Руководство хором программа

Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение

«Лицей №8»

г. Назарово Красноярского края

662200 Красноярский край, г. Назарово, ул. Карла Маркса, 46А

тел.: 8(39155)7-00-60, 7-10-04, 7-01-31, 7-00-16, 7-04-10; факс: 8(39155)7-00-60

E-mail: school8nazarovo@gmail.com

                                                                                    « Рассмотрено»                                                        УТВЕРЖДЕНА

                                                                                  Педагогическим советом                      Приказ № «     »                   2019 г.

                                                                                                                                                  И.о директора МАОУ«Лицей № 8»                                                                                                                                  ____________     Несиной Н.Н

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА

Вокально-хоровой студия «Созвучие»

(Хоровое пение, как средство воспитания)

2019/2020 учебный год

Возраст учащихся:  11-13  лет

Срок реализации: 1 год

Разработчик программы:

учитель музыки

первой квалификационной  категории

Лысенко Светлана Александровна

Программа откорректирована в 2019 году.

Назарово 2019 г.

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Вокально-хоровая студия «Созвучие» разработана согласно требованиям следующих нормативных документов:

  • Федеральный Закон «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 № 273-ФЗ.
  • Концепция        развития        дополнительного        образования        детей        (утверждена распоряжением Правительства РФ от 04.09.2014 № 1726-р).
  • СанПиН 2.4.4.3172-14 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей» (Постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 4 июля 2014 г. №41);
  • Порядок организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам (утвержден приказом Министерства образования и науки РФ от 29.08.2013 № 1008).
  • Стратегия развития воспитания в Российской Федерации на период до 2025 года (утверждена Распоряжением Правительства Российской Федерации от 29 мая 2015 г. N 996-р)
  • Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих программ (Письмо Департамента государственной политики в сфере воспитания детей и молодежи Министерства образования и науки Российской Федерации от 18.11.2015 № 09-3242);

Пояснительная записка

Образовательная область:   искусство

Учебная дисциплина:  музыка

Вид программы:  модифицированная

Тип:  дополнительное образование

Направленность программы:  художественно — эстетическая

Форма организации программы:  студийная

Уровень освоения:  общекультурный

Ступень образования: для  2  ступени образования

Направленность программы

Программа направлена на:

  • формирование и развитие творческих способностей обучающихся;
  • удовлетворение индивидуальных потребностей в нравственном (художественно-эстетическом) развитии;
  • развитие и поддержку детей, проявивших интерес и определенные способности к художественному творчеству.

Данная дополнительная общеразвивающая программа направлена на вокальное воспитание, которое  оказывает влияние на эмоционально-эстетическое развитие личности ребёнка. Занятия в вокальной студии способствуют развитию музыкальной памяти, выработке и развитию интонационного и ладового слуха, развитию творческой фантазии.

Актуальность программы

Данная дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа соотносится с тенденциями развития дополнительного образования и согласно Концепции развития дополнительного образования способствует:

  • созданию необходимых условий для личностного развития учащихся, позитивной социализации и профессионального самоопределения;
  • удовлетворению индивидуальных потребностей обучающихся в художественно-эстетическом, нравственном развитии;
  • формирование и развитие творческих способностей учащихся, выявление, развитие и поддержку талантливых учащихся;
  • обеспечение духовно-нравственного  воспитания учащихся;
  • формирование культуры здорового и безопасного образа жизни, укрепление здоровья учащихся.

Вокальное воспитание было и остается актуальным во все времена. Занятия в вокальной студии способствуют развитию музыкальной памяти, выработке и развитию интонационного и ладового слуха, развитию творческой фантазии. Приобщение к музыкальной культуре родного края имеет большое значение в духовно – нравственном воспитании учащихся, в их патриотическом воспитании, особенно, когда учащиеся вокального кружка принимают участие в концертах для ветеранов войны и труда, а также выступление на празднике, посвященном 23 февраля, дню защитника Отечества.   Вокальное воспитание и развитие хоровых навыков объединяются в единый педагогический процесс, являющий собой планомерную работу по совершенствованию голосового аппарата  ребёнка.  Способствуют формированию и становлению всесторонне и гармонично развитой личности ребенка. Хоровое пение  —  один из самых массовых и доступных видов детского исполнительства — формирует позитивное отношение ребенка к окружающему миру, запечатленному в музыкальных образах, к людям, к самому себе. Уже в младшем школьном возрасте, знакомясь с лучшими образцами хоровой музыки, дети учатся индивидуально-личностной оценке разнообразных явлений музыкального искусства.

Отличительные особенности

Программа отличается от других программ тем, что:

  • позволяет расширить возможности вокального искусства;
  • она ориентирована на развитие творческого потенциала и музыкальных способностей школьников разных возрастных групп соразмерно личной индивидуальности;
  • содержание программы «Созвучие» может быть основой для организации учебно-воспитательного процесса по индивидуальной траектории, развития вокальных умений и навыков как групп обучающихся, так и отдельно взятых учеников;
  • программа вокальной студии  имеет четкую содержательную структуру на основе постепенной (от простого к сложному) реализации задач тематического блока.

Дополнительная образовательная общеразвивающая программа является модифицированной, составлена на основе программы   «Школьный хор»  Струве Г.

Целесообразность.  Ребенку этого возраста довольно непросто освоить процесс коллективного певческого исполнения. Но это препятствие практически не снижает изначального стремления ребенка к проявлению своей вокальной индивидуальности через участие в художественно-творческом коллективе. Из психологии известно, что лично-значимым продуктом деятельности для учащихся становится только то, во что он вложил силы своей души, где проявил воображение, испытал свое терпение, реализовал способности. В этой связи я разделяю точку зрения академика Б.В. Асафьева, который многократно подчеркивал, что ребенок, активно осваивающий коллективные формы музыкального исполнения, способен качественно по-иному, более глубоко и полно воспринимать музыкальное искусство.

Основные показатели эффективности реализации данной программы:

— высокий уровень мотивации учащихся к певческому исполнительству (сохранность контингента 100%)

— творческая самореализация учащихся, участие коллектива в творческой жизни школы, массовых мероприятиях.

Изменения и дополнения, внесенные в указанную программу, обоснованы применением ее для другой возрастной категории обучающихся.

Уровень освоения программы — общекультурный.

В результате освоения содержания программы происходит гармонизация интеллектуального и эмоционального развития личности обучающегося, формируется целостное представление о мире, развивается образное восприятие и через эстетическое переживание и освоение способов творческого самовыражения осуществляется познание и самопознание.

Новизна программы.

 Реализация программы и занятия хоровым пением в школе открывают значительные перспективы для музыкально- эстетического самовыражения обучающихся, отражают мое стремление помочь детям полноценно реализовать свои возрастные особенности в сообществе своих сверстников, обеспечивают высокий уровень эмоционально-личностной вовлеченности детей в процесс коллективного пения, создания в процессе хорового исполнения художественно-исполнительского образа.

Адресат программы

          В вокально-хоровой студии «Созвучие»  занимаются учащиеся от  11-13 лет.

Содержание программы предполагается реализовать в объеме  102 часа.   В неделю – 3 часа.

Дети данного возраста способны на  разных  уровнях  обучения  выполнять предлагаемые задания.  

          На студии средней группе хора занимаются дети  11-13 лет – 5-7 классы. Проявление навыков вокально-хоровой деятельности, пение двухголосья, каноном. Уметь петь на одном дыхании продолжительные по времени фразы, равномерно расходуя дыхание, сохраняя вдыхательное состояние при пении. Соблюдать певческую установку, петь с мягкой атакой, пользоваться твердой атакой, как средством выразительности. На данном этапе обучения продолжают более способные учащиеся. Поют ровным звуком по всему диапазону голоса, в меру эмоционально, в соответствии с характером произведения. Они чисто интонируют, поют на дыхании; поют чисто и слаженно в ансамбле песни в унисон с сопровождением и без сопровождения инструмента, фонограммы; у них развит гармонический и мелодический слух, эстетический вкус.  Овладеть умением фразировать. Уметь вокально-полноценно исполнять мелкие длительности в песнях быстрого темпа, ясно и четко произносить трудные буквосочетания, сложные тексты. Ребята выступают в различных вокальных конкурсах. Это новая ступень в освоении мастерства вокалиста, новая свежая волна, которая несёт учающихся в океан музыкальной культуры и вокального творчества.
Воспитанники студии выступают на концертных площадках различного масштаба, одерживают победы в конкурсах, фестивалях, смотрах различного уровня.

Возраст детей (12-16 лет) принято считать одним из самых сложных периодов в жизни человека. Это – время, когда подростки учатся общаться и оценивать свои возможности. Происходит бурное психофизиологическое развитие и перестройка социальной активности. Актуальное для подростков стремление к самоопределению и самоутверждению среди ровесников проявляется в повышенном интересе к тому, что и как делают они и их сверстник

Самооценка младшего школьника и подростка складывается благодаря развитию самосознания и установлению обратной связи с теми из окружающих, чьим мнением они дорожат. Адекватная самооценка формируется у них в том случае, если родители, педагоги, друзья относятся к ним с уважением, заинтересованностью, вниманием. Поэтому в программе предусмотрено участие детей и подростков в обсуждении процесса и результатов деятельности: как коллектива, так и каждого из них. Чем чаще обучающиеся участвуют в совместном анализе, рефлексии, тем больше шансов для формирования у каждого из них адекватной самооценки, умения договариваться друг с другом, обосновывать своё мнение и суждение, слушать других.

Цель  и задачи программы

Цели  программы:

Цели:  развитие музыкально-творческих способностей учащихся на основе знаний, умений и навыков в области хорового исполнительства.

Задачи:

образовательные:

  • совершенствовать навыков певческой установки;
  • совершенствовать координации голоса и слуха;
  • совершенствовать вокальной артикуляции, развитие певческого дыхания, расширение диапазона голоса;
  • совершенствовать хоровых навыков: пение без сопровождения, двухголосного пения, умет строить, петь в ансамбле;

развивающие:

  • развивать интеллекта и расширение диапазона знаний в области хорового искусства;
  • разносторонне  развивать вокально-хорового слуха;
  • развивать музыкальной памяти, навыков певческой выразительности;
  • развивать чувства понимания выразительности, формы и стиля хоровых произведений;
  • развивать  способностей быть гармоничными и свободными в выражении своих мыслей, чувств через пение;

воспитательные:

  • воспитывать чувства коллективизма, трудолюбия;
  • воспитывать  потребности общения с музыкой;
  • формировать общей культуры обучающихся;
  • формировать  потребности и готовности к эстетической певческой деятельности;
  • воспитывать эстетического вкуса, высоких нравственных качеств;
  • воспитывать  уважения ребенка к самому себе и своему творчеству.

Условия реализации программы

           В объединение принимаются все желающие. Дети приходят с разным уровнем подготовки, поэтому и темп освоения детьми образовательной программы различный. Единицы обладают терпением и выдержкой при изучении музыкальной грамоты, освоении основ вокального творчества, поэтому данная программа рассчитана на создание условий для получения необходимых знаний: как сквозь сито просеиваются более мелкие частицы, а крупные, весомые остаются внутри, так и из объединения отсеиваются дети, чей интерес к вокальному творчеству был невесомым, а увлечение им – поверхностным.     

Условия набора и формирования групп.

  • условия набора детей в коллектив: принимаются все желающие или существует отбор на основании прослушивания, тестирования, наличия базовых знаний вокала.
  • условия формирования групп: одновозрастные, разновозрастные; допускается ли дополнительный набор обучающихся.
  • на второй, третий  годы обучения на основании результатов, прослушивания, собеседования.

Кадровое обеспечение: 

Учитель музыки,  руководитель вокально-хоровой студии «Созвучие», реализует  данную программу владею  следующими профессиональными и личностными качествами:

  •  обладает  специальным музыкально-педагогическим образованием;
  •  владеет навыками и приёмами организации музыкальных занятий;
  •  знает физиологию и психологию детского возраста;
  •  умеет вызвать интерес к себе и преподаваемому предмету;
  •  умеет создать комфортные условия для успешного развития личности воспитанников;
  •  умеет видеть и раскрывать творческие способности воспитанников;
  •  систематически повышает уровень своего педагогического мастерства и уровень квалификации по специальности.

Педагог имеет 1 квалификационную  категорию, педагогический стаж 22 года.  Имеет  музыкально-педагогическое образование. За время работы имеет дипломы, почётные грамоты и благодарственные письма.  Прошла многие  курсы повышения квалификации в музыкальном образовании для разных возрастов школьников.  Принимала участие в конкурсах педагогического мастерства, как педагог вокально-хоровой студии.

 Воспитанники за  период  работы педагога принимали участие в различных конкурсах, фестивалях, концертах, смотрах художественной самодеятельности «Таланты без границ» разного уровня (школьного, муниципального, краевого), за что были награждены дипломами, грамотами лауреатов 1, 2, 3 степени.  Постоянно в  студии «Созвучие» дети повышают уровень мастерства и знаний в хоровом и вокальном творчестве.

Педагогическая  концепция.

      «Каждый класс-хор!»,- к этому должен стремиться учитель музыки, считал Д. Б. Кабалевский, композитор и педагог, создатель отечественной концепции массового музыкального образования и воспитания. Достичь такого положения можно лишь в том случае, если педагог отчетливо представляет себе многообразие задач хорового пения в учебно-воспитательном процессе, согласуя их с возрастными особенностями младших школьников, уровнем общего и музыкального развития конкретного класса и хорового коллектива.
       Как правило, начинающий хоровой коллектив  не имеет «общего музыкального знаменателя».  У детей часто отсутствует координация между слухом и голосом, что влияет на чистоту интонирования; диапазон голоса ограничен (смещен вверх или вниз от так называемой примарной зоны звучания), звук форсированный, либо открытый («белый»), иногда сиплый; дыхание поверхностное, небольшое по объему; артикуляционный аппарат зажат; произношение текста при пении неосмысленное, маловыразительное, исполнение ритмически пассивно. Вот далеко не полный перечень негативных явлений, встречающихся на начальном этапе обучения младших школьников. Для их преодоления педагог должен научить ребят пению в унисон, работать над расширением диапазона детского голоса, над дыханием (умением распределять его по фразам), дикцией, артикуляцией, правильным звукообразованием, ансамблем и строем, а также развивать навыки пения а капелла, двухголосного пения.

  •  принцип единства художественного и технического развития пения;
  •  принцип гармонического воспитания личности;
  •  принцип постепенности и последовательности в овладении мастерством пения, от простого к сложному;
  •  принцип успешности;
  •  принцип соразмерности нагрузки уровню и состоянию здоровья сохранения здоровья ребенка;
  •  принцип творческого развития;
  •  принцип доступности;
  •  принцип ориентации на особенности и способности ребенка;
  •  принцип индивидуального подхода;
  •  принцип практической направленности.      

Материально-техническое обеспечение программы

Общие требования к обстановке в кабинете и материально-техническое обеспечение:

  •  оформление и техническое обеспечение кабинета соответствует содержанию программы, постоянно обновляется      учебным материалом и наглядными пособиями;
  •  чистота, освещённость, проветриваемость кабинета;
  •  физкультпаузы;
  •  свободный доступ или возможность организации занятий на сцене актового зала. Ресурсное обеспечение  программы:
  •  программа вокальной студии  «Созвучие»;
  •  дидактические материалы для работы с учащимися, памятки, рекомендации;
  •  аудиосредства: музыкальный центр, микрофоны, проигрыватель, электронные аудиозаписи и медиа – продукты;   компьютер;
  •  усилитель, микшерский пульт;
  • актовый зал, фортепиано.

Особенности организации образовательного процесса.

На среднюю группу хора приходится  количество  учебных часов  на 1 год – 102.  В неделю – 3 часа.

Основные формы и методы.

Основными методическими принципами постановки голоса являются:

1.  Выработка певческого тона в среднем регистре (от фа до до).

2.  Постановка дыхания с опорой на диафрагму.

3.  Мягкая атака звука, с фиксированием красивого тембра.

4.  Формирование внутреннего слуха.

А также применяю такие методы работы как:

1.  Концентрический.

2.  Фонетический.

3.  Иллюстративный.

4.  Метод сравнения.

В своей студии я применяю такие формы работы:

1.  Разучивание песни.

2.  Работа над дыханием, дикцией.

3.  Исполнительское мастерство.

4.  Выступление на концертах.

Формы занятий:

1.  Групповая

2.   Индивидуальная

3.   Коллективная

Особенности содержания программы.

Процесс музыкального воспитания как формирование певческой функции в органичном единстве с формированием ладового и метроритмического чувства включает решение следующих задач:

1. Певческая установка

0бщие правила пения включают в себя понятие «певческая установка». Петь можно сидя или стоя. При этом корпус должен быть прямым, плечи расправлены и свободны. Голову не следует задирать, а нужно держать несколько наклонённой вперёд, не боясь ею в небольших пределах двигать. На репетициях дети, как правило, могут петь сидя, но наилучшее голосовое звучание происходит при пении стоя.

2. Дыхание

Воспитание элементарных навыков певческого вдоха и выдоха. В певческой практике широко распространён брюшной тип дыхания. Современная методика воспитания голоса свидетельствует о том, что певцы всех возрастов пользуются смешанным типом, при этом у одних расширяется живот, у других грудная клетка, у третьих только нижние рёбра. Дыхательный процесс содержит много индивидуальных особенностей, которые не позволяют унифицировать внешне-физиологические признаки дыхания.

Важная задача для каждого педагога музыки  — научить детей связному и отчётливому исполнению гласных в сочетании с согласными, то есть певческой кантилене и дикции. Чёткость произношения согласных зависит от активной работы мышц языка, губ и мягкого нёба. Чёткое формирование согласных «д, л, н, р, т, ц» невозможно без активных движений кончика языка, отталкивающихся от верхних зубов или мягкого нёба. Согласные «б, п, г, к, х» образуются при активном участии мышц мягкого нёба и маленького язычка. Согласные оказывают большое влияние на характер атаки звука (мягкой или твёрдой).

Для «размягчения» звука следует применять слоги с согласным «л», а при звуковой вялости — слоги с согласным «д». При этом педагогу не следует бояться словесных пояснений в отношении механики образования гласных и согласных звуков.

3.Артикуляционные задачи.

Правильное формирование гласных звуков. От правильного формирования гласных зависит умение петь связно, красивым, округлённым и ровным звуком. Педагог обязан знать артикуляционные свойства гласных, обусловленные положением голосового аппарата.

4. Выработка подвижности голоса. 

Это качество приобретается на основе ранее усвоенных навыков связного пения и чёткой дикции. Подвижность или гибкость голоса- искусство исполнения произведения с необходимыми отклонениями от основного темпа (ускорением или замедлением), усилением или ослаблением звучности. В работе над подвижностью должна соблюдаться постепенность: прежде чем петь упражнения и песни в быстром темпе, надо научить детей исполнять их в умеренном темпе и с умеренной силой звучания.

5. Расширение певческого диапазона детей.

Этому виду работы хорошо способствуют технические упражнения, начиная с примарных звуков среднего регистра, требующих минимума затраты мышечной энергии голосового аппарата. Для определения ширины диапазона педагогу следует выявить примарные звуки, которые дети поют правильно в интонационном отношении и с помощью упражнений расширять эту зону, исполняя упражнения полутон за полутоном вверх. Следует следить за звучанием детского голоса — если дети поют форсированным, крикливым звуком, значит, эта зона не доступна для овладения ею ребёнком, следует избегать такого пения.

6. Развитие чувства метроритма. 

Такая работа осуществляется с помощью специальных технических упражнений (см. литературу) или приёмов по преодолению ритмических трудностей в песенном репертуаре. Каждое произведение должно быть исследовано педагогом на предмет выявления трудностей. Соответственно составляется план по преодолению таких трудностей и подбираются специальные конкретные упражнения.

7. Выразительность и эмоциональность исполнения.

Любое исполнение песни — эмоциональное переживание.   Следует дать детям прочувствовать содержание, определить характер исполнения, распределить кульминационные зоны.

Художественный образ, заложенный в песне, ставит перед учеником сложные исполнительские задачи, решаемые с помощью педагога. Большое значение имеет качество показа песни самим учителем.

8. Работа над чистотой интонирования.

В целях правильного в интонационном отношении песенного материала следует заранее подобрать в процессе разучивания удобную тональность. Хорошей помощью является пение без сопровождения. Применяется упрощённый аккомпанемент с обязательным проигрыванием основной мелодической темы. Для создания условий наилучшего интонирования мелодии следует стимулировать тихое пение. Работа над трудно вокализуемыми местами выделяется в отдельные вокальные задачи и решается с помощью специальных тренировочных упражнений. Следует использовать пропевание мелодии в форме легато и стаккато.

9. Формирование чувства ансамбля.

В хоровом исполнении следует учить детей прислушиваться друг у другу, соотносить громкость пения с исполнением товарищей, приучать к слаженному артикулированию. Чувство ансамбля воспитывается путём решения задач одновременного начала и окончания пения. Исполняя произведение в хоре, дети должны научиться выравнивать свои голосовые тембры, уподоблять свой голос общему звучанию.

10. Формирование сценической культуры.

Я  должна  научить ребёнка пользоваться фонограммой. Обучение осуществляется сначала с помощью аккомпанирующего инструмента в классе, в соответствующем темпе. Пение под фонограмму — заключительный этап сложной и многогранной предварительной работы. Задача педагога — подбирать репертуар для детей, согласно их певческим и возрастным возможностям. Также необходимо учить детей пользоваться звукоусилительной аппаратурой, правильно вести себя на сцене. С помощью пантомимических упражнений развиваются артистические способности детей, в процессе занятий по вокалу вводится комплекс движений по ритмике.

Таким образом, развитие вокально-хоровых навыков сочетает вокально-техническую деятельность с работой по музыкальной выразительности и созданию сценического образа.

Планируемые результаты

Предметные результаты:

— развитие художественного вкуса, устойчивый интерес к музыкальному искусству и вокально-хоровому виду музыкально-творческой деятельности;

 — развитое художественное восприятие, умение оценивать вокально-хоровые произведения , размышлять о музыке как способе выражения духовных переживаний человека;

 — общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно-нравственном развитии, знание основных закономерностей музыкального искусства;

 — представление о художественной картине мира на основе освоения отечественных традиций и постижения историко-культурной, этнической, региональной самобытности музыкального искусства разных народов;

 — использование элементарных  вокально-хоровых умений и навыков при воплощении художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах внеурочной  деятельности;

  — готовность применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;

 — участие в концертной деятельности, исполнение вокально-хоровых произведений, импровизаций, театральных спектаклей, музыкальных фестивалей и конкурсов и др.

Метапредметные результаты:

 — наблюдения за различными явлениями жизни и искусства во внеурочной деятельности, понимание их специфики и эстетического многообразия;

 — ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности, участие в жизни микро- и макросоциума;

 — овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей, выбор способов решения проблем поискового характера;

 — применение знаково-символических и речевых средств для расширения коммуникативных и познавательных задач;

 — готовность к логическим действиям: анализ, сравнение, синтез, общение, классификация по стилям и жанрам музыкального искусства;

 — планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности или причин неуспешности, умение корректировать свои действия;

 — участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределение функций и ролей;

 — умение воспринимать окружающий мир во всём его социальном, культурном, природном и художественном разнообразии.

 Личностные результаты:

 — укрепление  культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа;

 — наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии;

 — формирование личностного смысла постижения хорового искусства и расширение ценностной сферы  в процессе общения с музыкой;

 — приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире и позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;

 — развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и  реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

 — продуктивное сотрудничество со сверстниками при решении различных музыкальных творческих задач.

 — развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание, уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов.

 Учебно-тематический план

Наименование разделов, тем

            Планируемые результаты                                              

Количество часов

Фиксация результатов

предметные

метапредметные

теория

практика

1.

Певческая установка. Певческое дыхание.

Правильная посадка или положение стоя при пении. Ровное дыхание по фразам. Цепное дыхание.

Воспринимает музыкальное произведение и мнение других людей о музыке. Чувство ансамбля  при пении.

3

7

Ровное дыхание по фразам,  цепное дыхание.

2.

Музыкальный звук. Высота звука. Работа над звуковедением и чистотой интонирования.

Развивает муз. слух при пении в хоре. Чисто исполняет унисон. Поет двухголосье.

Слушает не только себя, но и других. Подстраивается к правильному звуку.

5

15

Правильное чистое интонирование.

3.

Работа над дикцией и артикуляцией

Чёткая дикция и артикуляция при пении.

Правильное формирование звуков.

Взаимная дикция. Прислушивается к соседним певцам.

2

20

Чёткая дикция и правильная артикуляция.

4.

Формирование чувства ансамбля.

Формирование чувство такта, ритма и звуковедения.

Не выделяется громким исполнением. Формируется чувство ансамбля.

Пробует импровизировать

5

15

Исполнение в унисон. Элементы двухголосия.

5.

Формирование сценической культуры. Работа с фонограммой.

Показывает сценическое мастерство. Правильно вступает в песню и после проигрыша.

Чувствует себя комфортно в коллективе.  Исполняет сольные партии.

5

25

Артистизм в исполнении, показ настроение и чувств мимикой лица и в движении.

Итого:

102 часа                                                           20           82

Календарно — тематическое планирование  

Первое полугодие.

Тема занятия

Кол-во часов

Дата проведения

1.

Знакомство с песней.

1

03.09

2.

Звуковедение. Мелодия.

1

04.09

3.

Мягкая атака звука. Дикция.

1

06.09

4.

Певческое дыхание.

1

10.09

5.

Артикуляция.

1

11.09

6.

Характер песни.

1

13.09

7.

Чувство ансамбля.

1

17.09

8.

Унисон.

1

18.09

9.

Элементы двухголосья.

1

20.09

10.

Актерское мастерство.

1

24.09

11.

Плавное дыхание.

1

25.09

12.

Соединение партий.

1

27.09

13.

Освоение навыков пения сидя и стоя.

1

01.10

14.

Смена дыхания в процессе пения.

1

02.10

15.

Работа над звуковедением.

1

04.10

16.

Чистое интонирование.

1

08.10

17.

Дикция, артикуляция.

1

09.10

18.

Развитие согласованности в партиях.

1

11.10

19.

Работа над  активным унисоном.

1

15.10

20.

Элементы двухголосья в песне.

1

16.10

21.

Работа с фонограммой.

1

18.10

22.

Сценическое культура.

1

22.10

23.

Диатоническая ступень лада.

1

23.10

24.

Выступление на концерте.

1

25.10

25.

Посадка певца, положение корпуса, головы.

1

05.11

26.

Смена дыхания в процессе пения.

1

06.11

27.

Высота звука.

1

08.11

28.

Звуковедение.

1

12.11

29.

Работа над дикцией.

1

13.11

30.

Артикуляция звуков.

1

15.11

31.

Способы формирования в различных регистрах.

1

19.11

32.

Устойчивое интонирование.

1

20.11

33.

Пользование фонограммой.

1

22.11

34.

Знакомство с песней.

1

26.11

35.

Певческое дыхание.

1

03.12

36.

Звуковедение.

1

04.12

37.

Дикция и артикуляция.

1

06.12

38.

Активный унисон.

1

10.12

39.

Чистое интонирование.

1

11.12

40.

Цепное дыхание.

1

13.12

41.

Чувство ансамбля.

1

17.12

42.

Двухголосье.

1

18.12

43.

Ритм в песне.

1

20.12

44.

Сценическая культура.

1

24.12

45.

Повторение песен.

1

25.12

46.

Выступление.

1

27.12

Всего часов за 1 полугодие:

46  часов

Второе полугодие.

Тема занятия

Кол-во часов

Дата проведения

1.

Знакомство с песней.

1

10.01

2.

Работа над мелодией.

1

14.01

3.

Певческое дыхание.

1

15.01

4.

Работа над звуковедением.

1

17.01

5.

Унисон в двух партиях.

1

21.01

6.

Ритмическая установка.

1

22.01

7.

Головной и грудной регистр в пении.

1

24.01

8.

Интонирование в мажоре и миноре.

1

28.01

9.

Актерское мастерство.

1

29.01

10.

Знакомство с песней.

1

31.01

11.

Звуковедение.

1

04.02

12.

Певческое дыхание.

1

05.02

13.

Работа над чистым  интонированием.

1

07.02

14.

Пение нон легато.

1

11.02

15.

Головной регистр в пении.

1

12.02

16.

Пение каноном.

1

14.02

17.

Дикция и артикуляция.

1

18.02

18.

Выработка ритмической устойчивости.

1

19.02

19.

Умеренный темп при простых длительностях.

1

21.02

20.

Работа над выразительным исполнением.

1

25.02

21.

Сценическое актерство.

1

26.02

22.

Работа над мелодией.

1

28.02

23.

Звуковедение.

1

03.03

24.

Цепное дыхание.

1

04.03

25.

Дыхание по фразам.

1

06.03

26.

Дикция и артикуляция.

1

11.03

27.

Двухголосье, унисон.

1

13.03

28.

Соединение партий.

1

31.03

29.

Просмотр видео урока хоровых коллективов.

1

01.04

30.

Сценическое мастерство современных исполнителей.

1

03.04

31.

Знакомство и разучивание песни.

1

07.04

32.

Разучивание песни.

1

08.04

33.

Разучивание песни.

1

10.04

34.

Разучивание песни.

1

14.04

35.

Сам. просмотр концертов вокальных исполнителей.

1

15.04

36.

Сам. просмотр концертов вокальных исполнителей.

1

17.04

37.

Сам.просмотр концертов вокальных исполнителей.

1

21.04

38.

Просмотр музыкальных  детскихфильмов.

1

22.04

39.

Просмотр музыкальных детских  фильмов.

1

24.04

40.

Просмотр музыкальных  детских фильмов.

1

28.04

41.

Просмотр музыкальных  детских фильмов.

1

29.04

42.

Презентация о певческом дыхании.

1

06.05

43.

Просмотр концертов детских вокальных групп.

1

08.05

44.

Просмотр концертов детских вокальных групп.

1

12.05

45.

Просмотр концертов детских вокальных групп.

1

13.05

46.

Просмотр концертов детских вокальных групп.

1

15.05

47.

Просмотр концертов детских вокальных групп.

1

19.05

48.

Исполнение песни на видео или аудио записи

1

20.05

49.

Исполнение песни на видео или аудио записи

1

22.05

50.

Исполнение песни на видео или аудио записи

1

26.05

51.

Исполнение песни на видео или аудио записи

1

27.05

52

Исполнение песни на видео или аудио записи

Всего часов за 2 полугодие:

52  часа

Всего часов за год:

Теория:

Практика:

98 часов

4 часов

Содержание программы

1. Музыкально-теоретическая подготовка.

Теория: тональность, пение интервалов, анализ интервалов. Общие культурологические сведения о музыкальных жанрах и стилях. Углубленное изучение музыкальной грамоты: музыкальный язык, ритмические особенности; основы музыкальной формы. Беседы с детьми, направленные на активизацию внимания, памяти, координации движения. Правила сценических движений под музыку. Усвоение навыков импровизации. закрепление понятия тональность, знаний интонирования интервалов, анализа интервалов. Общие культурологические сведения о музыкальных жанрах и стилях. Основы теории музыки: закрепление усвоения знаний о музыкальном языке, о ритмических особенностях; дальнейшее знакомство с музыкальной формой; элементарные основы гармонии и полифонии. Беседы с детьми, направленные на активизацию внимания, памяти, координации движения. Правила сценических движений под музыку. Усвоение навыков импровизации. 

Практика: улучшение слухового восприятия, развитие вокальной интонации. Слушание музыки. Сравнительный анализ художественных интерпретаций музыкальных произведений. Развитие интонационной устойчивости, пение упражнений а’capella. Развитие навыков самостоятельного контроля за тембром голоса и чистотой интонации. Изучение игр, различных движений под музыку, ритмические упражнения. Выполнение простых упражнений на импровизацию. Исполнение простых музыкальных произведений. Улучшение слухового восприятия, развитие вокальной интонации. Слушание музыки. Сравнительный анализ художественных интерпретаций музыкальных произведений. Развитие интонационной устойчивости, пение упражнений а’capella. Развитие навыков самостоятельного контроля за тембром голоса и чистотой интонации. Изучение игр, различных движений под музыку, ритмические упражнения. Выполнение простых упражнений на импровизацию. Исполнение простых музыкальных произведений.

2. Вокально-хоровая работа. 

Теория: закрепление усвоения учащимися правил гигиены голоса, охраны голоса, здорового образа жизни; закрепление умения постоянно соблюдать в процессе пения певческую установку, способствующую правильному звукообразованию, спокойному вдоху. Объяснение вокально-технических упражнений (распевание) и их значение, как подготовки голосовых связок к пению. Закрепление правил артикуляции, дикции и звуковедения в пение. Обучение умению петь с музыкальным сопровождением и без него. 

Практика: установка корпуса, головы, рта во время пения, освобождение от зажатости лицевых мышц. Работа над основными свойствами певческого голоса (звонкости, полѐтности, ровности, разборчивости). Работа над дикцией – пение скороговорок, речевых упражнений; соблюдение во время пения правильного формирования гласных, чёткого и короткого произношения согласных. Выработка чистого, ясного унисона, разностороннее развитие гармонического и мелодического слуха. Расширение диапазона голоса, развитие тембровой окраски голоса. Пение с музыкальным сопровождением и без него. Правильное и четкое исполнение ритмического рисунка всем хором. Одновременно со всем хором произношение слов. Совместное начало и окончание произведения или отдельных его частей.

3. Работа в жанрах вокально-хоровой музыки — песня, произведение.

Теория: биографические данные о композиторе, особенности его композиторского стиля. Усвоение жанров вокально-хоровой музыки, категорий жанра.  Теоретический анализ хоровых произведений: тональность, знаки, ключи, размер, ритм. Объяснение приемов вокальной техники.

Практика: работа над исполнительскими навыками: фразой, динамикой, певческим дыханием, штрихами. Анализ хоровых произведений: тональность, знаки, ключи, размер, ритм. Работа над музыкальной выразительностью, раскрытие эмоционально-смыслового содержания произведения. Прослушивание аудио — записи, показ произведения в исполнении педагога.

 Общие критерии оценивания результатов

Владение знаниями по программе.

Активность. Участие в конкурсах, фестивалях, смотрах.

Умение работать как самостоятельно, так и в коллективе.

Уровень воспитанности и культуры учащихся.

Творческий рост и личностные достижения воспитанников.


   Критерии замера прогнозируемых результатов

Педагогическое наблюдение

Проведение итоговых занятий, обобщения, обсуждение результатов через:
 проведение открытых занятий с их последующим обсуждением;

участие в конкурсах, фестивалях, смотрах;

концертную деятельность.


 
Формы подведения итогов (механизмы оценивания результатов)

Педагогические наблюдения.

Открытые занятия с последующим обсуждением.

Итоговые занятия

 Методическая литература:

1.  Белоусенко М.И.. Постановка певческого голоса. Белгород, 2006г

2.  Соболев А. Речевые упражнения на уроках пения.

3.  Огороднов Д.,   «Музыкально-певческое  воспитание  детей»

4.  Миловский С. Распевание на уроках пения и в детском хоре
начальной школы, «Музыка», Москва, 1997г.

5.   Никифоров Ю.С. « Детский академический хор» 2003г.

6.  Струве Г. «Школьный хор М.1981г.

7.  Школяр Л., Красильникова М. Критская Е. и др.: «Теория и методика музыкального образования детей».

8.  Ю.Б. «Настольная книга школьного учителя-музыканта».

Художественное руководство академическим хором

Специальность: 53.05.02 Художественное руководство оперно-симфоническим оркестром и академическим хором

Выпускник этой программы будет готов на профессиональном уровне руководить церковным хором, обучать церковному пению, изучать и распространять церковно-певческую культуру, − и вместе с тем способен взять на себя руководство светским хоровым коллективом. Освоение техники управления хором сопровождается углубленным изучением древнерусских распевов и их авторских переложений, монастырского певческого наследия, богослужебного устава и богословских дисциплин. Государственный диплом дает выпускнику возможность трудоустроиться как руководителем хора, так и преподавателем в различных образовательных учреждениях.

Очная форма

места в месяц в год
бюджет 2 (из них 1 квота)
скидка 100% 5 Узнать подробнее
скидка 80% 5 9400 94000
без скидки 2 47000 470000
соц. грант собеседование Узнать подробнее

Вступительные испытания:

Дополнительная информация:

Руководитель программы — Юлия Сергеевна Стенюкова, член Учебно-методического совета Университета. В 2020 году в издательстве ПСТГУ вышел сборник ее переложений и гармонизации церковных песнопений, который получил положительные отзывы от регентов и широко используется ими в богослужебной практике.

Описание программы — Чему меня будут учить?

Темы дипломов — Чем я буду заниматься?

  • Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы
  • Живопись (художник-живописец (церковно-историческая живопись), иконопись)
  • Живопись (художник-живописец (церковно-историческая живопись), монументальное искусство)
  • Живопись (художник-реставратор (темперная живопись))
  • История
  • История искусств
  • Математическое обеспечение и администрирование информационных систем (Администрирование информационных систем)
  • Педагогическое образование (начальное образование)
  • Социальная работа
  • Религиоведение (религия в контексте гуманитарного знания)
  • Теология (библейское и святоотеческое богословие)
  • Теология (богословие в истории Церкви)
  • Теология (вероучение и история Церкви)
  • Филология (зарубежная филология (английский язык))
  • Филология (зарубежная филология (древние языки христианского Востока))
  • Филология (зарубежная филология (классические языки))
  • Филология (зарубежная филология (романские языки))
  • Филология (преподавание филологических дисциплин (русский язык и литература)
  • Хоровое дирижирование
  • Художественное руководство оперно-симфоническим оркестром и академическим хором (художественное руководство академическим хором)
  • Экономика (прикладная экономика)

Другие мероприятия по программе

Спасибо за регистрацию!

Государственное
бюджетное  общеобразовательное учреждение

«Корочанская
школа-интернат» г. Короча

«Рассмотрено»

Руководитель
МО воспитателей ГБОУ «Корочанская школа-интернат»

______________Бойко
А. П.

протокол №___

от   «__»
_________2017 г.

               «Согласовано»

Заместитель
 директора  по ВР ГБОУ «Корочанская школа-интернат»

___________Бережная
Т. А..

«____»____________2017 г.

                «Утверждаю»

Директор
ГБОУ «Корочанская школа-интернат»

 _______________
Н. Д.Сухова

Приказ №___

от «___»_____________2017 г.

РАБОЧАЯ
ПРОГРАММА

творческого объединения
дополнительного образования

«Школьный хор»

на 2017-2018 учебный год.

Разработала
и составила:

педагог
дополнительного образования

Дидыченко
Светлана Валерьевна.

Информационная
карта

образовательной
программы дополнительного образования учащихся.

Творческое
объединение «Школьный хор».

Название
программы —  «РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
творческого объединения дополнительного
образования «Школьный хор»

Направленность

Программа  реализуется в художественно- эстетической деятельности и направлена
на развитие у воспитанников  творческого объединения дополнительного
образования «Школьный хор» вокальных данных, творческих способностей,
исполнительского мастерства.

Сведения
об авторе, контактный телефон:
Дидыченко С.В., к/т. 89290018997

Аннотация
программы:

1. Возраст
обучающихся:
9-17
лет.

2.
Программа рассчитана на 3  учебных года:
2017 – 2020гг.

3. Цель программы:
создание 
условий для творческого развития учащихся 2-11 классов  и нравственного
становления детей школьного возраста посредством вовлечения их в певческую
деятельность в  хоровом коллективе (от его организации до концертных
выступлений) и формирование музыкально-эстетических навыков и основ
сценического поведения детей с ОВЗ.  

4. Ожидаемые
результаты:

5. Год
разработки программы: 2017.

СОДЕРЖАНИЕ.

Ø Пояснительная записка.

Ø Учебно-тематический
 план.

Ø Содержание
программы.

Ø Организация и
проведение занятий.

Ø Литература.

ПРИЛОЖЕНИЕ:

Ø  Календарно-тематическое
планирование

Ø  Репертуар

Пояснительная
записка

          
Приобщение к хоровому искусству всегда актуально, так как именно хоровое пение
является подлинно массовым видом музыкально-эстетического, нравственного
воспитания, наиболее доступным видом музыкального исполнительства. Воспитание
певческих навыков – это одновременно воспитание чувств и эмоций.

          Музыка
играет важную роль в жизни людей, а для детей первой возможностью выразить себя
в мире становятся песни. Песня – не только форма художественного отображения
жизни, но и форма общения людей. Пение занимает важное место в жизни человека и
принадлежит к основным видам исполнительства. Занятия пением приносят ребенку
не только наслаждение красотой музыкальных звуков, которое благотворно влияет
на детскую психику и способствует нравственно – эстетическому  развитию
личности, но и дают специфические знания и умения в этой области искусства.

 
       Важной формой самовыражения детей является
коллективное пение, т.е. личные качества формируются именно там. Через хоровое
пение и ребенок, и взрослый приобщается к сокровищнице народно-песенного
творчества, к наследию русской национальной и мировой музыкальной классики.

Новизна программы

          Новизна
программы дополнительного образования  хорового кружка заключается в следующем:
программа реализуется через интеграцию со специалистами учреждения и направлена
на личностно — ориентированный подход к каждому школьнику  в соответствии с
ФГОС.

          Интеграция
позволяет по мере необходимости оказывать индивидуальную работу воспитанникам,
занимающимся в данном кружке, что благотворно влияет на всестороннее развитие
ребенка.

Актуальность
программы

          Именно
для того, чтобы ребенок, наделенный способностью и тягой к творчеству, развитию
своих вокальных способностей, мог овладеть вокально-хоровыми  умениями и
навыками, самореализоваться в творчестве, научиться голосом передавать внутреннее
эмоциональное состояние была создана данная образовательная программа
дополнительного образования школьников.

          Программа
работы кружка составлена на основе знания специфики детского хорового
коллектива, знания особенностей детского голоса, его развития и охраны,
основных навыков вокальной работы с детьми разного возраста,  принципом подбора
репертуара для разных возрастных групп, методики работы над хоровым
произведением.

При организации
учебно-воспитательного процесса используется:

1. Федеральный
закон «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 № 273-ФЗ «Об
образовании в Российской Федерации».

2.Приказ
Минобрнауки России от 29.08.2013 № 1008 «Об утверждении Порядка организации и
осуществления образовательной деятельности по дополнительным
общеобразовательным программам» (Зарегистрировано в Минюсте России 27.11.2013 №
30468).

3. Приказ
Минобрнауки РФ от 11.12.2006 № 06-1844 «О примерных требованиях к программам
дополнительного образования детей».

4. Постановление
от 04.07.2014г. № 41 «Об утверждении САНПИН 2.4.4. 3172-14
«Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации
режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей».

5. Постановление
Российской Федерации от 04.09.2014 № 1726-р «Об утверждении Концепции развития
дополнительного образования детей».

6. Устав Государственного
бюджетного общеобразовательного учреждения «Корочанская школа-интернат».

Дополнительная
образовательная программа составлена на основе программ для внешкольных
учреждений и общеобразовательных школ:

1. «Хор»
Т.Н. Овчинниковой/ М. Просвещение, 1986.

2. «Школьный
хор» Струве Г./ М. Просвещение, 1981г.

3. «Поем
вместе» Гумель И.В. г.Санкт-Петербург,2011г.

 Актуальность
программы  связана с необходимостью развития детского самодеятельного
творчества, певческих навыков, расширения концертно-исполнительской
деятельности воспитанников кружка.

Педагогическая
целесообразность программы.
Для детей с речевой патологией пение
является одним из факторов улучшения речи. Для детей всех возрастов занятия в хоровом
кружке — это источник раскрепощения, оптимистического настроения, уверенности в
своих силах. Программа обеспечивает формирование умений певческой деятельности
и совершенствование специальных вокальных навыков:

*    певческой
установки, звукообразования, певческого дыхания, артикуляции, ансамбля, хора;

*    координации
деятельности голосового аппарата с основными свойствами певческого голоса
(звонкостью, полетностью и т.п.), слуховые навыки (навыки слухового контроля и
самоконтроля за качеством своего вокального звучания).

Главная цель
программы

–  создание  условий для творческого развития учащихся 2-11 классов  и
нравственного становления детей школьного возраста посредством вовлечения их в
певческую деятельность в  хоровом коллективе (от его организации до концертных
выступлений) и формирование музыкально-эстетических навыков и основ
сценического поведения детей с ОВЗ.  

Цели  школьного хорового
кружка

– приобщить детей к вокально-хоровому творчеству, научить пению и развивать
певческие способности.

   
Программа предполагает решение воспитательных и развивающих  задач с
учетом возрастных и индивидуальных особенностей детей.

Задачи обучения:

*   
формировать
голосовой аппарат,

*   
углубить
знания детей в области классической, народной и эстрадной песни.

Задачи развития:

*   
развивать
вокально-хоровые навыки,  музыкальный, интонационно-ритмический  слух, чувство
ритма, интонацию,   эмоционально-чувственную сферу, художественный и
эстетический вкус обучающихся;

*   
развивать
навыки сольного и ансамблевого исполнения;                                                                                                    развивать
творческую активность детей               

Задачи воспитания:

*   
воспитывать
любовь к  пению, к родному языку и поэзии, музыкально-образное мышление. Создание
благоприятного психологического климата, направленного на успех и
 формирование  основ сценической культуры.     

           В
программе особое внимание уделяется воспитанию навыка двухголосного пения и
пения без сопровождения, а так же навыкам сольного исполнения.

 Задачи коррекционные:

*   
создавать
условия для пополнения словарного запаса

*   
проводить
коррекцию речи, звукопроизношения

*   
развивать
память, внимания воспитанников кружка

*   
формировать
эмоционально-волевую сферу воспитанников

Отличительные
особенности программы:

          В
отличие от существующих программ,  данная программа предусматривает
личностно-ориентированный подход к воспитанникам через интеграцию разных видов
деятельности, в основе которых заложены следующие основные принципы:

*    поддержка
разнообразия детства;

*    сохранение
уникальности и самоценности детства как важного этапа в общем развитии
человека, самоценности детства — понимание (рассмотрение) детства как периода
жизни значимого самого по себе, без всяких условий; значимого тем, что
происходит с ребенком сейчас, а не тем, что этот период есть период подготовки
к следующему периоду;

*    личностно-развивающий
и гуманистический характер взаимодействия взрослых (родителей (законных
представителей), педагогических и иных работников школы-интерната и детей;

        
Отличительная особенность
программы в том, что она универсально подходит
для работы, как с одаренными детьми, так и с ребятами, имеющими средний уровень
способностей. Причем образовательный процесс построен так, что
самореализоваться сможет ребенок с любым уровнем вокальных способностей.

Обучающиеся, успешно освоившие образовательные
программы 1-го и 2-го годов обучения, по результатам мониторинга деятельности
творческого объединения сохраняются на последующие годы обучения по желанию
обучающихся.

           
Программа кружка, учитывая особенности психофизического развития ребенка
школьного возраста, специфику его вокально-хорового развития, предусматривает
практическое усвоение комплекса репертуарного материала, необходимого в будущей
вокальной деятельности.

          
На основании Санитарно-эпидемиологических  требований  к устройству, содержанию
и организации режима работы школьных образовательных организаций была 
определена возрастная  категория детей,  участвующих в реализации
дополнительной образовательной программы. На обучение в коллектив принимаются
дети от девяти до семнадцати лет. При этом  ребенок  должен обладать
необходимыми вокальными и музыкальными данными, иметь здоровый голосовой
аппарат, достаточное физическое развитие и устойчивую психику, а также должен
проявлять интерес к избранному виду деятельности.
Дети
занимаются на свободной основе. Особенности работы обусловлены, прежде всего,
возрастными возможностями детей в воспроизведении вокального материала. Знание
этих возможностей помогает педагогу выбрать посильный для освоения музыкальный
и песенный материал, вызвать и сохранить интерес и желание заниматься пением.

          Группы
комплектуются по возрастному принципу: младший хор – 9-11 лет, старший
хор -12 – 17 лет. Занятия проводятся в каждой группе по 4,5  часа в неделю.
Численный состав группы от 20 человек позволяет создать оптимальный вариант для
занятий: вызывает доверительную атмосферу, даёт возможность концентрировать
внимание учащихся, позволяет им более полно реализовать себя, поделиться своими
открытиями, упрощает смену деятельности детей.

Срок
реализации
 
рабочей  программы – 3 года.

Основные
формы обучения:

*    система
специальных вокальных упражнений,

*    вокально-хоровая
работа с учащимися,

*    работа в
группе  по возрасту и в смешанном хоре,

*    организация
практической деятельности,

*    творческое
выступление, как результат этапа деятельности.

Виды
используемых занятий
:

* 
занятие-беседа
– проводится в начале или конце изучения курса или раздела;

* 
комбинированные
занятия – проводятся по плану, сочетания теории и практики (сообщение новых
сведений, слушание записей образцов, пение учебно-тренировочного материала):

* 
практические
занятия – групповые формы работы над песенным репертуаром.

       
Программа рассчитана сроком на  3  года. Учебный год распланирован на  34 
учебные недели с 01.09.2017 -31.05 2018г., с 1.09.2018 – 31.05.2019, с
1.09.2019 – 31.05.2020г., составлен годовой календарный учебный график.

Максимально
допустимый объем недельной образовательной нагрузки  дополнительной 
образовательной программы  соответствует     Постановлению  от 04.07.2014г. №
41 «Об утверждении САНПИН 2.4.4. 3172-14 «Санитарно-эпидемиологические
требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных
организаций дополнительного образования детей».

Музыкальный
репертуар отбирается педагогически целесообразный для каждой возрастной группы:

1. Младшая группа 
— 8-10 новых песен и произведений разного характера и жанра, затрагивающих
достаточно широкий круг жизненных явлений;

2. Старшая группа
—   10-12  песен.

Репертуар
группы определяется в зависимости от состава участников, возможности введения
их в основной состав группы через тот или иной промежуток времени. Для
начального этапа работы отбираются произведения, которые обеспечивают
элементарное певческое развитие. Затем постепенно вводятся по степени
нарастающей трудности песни, предназначенные для исполнения школьным хором.

Ожидаемые
результаты:

В результате
обучения  пению в хоровом кружке учащийся  должен:

знать, понимать:

*   
особенности
и возможности певческого голоса;

*   
гигиену
певческого голоса;

*   
понимать
по требованию педагога слова – петь «мягко, нежно, легко»;

*   
понимать
элементарные дирижерские жесты и правильно следовать им ;

*   
основы
музыкальной грамоты;

*   
различные
манеры пения;

*   
место
дикции в  исполнительской деятельности.

уметь:

*   
правильно
дышать: делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;    

*   
петь
короткие фразы на одном дыхании;

*   
в
подвижных песнях делать быстрый вдох;

*   
петь
без сопровождения отдельные попевки и фразы из песен, каноны,  песни а капелла;

*   
петь
легким звуком, без напряжения;

*   
на
звуке ля первой октавы правильно показать самое красивое хоровое звучание;

*   
уметь
делать распевки;

*   
ясно
выговаривать слова песни;

*   
к
концу года спеть выразительно, осмысленно свою партию в любой из песен,
выученных за учебный год;

*   
правильно
применять певческую установку и пользоваться певческим дыханием;

*   
правильно
формировать гласные в сочетании с согласными;

Ожидаемые результаты и способы их проверки

          
Дети должны научиться  красиво петь: петь звонко, напевно, чисто интонировать
мелодию, выразительно исполнять различные по характеру вокальные произведения,
постепенно переходить к исполнению более сложных вокальных произведений, к
песням с более широким диапазоном. Необходимо раскрывать наиболее полно
творческие возможности каждого индивидуума, открывать и растить таланты,
подбирать для изучения репертуар соответственно возрасту ребенка и его
вокальному опыту, принимать участие в концертах и  в районных конкурсах и
фестивалях песни.

           В
процессе обучения в хоровом  кружке репертуар должен соответствовать развитию
необходимых певческих качеств: голоса, интонации, пластики, ритмичности.

          
Важно воспитывать у учащегося артистичность, умение перевоплощаться в
художественный образ произведения. Это должно проявляться в мимике лица,
движениях рук и корпуса.

         
Критерием оценки является умение практически использовать полученные умения и
навыки – выступления с концертной программой в концертах различного уровня,
конкурсах, фестивалях и т.п.

 Формы подведения
итогов реализации дополнительной программы:

          Формой
реализации программы вокального кружка является:

*   
концертная
деятельность,

*   
участие
в конкурсах, фестивалях (на разных уровнях), смотрах,

*   
выступление
для учащихся школы,

*   
выступление
для родителей.

Принципы и формы
обучения:

*    доступности
содержательного материала в соответствии с возрастными особенностями детей,
тщательный подбор музыкальных произведений для каждой ступени обучения,
обучение пению  по нотам всех детей без исключения;

*    последовательности
и систематичности изложения;

*    принцип
сбалансированного сочетания разнообразных форм и видов деятельности; единства
художественного и технического развития учащихся,

*    оптимального
сочетания индивидуальной, групповой и коллективной форм организации педагогического
процесса, в каждой группе  свой хор – сплоченный коллектив.

Формы занятий:

            Для
того,  чтобы  реализовать Программу, научить детей в хоровом кружке правильно
петь (слушать, анализировать, слышать, интонировать (соединять возможности
слуха и голоса) нужно соблюдение следующих условий:

*   
игровой
характер занятий и упражнений для детей младшего школьного возраста.

*   
активная
концертная деятельность детей,

*    доступный
и интересный песенный репертуар, который дети будут с удовольствием петь не
только на занятиях и концертах, но и дома, на улице, в гостях.

Необходимо
бережное отношение к детскому голосу; проводить работу с детьми, родителями и
воспитателями, разъясняя им вредность крикливого разговора и пения, шумной
звуковой атмосферы для развития слуха и голоса ребенка. При работе над песнями
необходимо соблюдать правильную вокально-певческую постановку корпуса.

Учебно-тематический
план

дополнительной общеобразовательной
программы

кружка «Школьный
хор»

Количество лет обучения                  — 1 год

Количество учебных часов                 — 306ч.

Количество в каждой группе в год     —153 ч

Количество часов в  месяц                   — 18 ч

Количество часов в неделю  в каждой группе   —  4,5 часа,
всего – 9ч.          

Всего
количество занятий в год 153, в учебный план включены часы теории  и практики.

№ п/п

Тема

Количество часов

Всего

Теорет. занятий

Практ. занятий

1.

Вводное: инструктаж
по технике безопасности
, формирование коллективов. Подбор репертуара для детей, согласно их
певческим и возрастным возможностям.

3

3

«Музыкальная подготовка»

2.

Хоровое сольфеджио

10

5

5

3.

Слуш Слушание
музыки.

10

4

6

4.

Развитие чувства
ритма музыкальной памяти и слуха.

8

4

4

«Вокально-хоровая работа»

1.

Прослушивание,
определение голосов.

4

4

2.

Певческая 
установка.

Дыхание.

7

7

3.

Распевание

8

8

4.

Работа над дикцией
и артикуляцией

8

2

6

5.

Работа над
звуковедением и чистотой интонирования

21

9

12

6.

Формирование
чувства ансамбля:

Навыки пения
двухголосия с аккомпанементом.

Пение несложных
двухголосных песен без сопровождения.

        21

         6

         15

7.

Формирование
сценической культуры. Работа с фонограммой.

Развитие
артистических способностей детей, их умения согласовывать пение с
ритмическими  движениями. 

 Работа над
выразительным

исполнением песни и
созданием сценического образа.
                                                         

         27

         6

           21

8.

Работа с  хором  над
репертуаром:

Пение учебно-тренировочного
материала.

Пение несложных
двухголосных песен без сопровождения.

Пение
двухголосных песен под аккомпанемент (фортепиано)

26

2

24

Итого часов

153

41

112

Содержание
программы

          Введение. Владение
голосовым аппаратом. Звуковедение. Использование певческих навыков. Инструктаж
по технике безопасности, формирование коллективов. Подбор репертуара для детей,
согласно их певческим и возрастным возможностям.

Музыкальная
подготовка
.

Хоровое
сольфеджио.
Пение
сольфеджио упражнений, сначала одноголосных, затем многоголосных. Пение
сольфеджио канонов, отрывков песен. Все упражнения по хоровому сольфеджио
исполняются вокально, напевно, с хорошей дикцией и дыханием.

Слушание
музыки
.
Слушание вокально-хорового материала, осваиваемого учениками на занятиях хора,
а также инструментальных произведений для расширения кругозора учащихся,
введения их в многообразный мир художественных образов. Формирование умения
грамотно оценивать музыкальные произведения.

Вокально-хоровая работа:

Певческая
установка и певческая позиция.
Посадка певца, положение корпуса, головы.
Навыки пения сидя и стоя.

Дыхание.   Дыхание
перед началом пения. Одновременный вдох и начало пения. Различный характер
дыхания перед началом пения в зависимости от характера исполняемого
произведения: медленное, быстрое. Смена дыхания в процессе пения; различные его
приемы (короткое и активное в быстрых произведениях, более спокойное, но также
активное в медленных). Цезуры, знакомство с навыками «цепного» дыхания (пение
выдержанного звука в конце произведения; исполнение продолжительных музыкальных
фраз на «цепном дыхании).

Отработка полученных
вокальных навыков. Распевание. Вокальные произведения разных жанров. Манера
исполнения. Знаменитые хоры прошлого и настоящего. Основы нотной грамоты.

Музыкальный
звук. Высота звука.

           
Работа над звуковедением и чистотой интонирования. Естественный, свободный звук
без крика и напряжения (форсировки). Преимущественно мягкая атака звука.
Округление гласных, способы их формирования в различных регистрах (головное
звучание). Пение нон легато и легато. Добиваться ровного звучания во всем
диапазоне детского голоса, умения использовать головной и грудной регистры.

Работа над
дикцией и артикуляцией.

            
Развивать согласованность артикуляционных органов, которые определяют качество
произнесения звуков речи, разборчивость слов или дикции (умение открывать рот,
правильное положение губ, освобождение от зажатости и напряжения нижней
челюсти, свободное положение языка во рту). Особенности произношения при пении:
напевность гласных, умение их округлять, стремление к чистоте звучания
неударных гласных. Быстрое и четкое выговаривание согласных.

Формирование
чувства ансамбля.

           
Выработка активного унисона (чистое и выразительное интонирование), ритмической
устойчивости в умеренных темпах при  соотношении простейших длительностей
(четверть, восьмая, половинная). Постепенное расширение задач: интонирование
произведений в различных видах мажора и минора, ритмическая устойчивость в
более быстрых и медленных темпах с более сложным ритмическим рисунком
(шестнадцатые, пунктирный ритм). Устойчивое интонирование одноголосого пения
при сложном аккомпанементе. Навыки пения двухголосия с аккомпанементом. Пение
несложных двухголосных песен без сопровождения.

Формирование
сценической культуры. Работа с фонограммой.

          
Обучение
ребенка пользованию фонограммой осуществляется сначала с помощью
аккомпанирующего инструмента  в классе, в соответствующем темпе. Пение под
фонограмму – заключительный этап сложной и многогранной предварительной работы.
Задача педагога – подбирать репертуар для детей в согласно их певческим и
возрастным возможностям. Также необходимо учить детей пользоваться
звукоусилительной аппаратурой, правильно вести себя на сцене.

 Сценическая
культура и сценический образ.

          
С помощью пантомимических упражнений развиваются артистические способности
детей, в процессе занятий по вокалу вводится комплекс движений по ритмике.
Таким образом, развитие вокально-хоровых навыков сочетает вокально-техническую
деятельность с работой по музыкальной выразительности и созданию сценического
образа.

Репертуар.

          Формирование
репертуара – важнейшая сторона деятельности педагога, обучающего детей  пению.
Через умело составленный репертуар детское подростковое  хоровое исполнение
может приобрести индивидуальный характер, свою особенную манеру. Основа любого
репертуара должна состоять из произведений детского музыкального фольклора, так
как эти произведения хорошо знакомы детям; легко воспринимаются типы
интонирования; структура мелодики детских песен лучше всего развивает в
естественной детской позиции детский голос, укрепляет его, подготавливает к
исполнению более сложных произведений. Необходимо включать в репертуар песни
русских и современных композиторов. Некоторые песни должны исполняться а капелла.
Песенный репертуар подбирается с учетом традиционных дней, тематических
праздников и других мероприятий по совместному плану воспитательной направленности
общеобразовательной школы.

Пение
произведений.   

          Беседа
о разучиваемых произведениях яркой, лаконичной, доступной для школьников форме
с привлечением материала из школьной программы, из других видов искусств.
Краткий экскурс об исторической эпохе, в которую жил и творил
композитор-классик. Рассказ о творчестве, доступный данному возрасту. Анализ
музыкального и поэтического текста, а также стилевых, жанровых, национальных и
других особенностей произведения. Показ-исполнение песни педагогом. Разбор его
содержания. Разучивание произведения с сопровождением и
a capella.
Доведение исполнения песни до уровня, пригодного для публичного выступления.

Пение
учебно-тренировочного материала.

          Раскрытие
роли и смысла каждого нового упражнения для музыкально-певческого развития
ребенка. Рассказ об упражнениях для развития дыхания, гибкости и ровности
голоса. Показ упражнений, их разучивание и впевание. Контроль над качеством
исполнения. Формирование у учащихся самоконтроля.

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
ПРОГРАММЫ

Раздел или тема программы

Форма занятий

Приёмы и методы организации образовательного
процесса (в рамках занятия)

Дидактический материал

Формы подведения итогов

ТБ

групповая

беседа

Таблицы по ТБ

Певческая
установка. Певческое дыхание.

Групповая, индивидуальная

Беседа,  распевка, вокальные и дыхательные 
упражнения

Исполнен.

песенного материала

Музыкальный
звук. Высота

звука. Работа
над звуковедением и чистотой интонирования.

Групповая, индивидуальная

Беседа,  распевка, вокальные и дыхательные
упражнения, работа с песенным материалом

Нотные издания и сборники по вокальной технике,
аудио  и видео материал

Исполнен.

песенного материала

Работа над
дикцией и артикуляцией

Групповая, индивидуальная

Беседа,  распевка, вокальные и дыхательные 
упражнения, скороговорки,работа с песенным материалом

Нотные издания и сборники по вокальной технике,
аудио  и видео материал

Исполнен.

песенного материала

Формирование
чувства ансамбля. Интонирования

Групповая, индивидуальная

Беседа,  распевка, вокальные упражнения, работа с
песенным материалом

Нотные издания и сборники по вокальной технике,
аудио  и видео материал

Исполнен.

песенного материала

Формирование
сценической культуры. Работа с фонограммой.

Групповая, индивидуальная

Беседа,  распевка, вокальные упражнения, работа с
песенным материалом, сценодвижение

Нотные издания и сборники по вокальной технике,
аудио  и видео материал

Выступление в концертн. программ. школьных,
городских, районных)

Методические материалы для педагога:

*   
методические
пособия по постановке дыхания;

*   
практические
упражнения (звуковедение, звукоизвлечение, пение на опоре, постановка вибрато и
т.д.);

*   
литература 
по вокальному  и хоровому искусству;

*   
литература
по педагогике и психологии;

*    программы, сценарии
концертов;

*   
дидактические
и методические материалы по применению инновационных методов и технологий;

*   
атрибуты
для занятий (музыкально – дидактические игры, пособия)

*   
звуковоспроизводящая
аппаратура (аудиомагнитофон, микрофон )

*   
сценические
костюмы, необходимые для создания образа и становления маленького артиста.

Используемая
литература:

1.Белоусенко
М.И.. Постановка певческого голоса. Белгород, 2006г

2. Добровольская Н.Н. Распевание в школьном хоре. — М.:
Музыка,2007.

Соболев
А. Речевые упражнения на уроках пения.

3.Огороднов Д.,   «Музыкально-певческое 
воспитание  детей.»
«Музыкальная Украина», Киев, 1989г.  «Музыкальное
воспитание детей в общеобразовательной школе».

4. Пигров К.К. Руководство хором. — М.: Музыка,
2007. ,

5.Петрушин
В.И. Музыкальная психология. — М.: Владос, 2009.

6.
Миловский С. Распевание на уроках пения и в детском хоре
начальной школы, «Музыка», Москва, 1997г.

7.
Струве Г. «Школьный хор М.1981г.

8. Школяр Л., Красильникова М. Критская Е. и др.: «Теория и
методика музыкального образования детей»

9.
Шорин И.П. Развитие, воспитание и охрана певческого голоса.

10.
Школяр Л.В. Музыкальное образование в школе. Учебное пособие. Москва 2001

.

Программа вокально-хоровой студии

Данная программа является комплексной и включает в себя следующие направления: хоровое, ансамблевое и сольное пение.

Пояснительная записка.

Воспитание детей на вокальных традициях является одним из важнейших средств нравственного и эстетического воспитания подрастающего поколения. Урок музыки является основной формой музыкального воспитания в школе, но, к сожалению, не позволяет детально заниматься формированием вокально-хоровых навыков.

Песня, современная песня в школе – это эффективная форма работы с детьми различного возраста.

Занятия в студии пробуждают у ребят интерес к вокальному искусству, что дает возможность, основываясь на симпатиях ребенка, развивать его музыкальную культуру и школьную эстраду.

Без должной вокально-хоровой подготовки невозможно оценить вокальную культуру, проникнуться любовью к вокальной и хоровой музыке.

Вот почему сегодня со всей остротой встает вопрос об оптимальных связях между урочной и дополнительной музыкальной работой.

Музыкально-эстетическое воспитание и вокально-техническое развитие школьников будут идти взаимосвязано и неразрывно, начиная с самых младших школьников.

Ведущее место в этом процессе принадлежит сольному пению и пению в ансамбле, хоровому пению, что поможет приобщить ребят к вокальному искусству.

Большинство школьников любят петь, однако не у всех это получается достаточно хорошо. Многие дети не чувствуют разницу между речью и пением, не тянут, а проговаривают звук. Хоровое, сольное или ансамблевое пение активно развивает основные музыкальные способности: чувство ритма, музыкальный слух, укрепляет голосовой аппарат, помогает развитию речи, вызывает у ребёнка положительное отношение ко всему прекрасному, доброму, пробуждает к нравственно-эстетическим переживаниям.

Обучение хоровому пению — это не только обучение данному виду искусства. В процессе обучения пению развивается детский голос, а также решаются воспитательные задачи, связанные с формированием личности школьника. Важная особенность хорового пения – его массовость и доступность. Каждое занятие – собрание интересующихся музыкой детей. Здесь воспитывается чувство коллективизма, взаимопомощи, детская инициатива.

Результаты работы музыкальной студии прослеживаются на концертных выступлениях. Методы контроля и управления образовательным процессом — это наблюдение педагога в ходе занятий, анализ подготовки и участия воспитанников вокальной студии в школьных мероприятиях, оценка зрителей, членов жюри, анализ результатов выступлений на различных мероприятиях, конкурсах.

Данная программа рассчитана на детей в возрасте от 7 до 14 лет, процесс обучения предусматривает групповые и индивидуальные занятия.

Целью обучения хоровому, ансамблевому и сольному пению является развитие художественного вкуса, расширение и обогащение музыкального кругозора учащихся, что способствует повышению их культурного уровня.

Актуальность программы связана с ростом числа детских вокальных коллективов, расширением их концертно-исполнительской деятельности, стилем сочинений, которые пишутся с расчетом на голосовые возможности детей.
В певческой деятельности творческое самовыражение обучающихся формируется в ансамблевом пении, сольном пении, одноголосном и двухголосном исполнении образцов вокальной классической музыки, народных и современных песен с сопровождением и без сопровождения, в обогащении опыта вокальной импровизации.

Основные задачи обучения:

1.Формировать творческое сознание, сосредоточенность внимания, развитие долговременной памяти, активного воображения, слухового и вибрационного ощущения.

2.Выработать вокально-хоровые навыки, при условии тесной связи с развитием музыкального слуха учащихся.

3.Расширить знания обучающихся о музыкальной грамоте и искусстве вокала, различных жанрах и стилевом многообразии вокального искусства, выразительных средствах, особенностях музыкального языка.

4.Воспитать чувство ответственности за свою работу и работу всего коллектива.

5.Воспитывать художественного вкуса у детей, построив свою работу на

Высокохудожественном репертуаре.

6.Расширить знания обучающихся о музыкальной грамоте и искусстве вокала, различных жанрах и стилевом многообразии вокального искусства, выразительных средствах, особенностях музыкального языка.

7.Воспитать у обучающихся уважение и признание певческих традиций, духовного наследия, устойчивый интерес к вокальному искусству.

8.Развивать музыкальный слух, чувство ритма, певческий голос, музыкальную память и восприимчивость, способность сопереживать, творческого воображения. Формировать вокальную культуру как неотъемлемую часть духовной культуры;

Предполагаемые результаты реализации программы

Начиная с младшего школьного возраста, дети постепенно приобретают необходимые вокально-хоровые навыки, значительно развивают свои музыкальные способности в области вокальных данных: певческое дыхание, формирование звука, умение пользоваться головным и грудным резонаторами, развитие смешанного голосообразования, выработка отчетливой и ясной артикуляции, дикции, развитие динамического и звуковысотного диапазона.

В процессе обучения учащиеся приобретают хоровые навыки: унисонное пение, развитие гармонического слуха в многоголосном пении, понимание дирижерского жеста, развитие ритмической устойчивости, освоение хоровой терминологии, умение анализировать хоровую партитуру.

Результатом обучения является формирование художественного вкуса, расширение и обогащение музыкального кругозора учащихся, что способствует повышению культурного уровня.

Содержание

Программа предполагает разные виды деятельности учащихся: коллективные, групповые и индивидуальные.

В процессе музыкальных занятий ребёнок приобретает комплекс

вокально – хоровых навыков, посредством которых может выразить себя в пении:

  • чистое интонирование (постепенное и скачкообразное движение мелодии вверх и вниз)

  • навык естественного звукообразования (умение петь легко, свободно, без напряжения)

  • навыки правильного певческого дыхания

  • артикуляция и дикция (вырабатывается округлый, красивый звук)

  • навыки ритмического ансамбля

  • навыки совместного и согласованного исполнения произведения

  • способность слышать себя и другую партию

  • умение интонировать, выстраивать мелодические линии и аккорды.

Развивается музыкальность, эстетический вкус, музыкальная культура школьника, эмоциональная отзывчивость на песни разного характера

умение петь в ансамбле с музыкальным сопровождением и а capella

формируется моральный положительный облик ребёнка.

Обучаясь пению, учащиеся знакомятся с произведениями композиторов классиков, народными песнями, и произведениями современных авторов. Особое внимание следует уделить тщательной работе над художественным образом исполняемых произведений, выявлением идейно-эмоционального смысла. Постепенно, с накоплением опыта хорового, сольного и ансамблевого исполнительства, овладением вокально-хоровыми навыками, репертуар усложняется.

В течение учебного года во внеурочное время производятся: открытые занятия для родителей, концерты, мероприятия, участие в школьных конкурсах, фестивалях.

Программа сольного и ансамблевого исполнения.

Цель: Обучение правильному исполнению вокальных произведений, привитие любви к вокальному искусству.

Задачи:

  1. На основе изучения детских песен, вокальных произведений, русского романса, современных эстрадных песен и прочего расширить знания ребят об истории Родины, ее певческой культуре. Воспитывать и прививать любовь и уважение к духовному наследию, пониманию и уважению певческих традиций.

  2. Научить воспринимать музыку, вокальные произведения как важную часть жизни каждого человека.

  3. Оформить навыки и умения исполнения простых и сложных вокальных произведений, 2-х голосного исполнения песен и романсов. Обучить основам музыкальной грамоты, сценической культуры, работе в коллективе.

  4. Развивать индивидуальные творческие способности детей на основе исполняемых произведений. Использовать различные приемы вокального исполнения. Способствовать формированию эмоциональной отзывчивости, любви к окружающему миру. Привить основы художественного вкуса.

  5. Сформировать потребности в общении с вокальной музыкой. Создать атмосферу радости, значимости, увлеченности, успешности каждого члена ансамбля.

Реализация задач осуществляется через различные виды вокальной деятельности, главными из которых является сольное и ансамблевое пение, слушание различных интерпретаций исполнения, пластическое интонирование, добавление элементов импровизации, движения под музыку, элементы театрализации.

Программа предусматривает межпредметные связи с музыкой, культурой, литературой, фольклором, сценическим искусством, ритмикой.

Программа раскрывает содержание занятий, объединенных в тематические блоки, состоит из теоретической и практической частей.

Практическая часть обучает практическим приемам вокального исполнения песен и музыкальных произведений.

Музыкальную основу программы составляют произведения композиторов-классиков и современных композиторов и исполнителей, разнообразные детские песни, значительно обновленный репертуар композиторов- песенников. Песенный материал играет самоценную смысловую роль в освоении содержания программы.

Отбор произведений осуществляется с учетом доступности, необходимости, художественной выразительности (частично репертуар зависит от дат, особых праздников и мероприятий).

Песенный репертуар подобран в соответствии с реальной возможностью его освоения в рамках деятельности студии. Имеет место варьирование.

Особенность программы в том, что она разработана для обучающихся общеобразовательной школы, которые сами стремятся научиться красиво и грамотно петь. При этом дети не только разного возраста, но и имеют разные стартовые способности.

Данная программа позволяет в условиях общеобразовательной школы через дополнительное образование расширить возможности образовательной области «Искусство»; она ориентирована на развитие творческого потенциала и музыкальных способностей школьников разных возрастных групп в вокальной студии.

Методы и формы

В качестве главных методов программы избраны методы: стилевого подхода, творчества, системного подхода, импровизации и сценического движения.

  1. СТИЛЕВОЙ ПОДХОД: широко применяется в программе, нацелен на постепенное формирование у членов ансамбля осознанного стилевого восприятия вокального произведения. Понимание стиля, методов исполнения, вокальных характеристик произведений.

  2. ТВОРЧЕСКИЙ МЕТОД: используется в данной программе как важнейший художественно- педагогический метод, определяющий качественно- результативный показатель ее практического воплощения.

Творчество понимается как нечто сугубо своеобразное, уникально присущее каждому ребенку и поэтому всегда новое. Это новое проявляет себя во всех формах художественной деятельности вокалистов, в первую очередь в сольном пении, ансамблевой импровизации, музыкально- сценической театрализации.
В связи с этим в творчестве и деятельности преподавателя и члена вокального кружка проявляется неповторимость и оригинальность, индивидуальность, инициативность, индивидуальные склонности, особенности мышления и фантазии.

  1. СИСТЕМНЫЙ ПОДХОД: направлен на достижение целостности и единства всех составляющих компонентов программы – ее тематика, вокальный материал, виды концертной деятельности. Кроме того, системный подход позволяет координировать соотношение частей целого (в данном случае соотношение содержания каждого года обучения с содержанием всей структуры вокальной программы). Использование системного подхода допускает взаимодействие одной системы с другими.

  2. МЕТОД ИМПРОВИЗАЦИИ И СЦЕНИЧЕСКОГО ДВИЖЕНИЯ: это один из основных производных программы. Требования времени – умение держаться и двигаться на сцене, умелое исполнение вокального произведения, раскрепощенность перед зрителями и слушателями. Все это дает нам предпосылки для умелого нахождения на сцене, сценической импровизации, движения под музыку и ритмическое соответствие исполняемому репертуару. Использование данного метода позволяет поднять исполнительское мастерство на новый профессиональный уровень, ведь приходится следить не только за голосом, но и телом.

Содержание программы:

Программа имеет поэтапную структуру. Подобная структура раскрывается в опоре на принципы системности и последовательности (метод “шаг за шагом”).

1- Раскрывается певческий голос ребенка. Голос звучит из детских песенок, песен из мультфильмов и сказок, русских народных песен и прибауток.

2- Приобретаются основы вокальных навыков. Репертуар усложняется. Появляются песни с усложненным ритмом и метром. Предполагаются голосовые импровизации, пунктирный ритм.

3-Обозначается вокальная принадлежность. Голос крепнет и сочнеет. Приобретаются исполнительские навыки. В репертуаре могут появиться популярные произведения. Обязательной является голосовая импровизация. Бек-вокал вносит определенный колорит в вокальные произведения. Повышается исполнительское мастерство.

Нужно отметить, что изучение нотной грамоты не определяется как самоцель, пение «по нотам» и не ставится во главу угла. Необходимые теоретические понятия и сведения воплощаются по-разному. Больше внимания уделяется постановке голоса и сценическому искусству, ритмическим движениям, движениям под музыку, поведению на сцене. Поэтому программа разнообразна и интересна в применении.

Данная программа помогает четко организовать работу вокальной студии. Но четкая разграниченность не должна отражаться на творческих способностях ребенка и педагога, на вокальных занятиях. Допускается творческий, импровизированный подход со стороны детей и педагога, это значит, что музыкальные произведения могут быть взаимосвязаны и заменять друг друга. Особое место уделяется концертной деятельности. Необходимо произведения “подгонять” под те или иные праздники и даты. Все это придаёт определённый тематический смысл занятиям вокальной студии. Теоретическими навыками дети занимаются в процессе обучения в вокальной группе, параллельно с изучением нового песенного материала. Теоретический курс по каждой возрастной группе приводится ниже. А песенный репертуар подбирается в течении года.

Планируемый результат 1 года.

  • наличие интереса к вокальному искусству; стремление к вокально-творческому самовыражению (пение соло, ансамблем, участие в импровизациях, участие в концертах);

  • владение некоторыми основами нотной грамоты, использование голосового аппарата;

  • проявление навыков вокально-хоровой деятельности (вовремя начинать и заканчивать пение, правильно вступать, умение петь по фразам, слушать паузы, правильно выполнять музыкальные, вокальные ударения, четко и ясно произносить слова – артикулировать при исполнении);

  • уметь двигаться под музыку, не бояться сцены, культура поведения на сцене;

  • стремление передавать характер песни, умение исполнять легато, правильно распределять дыхание во фразе, уметь делать кульминацию во фразе, усовершенствовать свой голос;

  • умение исполнять длительности и ритмические рисунки (ноты с точкой, пунктирный ритм), а также несложные элементы двухголосия – подголоски.

Основные требования к знаниям, умениям и навыкам

(1-2 год обучения)

В результате обучения пению в вокальной студии ребёнок должен

знать, понимать:

  • строение артикуляционного аппарата;

  • особенности и возможности певческого голоса;

  • гигиену певческого голоса;

  • понимать по требованию педагога слова – петь «мягко, нежно, легко»;

  • понимать элементарные дирижерские жесты и правильно следовать им (внимание, вдох, начало звукоизвлечения и его окончание);

  • основы музыкальной грамоты;

  • различные манеры пения;

  • место дикции в исполнительской деятельности.

уметь:

  • правильно дышать: делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;

  • петь короткие фразы на одном дыхании;

  • в подвижных песнях делать быстрый вдох;

  • петь без сопровождения отдельные попевки и фразы из песен;

  • петь легким звуком, без напряжения;

  • на звуке «ля» первой октавы правильно показать самое красивое индивидуальное звучание своего голоса, ясно выговаривая слова песни;

  • петь выразительно, осмысленно.

Планируемый результат 1 год.

  • наличие повышенного интереса к вокальному искусству и вокальным произведениям, вокально-творческое самовыражение (пение в ансамбле и соло, участие в импровизациях, активность в концертной деятельности);

  • увеличение сценических выступлений, движения под музыку, навыки ритмической деятельности;

  • проявление навыков вокально-хоровой деятельности (некоторые элементы двухголосия, фрагментарное отдаление и сближение голосов, усложненные вокальные произведения);

  • умение исполнять одноголосные произведения различной сложности с не дублирующим вокальную партию аккомпанементом, пение в унисон, правильное распределение дыхания в длинной фразе, использование цепного дыхания;

  • усложнение репертуара, исполнение более сложных ритмических рисунков;

  • участие в конкурсах и концертах, умение чувствовать исполняемые произведения на большой сцене, правильно двигаться под музыку и повышать сценическое мастерство.

Основные требования к знаниям, умениям и навыкам

(3-4 года обучения)

В результате обучения пению в вокальной студии ребёнок должен

знать, понимать:

  • понимать дирижерские жесты и правильно следовать им (внимание, вдох, начало звукоизвлечения и его окончание);

  • жанры вокальной музыки;

  • соблюдать певческую установку;

  • произведения различных жанров;

  • великих вокалистов России и мира;

уметь:

  • правильно дышать, делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;

  • точно повторить заданный звук;

  • в подвижных песнях делать быстрый вдох;

  • правильно показать самое красивое индивидуальное звучание голоса;

  • петь чисто и слаженно в унисон;

  • петь без сопровождения отдельные попевки и отрывки из песен;

  • дать критическую оценку своему исполнению;

  • характеризовать выступления великих вокалистов;

  • использовать элементы ритмики и движения под музыку;

  • работать в сценическом образе;

Планируемый результат 3-4 года.

  • проявление навыков вокально-хоровой деятельности (исполнение одно-двухголосных произведений с аккомпанементом, умение исполнять более сложные ритмические рисунки;

  • умение исполнять и определять характерные черты музыкального образа в связи с его принадлежностью к лирике, драме, эпосу;

  • участвовать в музыкальных постановках, импровизировать движения под музыку, использовать элементарные навыки ритмики в исполнительском и сценическом мастерстве, повышать сценическое мастерство, участвовать активно в концертной и пропагандистской деятельности;

  • исполнять двухголосные произведения с использованием различных консонирующих интервалов, умение вслушиваться в аккордовую партитуру и слышать ее различные голоса;

  • услышать красоту своего голоса и увидеть исполнительское мастерство;

  • умение самостоятельно и осознанно высказывать собственные предпочтения исполняемым произведениям различных стилей и жанров;

  • умение петь под фонограмму с различным аккомпанементом, умение владеть своим голосом и дыханием.

Календарно-тематическое планирование

Тема

1

Мой самый чистый голос. Унисон.

2

Все мы дружим с песней. Мелодия. Нотная грамота.

3

Вокальные навыки.

4

Владение голосовым аппаратом.

5

Под музыку Вивальди. Певческие навыки.

6

Вокально-хоровая работа

7

Джаз и только джаз! Импровизация.

8

Школьные годы чудесные. Вокально-хоровая работа.

9

Сценическая культура.

10

Песни разных народов. Знакомство с произведениями разных жанров.

11

Сценическое искусство.

12

Волшебный голос песни детства.

Использование певческих навыков.

13

Моим другом стала песня. Вокально-хоровая работа.

14

Чарующие звуки романса. Использование певческих навыков.

15

Известные песни нашего детства. Манера исполнения.

16

С песней жить всем веселей. Многоголосие.

17

Единство музыки и танца. Сценическая хореография.

18

Веселое, звонкое эхо, подголосок, двухголосие.

19

Великие вокалисты. Двухголосное пение.

20

Дружба крепкая …Цепное дыхание.

22

Бек-вокал.

23

Песня и фантазия. Творчество и импровизация.

24

Манера исполнения

25

Дикция

26

Диапазон. Артикуляция.

Программа по хоровому пению

Цель: формирование знаний, умений, навыков у учащихся в хоровом, сольном и ансамблевом пении.

Задачи:

  • нравственно-эстетическое воспитание школьников;

  • развивать музыкальные, творческие способности у детей;

  • формирование эстетических вкусов, музыкальной культуры учащихся;

  • в процессе вокально-хоровой работы формировать навыки кантиленного пения;

  • расширить и обогатить музыкальный кругозор;

  • в процессе слушания музыки развивать тембровый, динамический слух;

  • развивать эмоциональную сферу учащихся, воспитывать музыкальный вкус, желание слушать и исполнять песни;

  • развивать творческую активность и самодеятельность детей;

  • познакомить с жанровым многообразием песен;

  • учить детей петь сольно, в ансамбле, хором, под аккомпанемент и а capella;

  • формировать у детей навыков восприятия и исполнения музыки;

  • воспитывать доброжелательное отношение учащихся к товарищам;

  • развивать музыкальный слух, воображение, память.

Технические задачи:

  • добиться чистоты интонации;

  • правильная атака звука;

  • своевременное начало и окончание музыкальных фраз;

  • развитие чувства ритма, музыкальной формы;

  • работа над дикцией, чёткой артикуляцией;

  • развитие музыкальной памяти.

Виды музыкальной деятельности:

  • слушание;

  • вокально-хоровая работа;

  • ритмическая импровизация;

  • движения под музыку;

Данная программа расчитана на детей 1-7 класс, учитывая психофизические особенности учащихся. Особое внимание уделяется физиологическим изменениям в голосовом аппарате, связанные с мутационным периодам.

Процесс обучения предусматривает групповые и индивидуальные занятия, продолжительность которых по 1часу, 2 раза в неделю. хоровом классе. Для учащихся 1-4 классов формируются группы для слабоинтонирующих детей, с некоторыми проводится индивидуальная работа.

Данная программа направлена на воспитание в младшем хоре фальцетного звучания голоса, развитие с первого года обучения смешанного голосообразования чему способствует система вокального воспитания

Д. Огородного, Г. Струве, В. Соколова.

Методика постановки голоса базируется на основных принципах русской вокальной школы.

Обучаясь хоровому пению, учащиеся знакомятся с произведениями композиторов классиков, народными песнями, и произведениями современных авторов. Особое внимание следует уделить тщательной работе над художественным образом исполняемых произведений, выявлением идейно-эмоционального смысла. Постепенно, с накоплением опыта хорового исполнительства, овладением вокально-хоровыми навыками, репертуар усложняется.

В результате работы с хором выявляются талантливые дети (солисты),

создаются вокальные группы.

Программа имеет поэтапную структуру. Подобная структура раскрывается в опоре на принципы системности и последовательности, состоит из пяти разделов:

1 раздел

«Подготовительный» — направлен на знакомство с правилами пения, правилами поведения в хоре, подготовке голосового аппарата к пению через простые распевки, упражнения, музыкальные игры.

2 раздел

«Унисон» — приобретение певческих навыков: правильное звукообразование, равномерное расходование дыхания, чистота интонации, четкой дикции. Выработка унисона при работе.

3 раздел:

«Знакомство с элементами двухголосия» — пение в музыкальных партиях при работе с двухголосием. Умение слушать и слышать другую партию. Пение сольное и ансамблевое.

4 раздел

«Музыкальный образ» — развитие понимания смысловой атмосферы песни, произведения. Понятие кульминации.

«От распевок к концерту» — выступления на внеклассных мероприятиях, концертах, фестивалях.

Учебные задачи и вокально-хоровые навыки

Задачей первого года обучения является выработка вокальных навыков и унисона в хоровом исполнении. Одним из важных факторов выравнивание унисона в хоре является работа со слабоинтонирующими учениками. Деление на группы в первый год обучения произвольное. На первом году обучения преподаватель знакомится с вокальными, слуховыми, интонационными данными учащихся.

Вокальные навыки

1. Приучить детей перед началом пения принимать правильную певческую установку, следить за положениями корпуса и головы. Приобретение навыков пения, сидя и стоя.

2. Дыхание спокойное, бесшумный вдох, экономный вдох, рассчитанный на небольшую музыкальную фразу.

3. Выработка мягкой атаки звука.

4. Правильное формирование гласных звуков.

5. Развитие вокального звука.

6. Использование при пении нюансов.

Хоровые навыки

1. Выравнивание унисона.

2. Выработка единой манеры пения.

3. Воспитания навыков понимания дирижерского жеста (внимание, дыхание, начало, окончание пения).

4. Работа над художественным образом в произведениях.

Задачей второго года обучения является продолжение развития вокальных навыков, воспитание фальцетного звучания голоса, продолжается работа над унисоном с использованием элементов двухголосного пения.

Вокальные навыки

1. Развития разного типа дыхания, короткого в быстрых произведениях, медленного в спокойных.

2. Направить внимание на одинаковое формирование гласных в их чередовании.

3. Выработка отчетливой, ясной артикуляции.

4. Развитие звуковысотного диапазона.

5. Умение пользоваться при пении мягкой и твердой атакой звука.

6. Формирование высокой певческой форманты.

7. Развитие вокального слуха.

8. Отработка четкой дикции.

9. Развитие смешанного голосообразования.

Хоровые навыки

1. Продолжение работы над унисоном.

2. Воспитание навыков пения а сареllа.

3. Достижение гармонического ансамбля.

4. Интонирования ступеней различных ступеней минорного лада, мажора.

5. Отработка в произведениях ритмической устойчивости в более быстрых темпах и медленных темпах при соотношении длительностей (шестнадцатые, пунктирный ритм).

6. Работа над ансамблем динамическим.

7. Продолжение работы над строем.

8. Особое внимание следует уделить начальному этапу обучения двухголосного пения, исполнение упражнений и песен каноном, используя различные его виды: подголосочное, имитационное пение.

9. Понимание указаний дирижера, касающихся динамических изменений.

Задача третьего года обучения является развитие вокальных навыков, тембрового воспитания, особое внимание уделяется подвижности голосов, правильному формированию согласных звуков.

Продолжается работа над двухголосием, более усложненным. Деление на голоса условное.

Вокальные навыки

1. Продолжение работы над дыханием и опорой звука.

2. Развитие звуковысотного и динамического диапазона.

3. Продолжение работы над формированием гласных и согласных звуков, выравнивание звучности гласных.

4. Отработка фразировки в произведениях.

5. Работа над подвижностью голоса.

6. Продолжение развития у детей смешанного голосообразования.

Хоровые навыки

1. Формирование хоровых партий: сопрано, альт.

2. Освоение различных типов голосоведения.

3. Совершенствование ансамбля и строя.

4. Сознательное отношение ко всем указаниям дирижера.

Тематическое планирование занятий по хору

Кол-во часов

Тема

1-2

4

Знакомство с правилами пения, поведения в хоре. Понятие дирижёрских жестов. Распевка.

3-4

4

Вдох и выдох. Знакомство с типами дыхания (закрепление на упражнениях, распевках, применение в разучивании песни).

5

2

Дикция. Певческая кантилена.

6-7

4

Формирование гласных в пении. Атака звука.

8

2

Выработка подвижного голоса (темп, динамика, нюансы).

9

2

Закрепление певческих навыков.

10

2

Интонирование в унисон.

11

2

Певческий диапазон, его развитие.

12

2

Ритмический рисунок в песнях, попевках, музыкальных произведениях.

13

2

Мелодия (куплет, запев, припев в песнях).

14

2

Музыкальная фраза.

15

2

Динамические оттенки.

16

2

Развитие эмоциональных навыков (мимика лица).

17

2

Лад в музыке (мажорные, минорные произведения).

18

2

Жанры песен.

19-20

4

Русская народная песня.

21-22

4

Двухголосное пение (канон, эхо, подголосок). Работа с партиями.

23

4

Пение а капелла.

24

4

Музыкальная форма. Выразительность в песне.

25

2

Кульминация.

26.

2

Пауза.

27.

6

Виды пения (соло, дуэт, трио).

28.

2

Фальцетное пение.

29.

2

Музыкальная игра.

30.

2

Закрепление вокально-хоровых навыков.

Итого: 68 час.

Список литературы:

1. Апраксина О. Хрестоматия по методике музыкального воспитания в школе : М., Просвещение 1987 г.

2. Соколов В. Работа с детским хором: М., Музыка 1981 г.

3. Матвеева. Дирижерская подготовка к уроку музыки : Свердловск 1990 г.

4. Шамина Л. Работа с самодеятельным хоровым коллективом : М., 1985 г.

5. Струве Г. Хоровое сольфеджио: М., 1988 г.

6. Немов Р. С. Психология : учебник, кн. 2. Психология образования М.,1998г.

7. Выготский Л. С. Педагогическая психология : М., 1996 г.

8. Выготский Л. С. Психология искусства : М., 1968 г.

9. Аверин В. А. Психология детей и подростков, 1998 г.

10. Ю. Б. Настльная книга школьного учителя- музыканта. М.: «Просвещение», 2002.

11. Дмитриева Л.Г. Методика музыкального воспитания в школе. М.: Просвещение, 1989.

12. Т.М.Орлова, С.И.Беркина «Учите детей петь» М.:«Просвещение 1987г.

13. В.Н.Шацкой «Детский голос» М.: «Педагогика» 1990г.

14. Г.С.Ригина «Уроки музыка» М.: «Просвещение» 1994г.

15. Журнал «Музыка в школе» 2004г. №5,6.

Методология

Селевко Г.К. Современные образовательные технологии: Учебное пособие. М.: Народное образование, 1998.

Уемов А.И. Системный подход и общая теория систем. М.: Мысль, 1978.

Дмитриева Л.Г. Методика музыкального воспитания в школе. М.: Просвещение, 1989.

Приложение

Примерный репертуар по хору

1. Р.н.п. «Где был Иванушка?» , «Дрёма» — р.н.п.

2. Р.н.п. «Коровушка» обработка М. Красева

3. Р.н.п. «Савка и Гришка»

4. Р.н.п. «На горе-то калина » обработка А. Новикова

5. Р.н.п. «Ходила младешенъка по борочку» обр. Н. Римского-Корсакова

6. «Мой прадедушка » муз. и сл. Е. Лыжевой

7. «Дружат дети всей земли»муз. Д. Львова Компанейца, сл. В. Викторова

8. «Снежная песенка » муз. Д. Львова Компанейца, сл. Богомазова

9. «Осенняя песенка » муз. Л. Семёновой, сл. Газизовой

10. «Песня о волшебниках» муз. Г. Гладкова

11. «Мир» муз. Ю. Забутова, сл. В. Данько

12. «Дождик»муз. М. Раухвергер

13. «Капелька дождя»муз. Ротейнер, сл. А. Стойко

14. Р.н.п. «А я по лугу гуляла»

15. Р.н.п. «Пойду ль я, выйду ль я» обработка Л. Мекалиной

16. Р.н.п. «Как пошли наши подружки »

17. Р.н.п. «Как у наших у ворот» (двухголосие)

18. «Лето » муз. Ц. Кюи сл. А. Плещеева

19. «Мой солнечный зайчик» муз. Чичикова

20. «Есть у Тома дружный хор » муз. Н. Деловер

21. «Смешинки » муз. М. Минкова, сл. Ю. Энтина

22. «Самая хорошая» муз. В. Иванникова, сл. О. Фадеевой

23. «Дровосек» муз. М. Шекерджиева сл. Л. Пантелеева

24. «Сочинение о весне » муз. Дубравина (двухголосие)

25. Современные эстрадные песни по выбору детей.

Главная

страница 1

ТЮМЕНСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВ

ИНСТИТУТ ИСКУССТВ И НАРОДНОГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА

КАФЕДРА ХОРОВОГО ДИРИЖИРОВАНИЯ

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

ПО ХОРОВЕДЕНИЮ И МЕТОДИКЕ РАБОТЫ С ХОРОМ ДЛЯ СПЕЦИАЛЬНОСТИ «ДИРИЖИРОВАНИЕ АКАДЕМИЧЕСКИМ ХОРОМ»

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА СОСТАВЛЕНА С УЧЕТОМ ДЕЙСТВУЮЩИХ СТАНДАРТОВ ОБРАЗОВАНИЯ ПО ДАННОЙ СПЕЦИАЛЬНОСТИ.

УТВЕРЖДЕНА НА ЗАСЕДАНИИ КАФЕДРЫ ХОРОВОГО ДИРИЖИРОВАНИЯ

ИНСТИТУТА ИСКУССТВ И НАРОДНОГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА

« »»___ 2007 года

ЗАВ. КАФЕДРОЙ ПЕТРОВА В.В.

ТЮМЕНСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВА

Институт искусств и народного художественного творчества

Кафедра хорового дирижирования

Программа составлена старшим преподавателем ТГАКИ Назаровым В.В. Рецензент — профессор Петрова В.В.

Объем курса:

Очное обучение — 68 лекц., 20 практ. Заочное обучение — 16 лекц., 6 семинар.

Пояснительная записка

Среди многообразных видов музыкального искусства особое место принадлежит хоровому творчеству.

Изучение дисциплины «Хороведение и методика работы с хором» должно дать знания в области хорового дела и сформировать необходимые навыки работы будущего хормейстера с хоровым коллективом. Успешное руководство хором предполагает многоаспектную деятельность хормейстера. Он должен сочетать в себе лучшие качества музыканта, педагога, организатора и пропагандиста хорового искусства. Все это обусловило содержание предмета, структуру и последовательность в изложении учебного материала.

Основные задачи предмета «Хороведение и методика работы с хором» состоят в том, чтобы дать знания студентам в области хорового исполнительства, подготовить будущих хормейстеров к их будущей разнообразной и творческой деятельности, а также привить интерес к изучению специальной вокально-хоровой методической литературе.

Программа курса «Хороведение и методика работы с хором» состоит из двух разделов, охватывающих 11 тем. Изучение предмета предполагает лекционные, семинарские и практические (написание курсовой работы) занятия.

Основные принципы построения программы предмета «Хороведение и методика работы с хором» обусловлены теорией и практикой хорового дела как в профессиональной, так и любительской сферах. В программе излагается содержание профессиональной деятельности руководителя хора по ведению репетиционной, организационной (организация хорового коллектива), учебно-воспитательной работы и пропаганды хорового искусства.

Примерный тематический план

№ тем Наименование разделов и тем Количество часов

лекции семинар.

Раздел I

История хорового пения


  1. Хоровое искусство

  2. Хоровое пение в России

Раздел II

Вопросы теории и методики работы с хором


  1. Понятие «хор». Типы и виды хоров

  2. Жанры хоровых коллективов

  3. Певческие голоса и хоровые партии

  4. Вопросы вокальной техники

  5. Дикция и орфоэпия. Работа над литературным текстом

  6. Строй

  7. Ансамбль

  8. Работа дирижера над хоровой партитурой

  9. Изучения и исполнения произведения с хором

Итого:

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

Раздел I История хорового пения

Тема 1 Хоровое искусство

Роль музыки в жизни общества. Хоровое пение как одна из самых древних областей музыкального искусства. Широкое и непосредственное вплетение его в процесс материальной жизни людей. Хоровое искусство как наиболее демократичный вид музыкального искусства. Народное хоровое пение — основа хоровой культуры, влияние на развитие профессиональной хоровой культуры.

Эстетическая природа хорового искусства — углубленность и возвышенность, выражение духовного и эстетического начала, большая сила воздействия на слушателя. Общие задачи в области хорового творчества, в сфере исполнительства, специального образования и музыкально-хорового воспитания.

Тема 2. Хоровое пение в России

Многовековые традиции русского народного песенно-хорового искусства, его самобытные черты, определившие своеобразие профессиональной хоровой культуры.

Хоровое пение в Киевской Руси. Знаменное и кондакарное пение. Певческое искусство Москвы. Знаменное и демевственное пение. Развитие партесного пения в 17 в. Партесный концерт. Канты.

Профессиональное хоровое искусство 18-19 веков. Придворная певческая капелла. Синодальный хор и училище. Крепостные хоры. Шереметьевская капелла, хор Галицына. Частные хоры второй половины 19 века. Русские оперные хоры. Достижения русских хоров во второй половине 19 века. Претворение в жизнь принципов русской певческой школы.

Зарождение демократического движения в период общественного подъема 60-х годов 19 века. Бесплатная музыкальная школа. Рабочие хоры конца 19 — нач. 20 века. Русское хоровое общество.

Хоровое исполнительство в России после 1917 года. Мероприятия советской власти в области культуры и искусства. Перестройка профессиональных хоровых организаций. Профессиональные хоровые коллективы Советской России. Ленинградская академическая капелла. Краснознаменный им. Александрова ансамбль песни и пляски Советской Армии. Государственный академический русский хор СССР. Большой хор Всесоюзного радио. Республиканская академическая хоровая капелла. Образование профессиональных народных хоров (Государственный нар. Хор им. Пятницкого, Гос. Хор Воронежской области)

Развитие сети самодеятельных хоров, их деятельность, проведение массовых хоровых олимпиад, смотров, певческих праздников и т.п.

Хоровое искусство 20-30 годов.

Хоровое пение в годы Великой Отечественной войны.

Рост профессионального мастерства любительских хоров в послевоенное время, успехи на международных конкурсах, успех профессиональных хоровых коллективов, зарубежной, гастрольной деятельности.

Всероссийское хоровое общество, характеристика его деятельности хоровое искусство в автономных республиках и областях РСФСР.

Раздел II Вопросы теории и методики работы с хором

Тема 3. Понятие «хор». Типы и виды хоров

Понятие «хор». Определения выдающихся теоретиков и практиков хорового искусства (П Чесноков, А. Егоров, В. Соколов, К. Пирогов). Хор как музыкально-исполнительский коллектив, ансамбль вокальных унисонов. Идейно-эстетические и художественно-творческие принципы хорового исполнительства. Понятие об элементах хоровой звучности, отличающих его от других видов исполнительства.

Тип хора. Характеристика хора по группам певческих голосов. Женские, мужские, детские, смешанные хоры и их характеристика. Исторические сведения хоров различных типов и исполнительские возможности каждого из них.

Вид хора. Характеристика хора по количеству певцов (малый, средний, большой, примеры хоровых коллективов), хоровых партий и самостоятельных хоровых групп (хоров). Исполнительские возможности малого, среднего и большого хоров.

Одноголосные сочинения (одноголосие как самостоятельная форма хорового исполнительства). Унисоне пение (унисонные и октавно-унисонные хоровые произведения).

Двухголосные, трехголосные хоры, четырехголосные хоры. Многоголосные хоровые произведения. Понятие divisi, примеры на 2-5 голосов хоровой партии. Принципы и закономерности применения divisi в партитурах различного склада. Многохорные произведения, история развития многохорного исполнительства. Особые составы хоров. Примеры хоровых коллективов.

Расположение хоров. Расстановка певцов в партиях, расстановка певцов в хоре. Расположение хора и сопровождающих инструментов. Расположение участников хорового коллектива квартетами, секстетами, смешанная расстановка в условиях хоовой театрализации, а также в зависимости от концертного помещения, его площади и акустики.

Тема 4. Жанры хоровых коллективов

Академические хоры. Хоровые капеллы. Хоровые коллективы, объединяемые в группу академических хоров. Понятие «капелла» (история понятия и современное толкование как жанра, история развития жанра хоровых капелл) Развитие жанра капеллы в 18-19 веках. Современные профессиональные и любительские хоровые капеллы, их репертуар, исполнительские возможности, концертная деятельность. Вокально-исполнительская манера звукообразования.

Народные хоры. Определение народного хора, как самостоятельного жанра хорового исполнительства. Примеры национальных форм народного хорового пения. Русские народные хоры. Традиции народного русского хорового пения. Бытовые хоры. Народные хоры на сцене (нар. хоры крепостных крестьян, цыганские хоры русской песни). Первый профессиональный народный хор в России конца 19 века — хор И. Молчанова. Расцвет народного хорового исполнительства после 1917 года. Хор им. Пятницкого, П. Яркова, Уральский, Сибирский, Воронежский, Омский и др Любительские хоры, их количественный состав. Структурные черты народных хоров. Голосовой состав народных хоров в зависимости от местной традиции. Характеристика голосов народного хора и функции. Организация хоровых партий. Типы русских народных хоров, построение хоровой партитуры. Импровизация, певцы — запевалы, функции дирижеров, народная хореография и пантомима, сопровождающих песню.

Оперные хоры. Особенности жанра. Роль хора в операх (комической 18 века, В. Глюка, Л. Керубини, В. Моцарта, Л. Бетховена, итальянских операх на сценах русских театров). Роль М. Глинки в развитии оперно-хорового жанра. Расширение сферы и средств оперно-хорового исполнительства в России. Роль хора в оперной драматургии. Исполнительские возможности, специфика деятельности.

Камерный хор (учебный камерный хор). Особенности жанра, репертуара, деятельности. Современные профессиональные и любительские камерные хоры, их руководители, примеры.

Вокальный ансамбль (учебный вокальный ансамбль) Исполнительские возможности, репертуар, специфика деятельности. Примеры.

Сводный хор, хор массовой песни, хоровой массив. Цели и задачи концертного выступления. Специфика, массовость.

Ансамбли песни и танца. Особенности жанра, история возникновения и развития. Распространение жанра в профессиональной и самодеятельной практике. Краснознаменный им. Александрова ансамбль песни и пляски Советской Армии. Специфика деятельности. Примеры профессиональных и любительских коллективов.

Фольклорный ансамбль (фольклорный аутентичный, фольклорный стилизованный) Специфика деятельности, исполнения репертуара.

Вокально-инструментальный ансамбль народной песни. История возникновения, специфика деятельности, репертуар. Примеры.

Тема 5. Певческие голоса и хоровые партии Сведения по механике и акустике голосового аппарата.

Механизм дыхания (легкие, дыхательные пути, бронхиальное дерево, дыхательные мышцы). Процесс дыхания. Типы дыхания. Певческое дыхание.

Гортань — источник звука (звук гортани), её строение. Образование звука. Гортань при разговоре и пении. Надставная труба (глотка, рот, нос)

Акустическое понятие резонанса. Нижние и верхние резонаторы голосового аппарата. Формирование резонаторных полостей.

Высота звука, диапазон и регистровое строение голоса. Понятие регистр голоса, границы регистров в связи с типом голоса. Факторы, влияющие на изменение границ регистров. Смешанный регистр. Грудной и головной регистр. Фальцет. Фальцет женского голоса. Характеристика перехода от грудного к медиуму, от медиума к головному регистру (женские голоса). Переходные звуки. Примарное звучание. Регистровое строение мужских, женских, детских голосов.

Понятие «тесситура». Соответствие исполнительской задачи характеру звучание голоса на данном участке диапазона как важное условие художественного исполнения. Трудная тесситура, обусловленная физической нагрузкой на голос, в связи с высотным положением голоса, с опорой мелодии на переходные звуки. Относительность нюансировки в связи с неудобной тесситурой. Тесситура и тип голоса.

Сила звука и ее зависимость от мощности связок и амплитуды их колебаний. Слуховые восприятия силы звука. Громкость и вибрато. Зависимость восприятия громкости звука от спектрального состава звука. Звуковые колебания связок. Два основных типа работы голосовых связок в связи с регистром. Певческая форманта, формирование высокой и низкой певческой форманты. Высокочастотные форманты, их роль в пении. Понятие высокой позиции звука.

Гласные и согласные в пении. Сущность образования согласных звуков.

Классификация согласных. Артикуляция, акустическая сущность, формирование гласных. Форманты гласных и их образование.

Тембр звука как слуховое восприятие обертонового состава звука. Факторы, определяющие тембр: состав певческой форманты, конфигурация ротоглоточной полости и окраска звука.

Связь силы звука и тембра. Пределы силы звука. Форсированное пение.

Хоровые партии и составляющие их голоса. История классификации певческих голосов по основным типам. Современная классификация в вокальном исполнительстве. Определение типов певческих голосов хормейстером.

Группа детских голосов (дисканты, альты). Диапазон (общий, рабочий), тембр, регистры, вокально-технические и выразительные возможности в зависимости от возраста и степени музыкально-хорового развития. Мутация. Примеры из хоровой литературы и исполнительской практики.

Группа женских голосов (сопрано, меццосопрано, контральто, их разновидности). Знаменитые исполнительницы того или иного типа голоса, примеры оперных партий. Характеристика и формирование хоровых партий. Диапазон (общий, рабочий), тембр, регистры, тесситура, примарное звучание. Вокально-технические и выразительные возможности.

Группа мужских голосов (тенора, баритоны, басы, их разновидности). Знаменитые исполнители того или иного типа голоса, примеры оперных партий. Характеристика и формирование хоровых партий. Диапазон (общий, рабочий), тембр, регистры, тесситура, примарное звучание. Вокально-технические и выразительные возможности.

Запись хоровых партий в специальных вокальных ключах.

Тема 6. Вопросы вокальной техники.

Вокальная работа в хоре. Певческая установка. Пение — процесс работы голосового аппарата во взаимодействии всех его частей. Развитие навыков в связи с исполнительскими задачами. Рефлекторная связь слуха и мышечных голосовых ощущений. Вокальный слух.

Характеристика и работа певческого дыхания. Связь дыхания со звукообразованием. Объем дыхания. Разновидности и техника вдоха и выдоха. Дыхание в различных темпах, нюансах (постоянных и подвижных) и звуковедении. Дыхание и регистры. Единообразие и одновременность дыхания в хоре.

Звукообразование и атака звука. Значение атаки звука и ее влияние на процесс звукообразования. Влияние через атаку на качество звука. Обязательное качество атаки звука (точность интонирования, характер звука, форма слова и т.п.).

Мягкая атака. Сближение связок до состояния фонации одновременно с подачей подсвязочного воздуха.

Твердая атака. Плотное смыкание связок до начала фонации.

Придыхательная атака. Смыкание связок в процессе подачи подсвязочного воздуха.

Возможные недостатки при мягкой и твердой атаке звука.

Работа над подвижностью певческого голоса и пути развития.

Основные приемы звуковедения

Кантилена — основа пения. Техническая основа и принципы.Сохранение единства движения в процессе исполнения.

Leqato, non leqato, staccato

Тема 7. Дикция и орфоэпия. Работа над литературным текстом

Понятие «дикция». Дикция в разговорной речи, декламации и пении, ее специфика. Дикция как вокально-технический навык, средство художественной выразительности.

Обусловленность певческой дикции звучанием певческого тона и возникающие в связи с этим особенности артикуляции.

Понятие «орфоэпия». Правила русского литературного произношения (московский говор конца 19 века). Особенности орфоэпии в пении (нейтрализация гласных, точная фиксация по высоте и тембру, продолжительность выдерживания гласных, произношение гласных в разных регистрах, чистое звучание гласных, когда они являются редуцированными, особенности произнесения согласных звуков).

Логические произношение при исполнении текста в пении и ударения в русской речи. Цезуры. Роль поэтического текста в хоровых произведениях. Соответствие и несоответствие содержания и формы стиха содержанию и форме музыке. Пути преодоления смысловых и формальных несоответствий в хоровых произведениях. Две стороны работы над текстом (смысловая и техническая).

Условия отчетливого донесения литературного текста до слушателей в хоровых произведениях с сопровождением (зависимость восприятия текста от громкости и плотности звучания сопровождения, оркестра), сила звучания гласных и согласных звуков в слове с точки зрения акустики.

Взаимосвязь дикции с темпом, штрихом, ритмической структурой, с тесситурными условиями и фактурой хорового произведения.

Работа над развитием гибкости и подвижности артикуляционного аппарата и отдельных частей — рта, губ, языка, нижней челюсти. Отчетливость и единство при формировании гласных и согласных звуков, как основной элемент ансамблевого исполнения. Исправление недостатков дикции. Требования, предъявляемые дикции.

Классификация литературно-текстового материала:

— силлабо-тоническая (слого-ударная) система стихосложения. Основные размеры

(ямб, хорей, дактиль, амфибрахий, анапест)


  • тоническое стихосложение

  • проза

  • типы окончания фраз (мужское и женское).

Характер текста — распев, декламация, вокализация, скороговорка.

Тема 8. Строй.

Понятие «строй» в музыке как о процессе связанном с отсутствием темперации при интонировании:

A) эталон высоты;

Б) строй как настройка звукоряда по принципу высотных отношений. Исторические сведения о музыкальных системах (натуральный, пифагоров, чистый). Темперированный, зонный строй. Ладовые закономерности отклонения от темперированного строя на нетемперированных инструментах и в пении;

B) строй — чистота интонирования при пении. Значение, особенности и работа над

строем в хоровом коллективе. Условия создания чистой интонации в хоре.

Мелодический и гармонический строй.

Интонирование ступеней мажорного и минорного лада, интервалов, аккордов в ладу и вне лада. Интонационные трудности лада (минор, переменный, уменьшенный, увеличенный). Альтерация и хроматизмы. Отклонения и модуляции. Тональные сопоставления.

Строй и воспитание слуха. Развитие мелодического и гармонического, внутреннего слуха у участников хорового коллектива.

Связь строя с другими элементами хорового исполнения (ансамбль, ритм, темп, фактура), с характером звука, с вокальной гибкостью голоса (вокальные недостатки, нарушающие хоровой строй).

Интонация и тесситура, регистры, переходные звуки.

Интонирование и фонетические особенности гласных.

Работа над строем на первом этапе разучивания хорового произведения, Предупреждение возможных ошибок, вокальные условия работы над строем. Дирижерские приемы выравнивания хорового строя. Осознанное интонирование и определение причин нарушения хорового строя. Приемы задавания необходимой тональности хорового произведения. Камертон.

Тема 9. Ансамбль.

Понятие «ансамбль» в других видах искусств, в музыке. Ансамбль в хоре как художественное единство совместного исполнения (уравновешенность, согласованность всех технических и художественно-выразительных средств). Основа технического ансамбля. Требования, предъявляемые к хоровому певцу по части ансамбля.

Частный и общий ансамбль. Определения. Зависимость частного ансамбля от качественного состава певцов и принцип отбора участников. Дефекты голоса, разрушающие ансамбль. Общий ансамбль — сложная форма ансамблирования. Уравновешенность хоровой партии и условия достижения ансамбля. Абсолютный критерий частного и относительный общего ансамбля. Общий и частный ансамбль как технические и художественные компоненты хорового исполнения.

Зависимость ансамбля от элементов хоровой звучности. Работа хормейстера над слитностью звучания голосов по силе, строю, тембру, метроритму, агогике, звуковедению, дикции и орфоэпии.

Понятия ансамблей:

• «динамический». Выравнивание голосов в неподвижных нюансах. Особенности установления ансамбля в подвижных нюансах. Естественный и искусственный ансамбль.

•.«унисонный», ансамбль одноголосного пения;

.«гармонический», Условия достижения ансамбля в аккордах имеющих тесное, широкое расположение, при наличие divisi. Условия наилучшего акустического звучания аккордовых построений;

«полифонический» — наиболее сложная форма ансамблевого исполнения. Ансамбль в подголосочно-полифонических, контрастно-полифонических, имитационных произведениях. Приемы последовательного проведения тематического материала в разных хоровых партиях (сохранение единства характера и исполнительских приемов в сочетании с развитием). Пропевание литературного текста основным планом и в завуалированной форме.

% «ритмический». Исполнительский «зонный» ритм. Ансамбль и метр. Исполнение хоровых произведений, имеющих сложные смешанные и переменные размеры. Взаимосвязь метра и ритма;

.«вокальный». Единство дыхания, звукообразования, формирования регистров, прикрытия звука, произношения гласных и согласных; — «темповый». Единство темпов исполнения.

«ансамбль хора и солистов». Соотношение звучания хора и солистов. Относительная взаимосвязь и самостоятельность. Звучание хоровой партии, однотипной с солистом;

«ансамбль хора и оркестра». Различные соотношения групп хора и оркестра в зависимости от исполняемого материала (у хора основной материал, равнозначный, хор как дополнительная тембровая окраска, как фон для основного материала, излагаемого оркестром).’

Тема 10. Работа дирижера над хоровой партитурой.

Выучивание произведения, изучение на фортепиано. Авторский текст. Пение партитуры. Анализ хоровой партитуры. Рассмотрение музыкального и литературного текстов в их взаимосвязи. Интерпретационный план. Планирование работы с хором

Тема 11. Изучение и исполнение произведения с хором.

Варианты ознакомления хорового коллектива с произведением. Способы разучивания в зависимости от уровня квалификации хора. Сочетание технической и художественной стороны работы.

Способы разучивание произведения по партиям и по группам, со всем составом хора. Сочетание работы по партиям, группам, со всем составом в процессе разучивания произведения. Работа над элементами хоровой звучности.

Планирование репетиции. Творческая атмосфера и создание хорошего психологического микроклимата в условиях репетиции. Темп репетиции. Последовательность и точность требований, правильная оценка причин недостатков и ошибок, их устранение. Процесс впевания хорового произведения

Концертное исполнение произведений.

«Исполнительская форма» коллектива. Объем и содержание исполнительского репертуара как важный фактор творческого состояния и роста хорового коллектива.

Основной раздел репертуара — произведения в ярких художественных образах, народная песня старая и современная, произведения композиторов классиков и современных, духовная хоровая музыка, всего лучшего, что создано и создается сейчас в мировой культуре.

РЕКОМЕНДУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА

Основная

Анисимов А. Дирижер хормейстер (Творческие методические записки) Л., 1967

Асафьев Б.В. О хоровом пении Л., 1980

Виноградов К.П. Работа над дикцией в хоре М., 1966, 1967

Дмитревский Г.А. Хороведение и управление хором М., 1948,Элементарный курс. Изд. 2-е М., 1957

Егоров А.А. Теория и практика работы с хором М.-Л., 1961

Краснощекое В.И. Вопросы хороведения М., 1969

Левандо П.П. Анализ хоровой партитуры Л., 1971, 1974

Локшин Д.Д. Замечательные русские хоры и их дирижеры М., 1963

Пигров К.К. Руководство хором М, 1964

Птица К.Б. Очерки по технике дирижирования хором М, 1948, Работа в хоре М., 1960, Работа с хором М., 1960

Пономарьков И. Строй и ансамбль хора (Сб. Работа в хоре)

Романовский Н.В. Принципы работы над строем в хоре (Сб. Хоровое искусство)

Соколов В.Г. Работа с хором Изд. 3-е М. 1967, Хоровое искусство Л., 1967, Хоровая

самодеятельность как средство воспитания Л., 1981 Чесноков П.Г. Хор и управление им М., 1961 Шамина Л. Работа с самодеятельным хоровым коллективом М., 1981

Дополнительная

Дмитриев Л.Б. Основы вокальной методики М.,1968

Егоров А.А. Гигиена голоса и его физиологические основы М.,1962

Кустов Ю., Чабанный В. Управление самодеятельным хоровым коллективом. Психолого-педагогические аспекты Л., 1984

Медынь Я.Г. Методика преподавания дирижерско-хоровых дисциплин М.,1978

Морозов В.П. Тайны вокальной речи Л. 1967

Романовский Н. Хоровой словарь л., 1980

Свешников А.В. Хоровое пение — искусство истинно народное М.,1962

Ушкарев А.Ф. Основы хорового письма М., 1982

Чабанный В. Самодеятельный хоровой коллектив. Организация творческого и воспитательного процесса Л., 1980

Смотрите также:

Рабочая программа по хороведению и методике работы с хором для специальности «дирижирование академическим хором»

173.97kb.

1 стр.

Учебно-методический комплекс для студентов очного отделения, обучающихся по специальности: 070105 «Дирижирование

209.79kb.

1 стр.

Учебно-методический комплекс д ля студентов очного отделения, обучающихся по специальности: 070105 «Дирижирование

319.61kb.

1 стр.

Система качества

199.04kb.

1 стр.

Система качества

231.6kb.

1 стр.

Относительная сольмизация при работе с детским хором музыкальной школы

276.46kb.

1 стр.

Обучение различным видам речевой деятельности

52.34kb.

1 стр.

Птица К. Б. Очерки по технике дирижирования хором. – 2-е изд., испр., доп. – Москва: Научно-издательский центр «Московская консерватория»

6.89kb.

1 стр.

Ученики старших классов не (любить) петь хором

87.39kb.

1 стр.

Рабочая программа по дисциплине «синтез программ» для специальности

438.04kb.

1 стр.

Рабочая программа по дисциплине Радиационная экология для специальности

85.89kb.

1 стр.

Рабочая учебная программа дисциплины «основы высшей математики, статистики и информатики» для специальности 060108

198.02kb.

1 стр.

Понравилась статья? Поделить с друзьями:

А вот и еще наши интересные статьи:

  • Как вы думаете был ли допущен просчет со стороны советского руководства решившего установить на кубе
  • Инструкция по жавельону для детского сада
  • Мануал скачать что это
  • Военно политическое руководство турции
  • Руководство по ремонту бмв е34 на русском

  • 0 0 голоса
    Рейтинг статьи
    Подписаться
    Уведомить о
    guest

    0 комментариев
    Старые
    Новые Популярные
    Межтекстовые Отзывы
    Посмотреть все комментарии