разнообразие и равенство для каждого человека и выступает против дискриминации в любой форме. Новый закон HB2, принятый в Северной Каролине, является важным шагом назад в обеспечении прав человека для всех».^[245] Cirque du Soleil раскритиковали за это решение и обвинили в применении двойных стандартов, в отмене шоу в Северной Каролине, хотя много раз они давали свои шоу в таких странах, как Объединенные Арабские Эмираты который нарушает ряд основных прав человека.^[246]

Смертельные случаи

В 2009 году 24-летний исполнитель Александр «Саша» Журов, г. Украина умер в больнице в Монреаль, Квебек, Канада, от травмы головы, полученной во время тренировки.^[247] На момент аварии он проработал в компании всего несколько месяцев.^[248] В первоначальном сообщении об инциденте говорилось, что Журов упал с батут^[249] но в 2010 году сообщалось, что он упал во время тренировок на Русский свинг. В ходе расследования, проведенного советом по охране труда Квебека, было решено, что, хотя Журов допустил ошибку, которая в конечном итоге привела к его смерти, компания должна быть оштрафована на 1915 долларов за неспособность адекватно определить риски, связанные с оборудованием.^[247]

В 2013 году 31-летний исполнитель Сара «Сасун» Гайяр-Гийо, из Франция, умерла в машине скорой помощи по пути в больницу в результате травмы тупым предметом, полученной при падении во время выступления Ка в Лас Вегас, Невада.^{[250][251][81]} Она работает в компании с 2006 года.^[252] Первоначально считалось, что ремни безопасности Гияр-Гийо вышли из строя, и именно это привело к ее падению, но на самом деле трос, удерживающий ее в воздухе, был перерезан после того, как случайно был сбит движением во время выступления.^[253][254] Сообщения о том, как далеко упала Гьяр-Гийо, различаются от источника к источнику: одни говорят, что она упала всего на 50 футов, а другие — на 94 фута.^[250][253] Шоу возобновилось через 17 дней после смерти без финальной сцены воздушного боя.^[255] В результате компания была оштрафована.^[256]

В 2016 году 42-летний техник по декорациям Оливье Рошетт из Канады умер в Сан — Франциско, Калифорния, от черепно-мозговой травмы, полученной им в результате случайного удара по голове подъемником во время подготовки к постановке Лузия.^[257][258] Рошетт был сыном соучредителя Cirque du Soleil Жиля Сент-Круа.^[257]

В 2018 году 38-летний воздушные ремни исполнитель Ян Арно из Франции умер в больнице в г. Тампа, Флорида, после падения во время исполнения Вольта.^[259][260] Он проработал в компании 15 лет.^[261]

Примечания

Рекомендации

внешняя ссылка

• Официальный веб-сайт
• «Cirque du Soleil собрал новости и комментарии». Нью-Йорк Таймс.
• Цирк: Американская одиссея, документальный фильм о турне Cirque du Soleil по США в 1988 году, Национальный совет по кинематографии Канады